酷文轩整理的小学美术教学设计（精选45篇），希望这些优秀内容，能够帮助到大家。
小学美术教学设计 篇1
学习领域：
欣赏，评述
课时：
一课时
教材分析：
孩子入学到现在，从相互陌生到彼此熟悉，甚至在集体中有了自己的朋友，他们通过交流逐渐融入了班集体这个大家庭，本课选择了以伙伴为主题的艺术作品，一方面让学生欣赏、认识不同形式的从古至今的艺术作品，另一方面传播一种一种和谐、团结、温暖的感觉。
教学内容与目标：
认知：通过欣赏，能区分中国传统国画和西方画种油画以及雕塑、摄影的不同表现形式，学习简单的观察艺术作品的方法。
能力：会描述作品表现的内容，通过讨论、交流，能表达自己对作品的感受，并说出自己和伙伴的故事。
情感：通过学习，使学生认识到班里的同学间应友善相处，珍惜伙伴间的友谊，真心对待别人，爱护身边的小动物、植物、珍视它们的生命、情感。 教学重点与难点：
重点： 引导学生有效的观察画面，找出不同表现方法所呈现出的不同效果。注意学生情感、价值观的培养，并联系实际进行简单的'创作。
难点： 理解不同背景下的艺术作品所表现的情感，并加以描述。
学习材料：
生活照片……
伙伴：（字典中解释）
古代兵制十认为一火，火长一人管炊事，同火者称为火伴，现在泛指共同参加某种组织或从事某种活动的人，写作伙伴。
教学过程：
一、说一说身边的伙伴：
1.什么是伙伴？
2.说一说自己的伙伴。
教学意图：让学生进一步清楚伙伴的含义，为下一步的欣赏打好基础。
二、看一看书中的伙伴：
1.欣赏书中作品：
A、《扑枣图》中国宋朝，孩子们的生活、装扮、服饰，认识工笔画。
B、《在反扫荡的日子里》两个小八路和一窝失去妈妈的小鸟，色调冷灰色，内容温馨。
C、《艰苦岁月》雕塑作品。小战士靠在老红军的身边，听着悠扬的笛声，在憧憬着美好的未来。
D、《和平年代》《北京女孩》《好兄弟》摄影作品。现代生活中，人与人、人与动物、动物与动物间的伙伴关系……
2.画一画你和伙伴之间的故事。
教学意图：培养学生欣赏作品的能力，以及语言表达能力，学会从作品中读出信息的能力。
三、珍惜我们的友谊：
1.反馈：《扑枣图》国画
《在反扫荡的日子里》油画
《艰苦岁月》雕塑
2.拓展：怎样珍惜我们的友谊？
教学意图：对学生进行思想教育，培养学生要珍惜友情。
小学美术教学设计 篇2
一、教学目标
【知识与技能】
了解明暗色调的形成规律，掌握利用明暗色调表现立体形象的基本方法。
【过程与方法】
在观察的过程中进行实践，体会明暗的规律;运用不同的明暗色调表现技能，尝试创造出具有立体感的素描作品，提升造型表现能力。
【情感态度和价值观】
提高审美情趣和能力，感受素描艺术独特的魅力和美感。
二、教学重难点
【教学重点】
认识物体的明暗基本规律，掌握素描的表现方法。
【教学难点】
根据观察到的明暗规律表现物体的立体感。
三、教学过程
环节一：激趣导入
首先播放一则快速绘画视频，同学们比赛看看谁的眼力好，最先看出画的是什么。通过观察得出结论：画的是一块非常逼真立体的手表，它是如何体现出立体感的呢?顺势引入课题《明暗与立体的表现》。
环节二：描述分析
1.教师多媒体出示立方体真实图片以及素描立方体作品图片，提问：两件黑白色调的作品，虽然表现形式不同，但却都给人一种立体感，这种立体效果是通过什么表现出来的呢?
学生思考后，教师总结：物体在光的照射下会产生深浅不同的明暗，如果我们用笔把这种深浅不同的明暗表现出来，就能画出具有立体感的物体，这就是素描。
2.教师拿出一张白纸，在右侧打下一束光线，通过卷、折、揉，仔细观察物体的明暗变化，继续提问：物体的明暗变化受什么影响?
学生观察后，踊跃分享，教师总结：当白纸是一个平面时，明暗变化不明显;对折白纸，有一条明显的分界线，有对比强烈的明暗变化;把纸揉皱，有了更加分明的明暗变化。所以明暗变化受到了物体本身形体的影响。
3.请美术小组为单位，拿出手电筒在立方体、圆球体、圆柱体上找一找光线与物体的黑白变化是怎样的，有什么规律?
小组汇报研究成果后，由其他小组补充。最后老师总结：光线越远、越弱，明暗对比越弱，反之，光线越近、越强，明暗对比越强;在恒定光线下，受光的面会比较亮，就把它叫作亮面;背光的面由于受不到光照比较暗，就把它叫作暗面;平行于光线的'面介于亮暗之间，就叫作灰面;物体的转折处，亮面与暗面交汇，光线对比最为强烈，此区域被称为明暗交界线;在暗面部分，因受到外部环境的影响还会有反光区域;物体在桌面上投下的影子叫作投影。这些都是素描创作中必不可少的元素。
环节三：示范讲解
教师示范几何体写生的方法，演示如何用铅笔表现明暗的变化。明确创作步骤，重点讲解如何表现几何体的色调过渡和衔接，使其更加立体。
学生观察、记忆、学习素描几何形体的表现方法。
环节四：实践展评
1.教室布置练习任务：用铅笔画立方体或者圆柱体，并表现物体的明与暗。教师巡视辅导，个性指导。
2.组织学生展示作品，采用同学自愿展示分享自己的作品，其他同学给予评价，最后老师进行总结性点评，肯定优点同时委婉指出不足。
环节五：小结作业
1.师生共同总结重点知识，并由同学自愿上台来分享自己的收获。
2.作业：课下尝试用素描的方式表现生活中的其他物品，下节课带上来一起分享。
四、板书设计
略
小学美术教学设计 篇3
学习目标：
1、学习“好书推介”设计、课程图标设计组合与应用、队角布置设计与制作的方法，了解班队活动角的设计、制作与布置的各种方式及表现形式。
2、训练发散性思维能力，形成初步的美术设计与组合应用能力。
3、增强集体合作意识和参与班级活动的自信心，养成有序地进行设计与制作的工作态度。
学习重点：
书籍封面设计的浅显知识，好书推介的策划与设计方法
学习难点：
初步的美术设计与组合应用
学习过程：
一、激趣导入
1、猜字谜
师：”棒球跳上两台阶”打一个字，你们猜到了吗？（书）
小结：“读万卷书，行万里路。”“书籍是人类进步的阶梯”这些名言都告诉我们，读书的重要性。一本好书可以让我们从中获取更多的知识。
2、在我们的教室里也有一个这样的空间，那就是图书角。你会用什么形式来布置班级的图书角呢？然后看其他班的同学是怎么做的。
小结：今天我们就一起做做好书推介，来美化我们教室的一角。揭题板题：美化教室一角活动——好书推介
二、探讨方法
1、引导赏析
观察教材上的好书推介图书角，说一说，是用什么方式来做好书推介的呢？（书籍的封面是采用临摹的方法画下来、推介书的一段话，宣传标题）
小结：由书籍封面、简介文字、宣传性标题等几个要素就组成了好书推介的版试图。
2、尝试与指导
3、尝试设计好书推介的版试图
4、学生互评，教师指导修改。
小结：一本书是否吸引读者在于它的版面设计，布局大小，艺术性的'表现形式能使作品更加出彩。
5、范式分析
师示范《十万个为什么》的版式设计
强调先草拟布局三个版块，其中书籍封面排版时占用版面需较大，且临摹性较强：
宣传标题的字形需夸张，醒目，用色需大胆，鲜艳。
简介文字要简洁、突出书的特点。（师示范排版设计及1、2个艺术字体，其他需准备好完成稿）
三、深入探究
1、构思出与老师不同的排版设计，说一说你的想法。小结：巧妙地排版和极具个性化的创新能让你的作品更加新颖。
2、请选择出有问题的好书推介版式设计图，谈一谈你的想法。小结：排版需相互区别；宣传标题的美术字需比简介文字大。
3、创作表现
提出活动：将你喜欢的一本好书的封面临摹下来，并为这本书写一段推介文字。学生作业，教室行间巡视
4、展示评价
自评作业：谁愿意来推介自己的好书版式图？
师生互评：你最喜欢谁设计的好书推介版式图？那些版式图最具有艺术性？
四、总结拓展
除了用好书推介的版式图来美化教室外，我们还可以“爱护环境为主题设计版式图，让我们共同来美化心灵、美化生活。
小学美术教学设计 篇4
学习领域造型·表现、设计·应用
教学目标
1.知识与技能：学会运用绘画形式表现自己的想法，培养他们的创造性，增强学生的生活情趣。
2.过程与方法：学习用绘画表现自编故事的'形式特点，通过创作画，使学生进一步掌握人物动作的画法。
3.情感态度价值观：通过画自编故事，使学生从生活中体会真、善、美。
教学重点第一课时：了解绘画故事的表现特点，感受真、善、美。
教学难点第一课时：选材、构思设计。
教学方法欣赏法、讲授法、练习法
教具准备各种材质和表现形式完成的范作数幅，相应的课件。
学具准备各种可绘画的笔，作业纸、彩色纸、胶棒、剪刀、等
课件内容
1.丰子恺漫画欣赏
2.小故事片段配画，有单幅的、多幅的。
3.欣赏漫画《父与子》。
4.自编一个小故事。
5.用不同绘画形式创作故事画。
教学评价
1.能否运用简练语言编写故事。
2.能否展开联想，尝试运用各种材料，设计创新。
3.整个教学活动中，学生是否有浓厚的学习兴趣和创作欲望。
课时1
教学过程：第（1）课时
活动一：游戏“连一连”
教师提供数张图片和几句话（或几段文字），请学生根据文字找到相应的图画将它们连起来，并找出先后顺序将故事讲完整。
教师小结，出示课题《图文并茂》。
设计意图：以游戏的形式“连一连”，激发学生的好奇心和兴趣，以饱满的热情投入学习内容——图文并茂。
小学美术教学设计 篇5
教学目标：
1、通过训练使同学掌握概括基本形的方法。
2、运用学习的方法并添加特征练习画刺猬。
3、培养同学发明性思维，添加适当的背景。
教学重点：折线的`节奏
教学难点：添加背景
教学过程：
一、谈话导入
有一种小动物，它长得很奇怪，浑身是刺，胆子却很小，你一靠近它，它就团成一团，人们确很喜欢它，你们知道它是什么吗？对了它就是可爱的小刺猬，这节课我们就来学习画小刺猬（板书课题：画刺猬）。
二、步骤方法
1、刺猬的身体可以概括成半圆形。
2、它身上的刺可用折线来概括。
3、在图画纸上确定位置。
4、先画半原形。
5、然后画折线，注意折线的节奏。（可做单独的画线训练）
6、涂色并添加背静（注意与主体的和谐）。
三、实践操作
在同学实践操作的过程中为同学提供图片资料，巡回指导，因材施教，注意发挥同学的个性，多鼓励多褒扬，激发同学的学习积极性。
四、课堂小结
谈收获、谈体会，总结经验
小学美术教学设计 篇6
一、教学目标
1.初步了解龙的文化、历史，以及在中华民族传统中龙的特殊地位，知道龙的各部位的动物原型与象征意义。
2.通过教学培养学生与人合作，小组探究学习的能力。通过塑造一个龙的新形象，培养学生的想象力和创造力。
3.引导学生体会龙的精神，树立自己的民族精神，以我们是龙的传人为荣。通过集体完成一件美术作品，培养学生合作精神和竞争意识。
二、重点、难点
重点：引导学生对龙的欣赏，创作一条有个性的龙，并因我们是龙的传人而荣。
难点：如何让学生感受到我们是龙的传人，正确看待我们的传统文化。
课前准备
（学生）收集有关龙的图片资料、身边动物的图片、水彩笔或油画棒。
（教师）课本及相关图片资料。
三、教学过程
1.谈一谈，引出《龙的传人》。
（1）提问：你认识龙吗，能用你的语言给同学形容一下吗？
你知道有关龙的故事吗？说说你最喜欢的故事。
（2）引出：龙的文化、历史，“龙生九子”的传说，我们是龙的传人。
2.找一找，龙的'形象特征。
龙是中国古人对鱼、鳄、蛇、马等动物和云、虹、雷、电等自然天象模糊集合而形成的一种象征性神物。
（1）请学生找一找龙的各部位各自分别具有由哪几种动物的特征？
（2）你还在哪里见到过龙的形象：展示、交流、丰富感性体验。
3.议一议，富有个性的龙。
（1）“龙”作为吉祥的化身寄托了人们美好的愿望。你觉得龙还有其它动物的一些特征吗？
（2）根据你的思考你能用上其他动物的一些特征来创造一条，你心目中的龙吗？
4.画一画，寄托美好心愿。
（1）根据你的理解和想象，创编你心目中的龙。
（2）自我评价，体验审美情趣，寄托自己美好的愿望。
5.展示评价、审美提高。
自我评价、同学建议、教师点评，体验审美情趣，感受小组合作的乐趣。
课后：布置学生画画龙舟赛。
小学美术教学设计 篇7
一、教学目标
①知识与技能：通过观察、讨论交流了解自己的特征，培养学生的观察力，记忆力和形象思维。
②过程与方法：通过运用观察法、讨论法等让学生学会能抓住自己的主要特征用简练流畅的线条画出自画像并能加以装饰。
③情感态度与价值观：通过画自己、夸自己，提高自信心，初步培养学生的审美能力和审美情趣。
二、教学重难点
教学重点：引导学生观察、发现自己，能够用较好的美术语言表现自我形象，从而达到学生的审美能力和审美情趣的目的。
教学难点：初步把握人物的形态特征，用绘画的表现方式进行情趣化个性的表现。
三、教学准备
师——多媒体课件、大信封、镜子、画纸、油画棒、大相框。
生——小镜子、画纸、油画棒或蜡笔。
四、教学过程
（一）组织教学
（二）导入：
⑴ 课前播放白雪公主与七个小矮人的童话故事视频，引起学生的回忆。
⑵ 谈话激趣：
师：小朋友，你们知道童话故事里谁最漂亮？你是从哪里知道的呀？
生：回答（从魔镜里）
师：哦，皇后是怎样问魔镜的呀？
生：回答（魔镜魔镜，世界上到底谁最漂亮）
⑶ 设悬疑
师：在童话故事中就是白雪公主最漂亮，那小朋友想不想知道在我们的世界里到底谁最漂亮呢?
生：回答
师：让我们也一起来问问魔镜好吗？
（出示课件——魔镜）
生：一起念咒语，魔镜魔镜，我们的世界上到底谁最漂亮？
⑷ 猜一猜
师：（利用课件制作的墨镜先生说话）魔镜给了两个信封给我们，答案就在里面，请两个小朋友上来把秘密打开给大家看好吗？（课前老师先准备好画本班两个学生的画）
生：拆信封
师：咦，小朋友们，你能猜到他们是谁吗？
生：各抒己见。运用发现法，引导学生通过自己的眼、脑去发现物像特征，突出学生的主题地位，培养他们独立思考能力。
⑸ 揭示课题：小朋友，你们也想象他们俩一样成为世界上最漂亮的人吗？
我们一起来问问魔镜，魔镜魔镜，我也可以成为世界上最漂亮的人吗？
师：小朋友，你们也想成为世界上最漂亮的人，可是你们会把自己的'样子画下来吗？
生：回答
师：那么我们今天一起来学习《画自己》吧！
（三）新授：
⑴ 深入探究：
①照一照：用小镜子观察自己的脸部特征。
②说一说：请同桌同学互相说一说自己的脸部特征（喜、怒、哀、乐时的五官变化）
③演一演：请几位特征明显的学生上台表演喜、怒、哀、乐时的表情。
【通过看，说，演，分段分步寻找脸部特征，捕捉人物的形象主要特点，遵循儿童注意的广度与深度的规律】
（出示课件——欣赏作品）
⑵ 欣赏作品：欣赏大师与学生的作品看看他们是怎样画自己的。
小学美术教学设计 篇8
教材分析：
本课教材为人美版小学美术二年级上册第10课，属于“设计.应用”学习领域。本课以各式各样的杯子为载体，培养学生观察和分析能力，了解设计与应用之间的关系，能对生活常见的杯子进行功能、材料、外形、等方面的分析，发现生活中的很多物品在设计时要与使用相联系的。启发学生从生活中发现美、表现美，感受“艺术来源于生活，高于生活”。的思想内涵。
教学目标：
1、了解杯子的各部分结构，材料，功能等方面的知识。
2、欣赏古今的各式杯子，丰富视野，发挥学生的想象力。
3、培养创新意识，渗透设计意识，进行初步的`形象设计，感受功能与形象之间的关系。
教学重点：围绕杯子的诸多特点进行充分的想象和表现。
教学难点：渗透设计意识，进行初步形象设计，会在设计中感受功能与形象之间的关系。
教学准备：课件、杯子、
教学过程：
一、激情导入
1、PPT出示图片猜猜看这是什么？
2、揭晓谜底，导出课题，板书课题。
二、探究新知，激发创作能力。
（一）、初步了解杯子的材料及功能。
1、PPT出示古代的杯子。
酒器、水器
材质：青铜、玉、陶土
2、实物出示现代的杯子。
保温、旅行杯、量杯、日用杯、一次性杯等
材质：玻璃、塑料、钢化、陶瓷、金属、纸、木、竹子等
（二）、观察分析结构
1、分发实物杯子给小组进行观察。
2、小组合作探究杯说说结构。
3、杯子各部分的作用。
（三）、欣赏有趣的杯子
1、新颖独特的杯子。
2、特殊功能的杯子。
3、小朋友的设计图
三、课堂艺术实践
1、要求：标出物品的尺寸、物品名、及简单的功能介绍。
2、音乐融入课堂增加学生创作愉悦性。
四、展评学生作品
1、自评，根据老师提供的短句，阐述自己的作品。
我设计的杯子叫（），它是用（）制作的，它主要用于（）。
2、互评
3、师评。
五、拓展延伸并小结
欣赏趣味生活图片，感受艺术来源生活又高于生活。
小学美术教学设计 篇9
教学目标
知识：学习撕贴画和绘画技法的同时，提高学生的合作精神和创新精神。
能力：尝试用手撕彩纸、用水彩笔、油画棒绘画以及剪刀和胶水等工具和材料，通过想想、看看、画画、做做等方法，自由、大胆地把所感所想表现出来。
情感：体验各种绘画工具和不同材料的使用效果，认识常用色。
教学重、难点
重点：学生可以通过用撕贴和绘画的手法共同完成一幅美丽的天空剪贴画或绘画作品。
难点：尝试用不同的材料和方法自由、大胆地把所感所想表现出来。
教、学具准备
教学准备：彩色卡纸、范画。
学具准备：彩色卡纸、绘画工具、胶水（剪刀）
教学过程：
一、交流导入
同学们今天老师要带大家去一个特别的地方，请大家插好自己想象的翅膀，闭上眼睛，竖起小耳朵仔细听，用心感受：就很快到达目的地。老师描述：我们身边有洁白的云朵在笑着和小朋友们打招呼，一行大雁嘎嘎的叫着在向我们告别，它们要去南方过冬了，同学们能猜到我们到了哪儿呢？（引导学生进入今天的主题：天空）今天同学们就和老师一起飞向我们美丽的天空。（出示课题：美丽的天空）
二、教授新课
1、认识天空的色彩
根据季节、时间、天气的不同，天空会呈现出不同的色彩，老师面前有一些色卡纸，请大家选一选，你见过的`天空什么颜色的呢？引导：大家仔细想想，晴朗的天空—蓝色、夜晚的天空—黑漆漆的、日出或者日落时的天空是一片金色……
（学生自由进行选择）确定几个颜色的卡纸贴在黑板上。
2、认识天空中的事物
我们每个人都有好朋友，美丽的天空也从来不寂寞，它的朋友可多了，瞧（鸟、白云、跳伞的人，太阳下山月亮出来了、焰火……）
老师在黑板上画出：小鸟、白云、热气球、太阳、等……
3、认识艺术中的天空
老师：同学们我们用发现的眼睛看到了天空的很多朋友。让我们看看俄罗斯绘画大师康定斯基的《蓝天》，看看他是怎样用彩笔描绘美丽的天空的好吗？请大家打到课本第16页。
A、欣赏大师的作品：康定斯基《蓝天》
天空在生活中如此美丽，在大画家的艺术作品中就更富有想象力和创造力了，看蓝天上漂浮着五彩缤纷的图形，有的像木马、飞鸟、乌龟……在画家的笔下，天空是多么的有趣和生动呀！
B、欣赏小画家的撕贴天空作品
刚才我们不但欣赏了非常棒的大画家用绘画的方式表现了我们的天空，一年级的同学们也不甘示弱，他们用灵巧的小手也完成了一幅幅活灵活现的天空图，请看第17页同学们的作品。
老师：这些小画家又是用什么方法表现的天空呢？
学生：撕纸（撕贴）和剪贴
三、学生实践
同学们是不是也想要快快完成啦，那请听要求：我们用画的方法每人来完成一幅《美丽的天空》好吗?
学生实践，老师巡视辅导，协助学生剪贴。
四、展示、评比
每小组选出好的作品请同学占到讲台上一起欣赏。
小学美术教学设计 篇10
一、教学目标
1、知识与技能方面：通过教师示范和学生优秀作业展示，让学生了解有“关”飞的原理，通过分析飞机会飞的技巧，让学生掌握制作的技能。
2、过程与方法方面：感受合作制作带来的愉悦，让学生在合作中学会交往，掌握合作学习的方法。
3、情感态度与价值观方面：通过本课的学习，激发学生对科学的热爱。
【重点难点重点难点】创造性地进行会飞玩具的制作。重点难点【设计意图设计意图】借助“鸟的翅膀”，引导学生了解“飞”的原理，让学生在对翅膀添加创意设设计意图计过程中培养创新意识，并激发对科学的热爱。
二、教学实录
1、谈话导入通过情景创设，将学生引入课堂，集中了学生的注意力，调动了学生的积极性，给学生拓宽了知识面，激发了学生对“飞”的好奇心。（出示课题：会飞的玩具）
2、探究学习A、提升体验：
师：今天老师给你们带来了一些玩具，想看看吗？请每个同学从盒里拿出一个。边看边想，小组内轻声交流：它的形状什么样的？上面翅膀是怎样的啊？摸上去什么感觉？这个看上去又象什么？（学生欣赏玩具，互相交流）师：你们觉得它们“妙”在哪儿啊？生：…师：对啊，翅膀有直的，有曲的，还有条状的。真是千姿百态，色彩斑斓啊！B、创造设计：11、欣赏师：这些美丽的画纸除了自身很美，我们还可以把它制作成我们可玩的玩具呢！瞧：出示纸做的飞机。（师生一同玩纸飞机。玩具是学生们最感兴趣的，也是最能调动他们兴趣的，“转转飞”对于学生来说是很希奇的，对于怎么玩，学生们更是不明白，由此在激起学生玩的热情同时，也激起了学生研究学习的'欲望）师：好玩吗？除了这好玩的，还可以用它们制成各种精美绝伦的会飞的玩具呢？（一同欣赏实物玩具）师：好看吗？其实用纸做的玩具不仅仅这些还有更多呢！（播放多媒体欣赏，来拓宽学生的视野）2、制作步骤师：
如果是你来制作这些，你准备怎样一步步的来创作呢？（板书：选材—构思—制作—组合—调整—试飞）师：刚才咱们不仅仅欣赏了这么多美丽的作品，还掌握了制作方法。现在你们想自己也创作一个好吗？C、学生学习，教师巡回辅导（分发作业要求板）师：接下来同学们就用老师提供的材料，根据作业提示板上的要求小组制作。一件或几件你们自己喜欢的作品，哪一组的同学分工最有序，合作最默契，作品最新颖独特，那你们就有机会打开这个魔术盒，最先了解到我们这里有哪些同学20年后能成为著名的创作家，科学家。
三、评价作品
1、自我评价小组内学生互相介绍自己的作品每组推选一个最好的作品，派代表给大家介绍他的作品。
2、生生互评让学生说出自己喜欢哪个作品，为什么？
3、教师评价结合学生的意见评选出最佳作品。
四、展示学生作品
教师在学生作品展示这一环节中，根据当时情况要做到及时改变原来的教学预设，面向全体学生，给了每个学生一次展示的机会，其意义将是深远的。反映教师良好的教学机智，同时也反映教师在教学过程中，不断实践不断提高的过程。面向全体学生，给每个学生一次展示的机会，这是符合小学低年级学生的一般心理特征的。这是学生“自我实现的需要”。对于小学低年级学生而言，他们往往呈现一种以自我为中心的现象。他们往往对自己的作品特别感兴趣，他们都希望自己的作品能被展示。如果让学生向同学介绍自己的作品，他们个个都争先恐后。在这一过程中，看似学生把自己的作品介绍给了同学，实际是自我欣赏的过程，也是自我满足的过程。因此，面向全体学生，给每个学生一次展示的机会。实际也是给了每个学生一次成功的经验。
五、教学拓展
同学们，美丽的“会飞的玩具”是来自你们的巧手，它们以奇特的形状，瑰丽的色彩和“转转飞”博得了同学们的赞叹。它们是大家雕琢而成的精品，经过同学们的智慧和巧手，创造出更多新颖独特的作品，我们每位同学只要善于观察，乐于思考，精于创作那你们都有机会成为未来的创作家。（通过学生之间互相影响，相互感染，产生一种浓厚的艺术创作氛围，再加上音乐的烘托和教师的协助、鼓励，进一步增强了学生的创作信心。）【教学随笔教学随笔】教学随笔学生是未来事业的建设者和创造者。未来事业所需要的人才必须具备创造的意识，主动创造的态度和善于创造的智慧，同时，更需要将创新精神转化为成果的能力。
小学美术教学设计 篇11
教学目标：
1、通过训练使同学掌握概括基本形的方法。
2、运用学习的方法并添加特征练习画刺猬。
3、培养同学发明性思维，添加适当的背景。
教学重点：折线的节奏
教学难点：添加背景
教学过程：
一、谈话导入
有一种小动物，它长得很奇怪，浑身是刺，胆子却很小，你一靠近它，它就团成一团，人们确很喜欢它，你们知道它是什么吗？对了它就是可爱的小刺猬，这节课我们就来学习画小刺猬（板书课题：画刺猬）。
二、步骤方法
1、刺猬的身体可以概括成半圆形。
2、它身上的.刺可用折线来概括。
3、在图画纸上确定位置。
4、先画半原形。
5、然后画折线，注意折线的节奏。（可做单独的画线训练）
6、涂色并添加背静（注意与主体的和谐）。
三、实践操作
在同学实践操作的过程中为同学提供图片资料，巡回指导，因材施教，注意发挥同学的个性，多鼓励多褒扬，激发同学的学习积极性。
四、课堂小结
谈收获、谈体会，总结经验
小学美术教学设计 篇12
一、教材分析
(一)编缉指导思想
本课从破壳而出的小动物入手，引导学生探究神秘生命的世界，从感知、认知到思索、表现、创造，多层面地拓展学生创造的领域。
生命对孩子们来说是一个神秘的话题，他们想知道生命是怎样产生的，是从哪里来的。而卵生动物的鸟类在孵化过程中，最容易被学生观察到。让学生了解生命在形成的时候，是需要吸收补充很多营养才能孕育生成；了解小鸡出生的时候，就需要自己用嘴巴和脚挣破蛋壳的包裹，显示生命的力量。通过观察活动，懂得热爱生命、珍惜生命、关注生命，捕捉感人、美丽、生动的瞬间，表现自己的不同感受。
(二)教材版面分析
图例从孩子们喜闻乐见的小鸡出壳开始引入，“许多动物都是自己破壳出生的。当它们来到这个陌生的世界，它们的心情是怎样的?妈妈见到自己的小宝宝，又会说些什么?”这些话语激发学生从一个有趣的角度，去关怀、去聆听、去感悟生命带给我们的惊喜。
生命形式无奇不有，除了小鸡、小鸭，当然还有小海龟、小鳄鱼等等，就连小鱼、小虾、小蜘蛛，都是从密密麻麻的卵里爬出来的。本课的教学思路，除了从自然生命的规律发展出发，从容易理解接受的角度出发以外，也以孵化作为引子，根据生命形成的过程，延伸到创作的发生、发展、生成的过程，希望学生能大胆联想，创造出新颖的、表现独特的作品来。
(三)教学内容目标
1.显性内容与目标
探索生命伊始的奥秘，展开回忆与想象，大胆自由地表现出一种自己喜欢的生物出壳时的情景。通过观察、幻想、体验与交流，感受生命的不屈与独特的美丽，进行想象与构思，追求表现的新颖与生动。
2.隐性内容与目标
通过学习，培养学生积极探索生命奥秘的激情和关爱生命的思想感情。培养学生在集体活动的过程中，相互交流、相互启发的良好品质，提高观察、想象、探究、联想的能力。
(四)教学重点与难点
重点：启发学生回忆与联想动物出壳的生动情景，利用多种方法打开学生思路，鼓励创新，表现出生动的画面。
难点：表现的自由性和不同种动物的特点，通过欣赏、鼓励等多种方法解决问题。
(五)学习材料
1.欣赏孵化过程的录像、图片资料。
2.绘画用笔和纸。
3.胶棒、彩纸、剪刀。
二、教学设计参考
(一)教学活动的'方式与方法
设计一
1.导入
蛋宝宝带着妈妈的体温，悄悄地来到了人间，妈妈的身体像棉被一样地盖在身上，温暖无比，慢慢地蛋宝宝的身体发生变化了。
2.观察
破壳前准备——破壳——啄开一圈——完全破壳——挣脱卵壳——伸展——步入壳外世界
提示：
雏鸡用什么部位破开蛋壳?
雏鸡用什么部位蹬开扩大蛋壳的裂痕?
蛋壳脱落时的状态和碎片是怎么剥离的?
雏鸡的绒毛有什么特点?
3.联想捕捉
雏鸡来到世上是怎样的心情和动态?
鸡妈妈看到自己的孩子会做些什么?
4.形形色色的蛋
看一看，都有什么形状和斑纹的蛋卵?
(提供相关的图片资料引发联想)
5.画面具体指导
6.布置作业
小鸡的出生地在哪里?
鸟类出生在哪里?
你还知道什么动物是从蛋壳里出生的?
7.评价
谁画的宝宝最淘气?
谁画的宝宝最令人意想不到?
谁画的宝宝爱睡懒觉?
谁画的背景最有趣?
请同学们观察孵化过程。(看孵化过程图片、录像等资料)
学生观察描述：尖嘴、爪子。
碎片由长短不齐的直线组成，形成折线状。碎片有的粘在蛋壳上，有的掉在地面上。
是湿润的，绒毛粘在一起的。
很辛苦，会趴在那里稍微休息一下，睁开眼睛找妈妈，张开小嘴叫一叫。
身上的毛是湿漉漉的，所以要抖一抖身体，拍一拍翅膀，好像是跳舞。
外边的世界真亮呀，太晃眼睛了。
脚还没有力气，所以走路摇摇摆摆。
使劲翻身，想站起来。
双黄蛋会孵出双胞胎的小鸡吗?
先伸出头来，使劲啄掉碎片。
再伸出脚来，使劲蹬掉碎片。
把碎片踩脚下，东张西望。
用翅膀保护孩子，喂食。
草丛里、鸡房里、砖地上、水边沙地上……
它的情景在我的眼中。
欣赏教材中的学生作品。
讨论：
(1)谁出壳了?
(2)它们长得各有什么特点?
(3)你认为小朋友画得怎样?
学生作画。
可以用事先做好的图形标志做选票，组织学生贴在画上。
从感受和观察导入，激情引趣，引起注意。
引导细致的观察动态。
如果有可能，可以事先请同学观察。
加入人的情感和联想。
适当引出妈妈对自己的爱，体会母爱的伟大。
了解不同种动物的形象特点。
在最短的时间内，辐射最大的群体，完成评价的活动。
小学美术教学设计 篇13
教学目标：
1、培养学生变废为宝，美化生活的能力。
2、通过欣赏和表现使学生感受彩绘艺术的独特魅力，提高学生的欣赏能力。
3、掌握基本的立体彩绘技巧。
教学重难点：
1、提高学生欣赏能力。
2、掌握基本的立体彩绘技巧。
3、光滑的塑料瓶、玻璃瓶，水粉色往往画不上去，可以先涂一层薄薄的肥皂，干后即可画上颜色。
教学准备：
1、师：多媒体课件、瓶子实物若干
2、生：水粉颜料、工具、一个空瓶。
教学过程：
一、欣赏陶瓷艺术品
（1）欣赏中国的陶瓷艺术品
师：今天老师带大家到艺术博物馆欣赏我国的陶瓷艺术品。
我国的陶瓷艺术可以说是中国的国宝。目前，我国发现的半坡遗址出土的新石器时代的彩陶，它的制作年代是世界上最早的，有人称它是中国的第五大发明。请小朋友带着以下问题去欣赏。
1、这些陶瓷艺术品上画了什么?
2、这些艺术品美在什么地方?[显示画面,教师解说]
（2）欣赏艺术大师毕加索的艺术作品
这些艺术品上面画了些什么形象？
---人物、动物、景物、抽象图案......
这些艺术品美在什么地方？
-----色彩漂亮、造型有趣、独特、想象力丰富等。
二、揭示主题
老师带来了几个瓶子，漂亮吗？[出示瓶子实物]老师也受到艺术大师的启发，画了几个瓶子。看一看，用的是什么瓶子画的？
今天我们就用自己的双手，也学着这些艺术大师，自己画一个漂亮的瓶子。
[板书：漂亮的瓶子]
三、分析讲解
（1）出示几个不同形式的`空瓶
师：想一想，这些瓶子上面可以画些什么？
生：人物、动物、景物、抽象图形......
师：只要你认为美的、有意义的事物都可以画上去。
（2）怎么画呢？
师：用什么画呢？
生：水粉颜料、水彩笔、油画棒......
师：水粉颜料具有很强的覆盖能力。今天，我们就用水粉颜料作画。
（3）该怎样搭配颜色呢？
师：深浅对比、冷暖对比效果强烈；同类色柔和。画的时候最好选效果强烈的对比色。
（4）师示范[师讲边示]
师：要求色彩浓厚、用笔果断、动作快。如果你用的是光滑的瓶子，可以先上一层薄薄的肥皂。
四、学生作业
师：今天我们就根据自己的瓶子，展开丰富的想象，画一个漂亮的瓶子。
作业要求：胆子大、想象力丰富、作品要美观大方，有创意。
五、课堂小结
1、展示作品，大家一起评价。哪一个最漂亮，为什么？
2、今天我们用普通的瓶子，创作了许多美观的工艺品。其实，在我们的生活中有许多普通的东西，只要用我们的智慧和所学的美术知识，把它美化一下，就可以创作出许多有趣的漂亮艺术品来。
小学美术教学设计 篇14
本期我有的放矢的进行了形式多样的绘画教学，依照教材要求。着力提高学生感觉美、表现美和制造美的能力。贯彻加强基础知识，开辟智力，发挥学生的个性和制造性的原则，重视审美教育和加强工艺设计教育，力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。
一、激发兴趣，培养学生的美感。
兴趣，是做好每一件事的前提。为了提高学生的兴趣，我经过让学生观赏一些中外儿童题材的优秀美术作品，让学生联系日子感觉大自然的美好，从而激发他门的表现欲望。
二、培养正确的绘画姿势，认识构图美。
作画，必须有良好的姿势（包括坐姿、站姿和握笔的姿势）。在教学中，我时间提醒、纠正学生的姿势。
一幅画从整体看上去美别美，构图的处理是关键。如：一具物体摆放在画面中，画得太大就显得拥挤；画的太小就显得小气；画得偏上或偏下、偏左或偏右都会使画面不美观。怎么恰当的处理好物体在画纸中的关系呢？构图很重要。我用直观的正误图例让学生进行对照，让学生理解什么是构图饱满。
三、培养学生对色彩的感知。运用。
五彩缤纷的世界吸引着我们用手中的画笔去描绘。我依照儿童对新奇事物的.浓厚兴趣，和当地的实际条件，提倡学生使用铅笔、彩色铅笔、水彩色笔或蜡笔，运用形与色的知识，进行临摹、写生、经历画、想象画的练习。
经过这些绘画活动，使学生知道得了本学期的美术基础知识，掌握造型技能，也增强了学生的审美情趣、爱国情感和良好的品德、意志，进展了他们的观看能力、形象经历能力、想象能力和制造能力。真正让学生在全面进展的基础上进展自己的个性特长。
经过一个学期的教与学总得来说取得了以下的成效：
1.教学过程中，能别断注重学科间的联系，教学过程中贯通德育教育。
2.学生对美术活动兴趣浓厚，表现大胆积极。
3.在教学过程中能与学生建立平等、宽容、和谐的师生关系。学生有较强的自主学习能力与一定的制造能力。
4.教学过程中，调整和改进教学办法，培养学生敏锐的感觉能力和大胆的制造能力。
存在咨询题：
1、教材内容增多，部分内容一课时难以完成教学任务或达到较好的教学效果。
2、部分教学内容较为分散和繁琐。
3、学习内容的多样性给学习材料预备上带来了一定的困难。
4、部分学生作业迟交和拖拉现象比较严峻。
改进措施：
1、加强教育，改进评价办法增强部分学生对美术活动的兴趣与责任感。
2、适当调整单元内教学内容。
3、学生课前收集整理材料的能力，难预备的材料由学校统一预备，课前提早布置学习用具和材料。
小学美术教学设计 篇15
教学目的：
通过制作桌面装饰物，教学生学习简单的工艺制作技能，培养造型能力，
养成耐心的工作习惯，领会工艺美术在美化生活方面的作用。
教具准备：
图片、范品、卡纸、剪刀。
教学过程：
第一课时
一、小结前课剪贴画作业的优缺点，然后引入新课。
二、讲新课：
出示范品，让学生观赏、评价，问：这件作品有什么用？指导学生欣赏
课文内的学生作品并作讲解。说明制作方法（演示）
1、剪出外形。
2、折出卡通形象的外形。
3、贴在准备好的底版上。
4、用彩色纸剪出动物的'五官贴上。
5、完成作品。
三、出示动物图片，指导学生观赏，认识卡通形象的外形及色彩，并出示卡通形象头部造型图，让学生观赏、酝酿。
四、学生作业，在32开卡纸上割一半做底版，留一半做地位造型。本节要求先画出小卡通形象形象。
第二课时
小结前节课作业情况。
一、提示制作卡通形象时注意事项：
1、抓住小卡通的形象特征，要画得简练生动，色彩鲜明。
2、百板纸的底版要涂上颜色（或裱上色纸），然后才粘贴上绘就的小卡通形象造型的纸片。
3、小心粘贴，保持整洁，要贴得牢固，放得安稳。
4、卡通形象的底板和卡通形象的色彩的对比要强烈，在做好基本结构以后，其他部位可自由发挥。
二、学生进行作业，教师辅导。
三、讲评。作业摆在一起互相评议，表扬优秀作业。教师小结。
教学后记：
学生对本课很感兴趣，学会了基本的制作步骤，作业效果良好。只是有些撑架做得不是很好。
小学美术教学设计 篇16
教学目标：
1．引导学生欣赏黑与白图形，激发他们的灵感。
2．使学生掌握黑与白图形的创作方法。
3．指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。
教学重点：
引导学生欣赏黑与白图形，使学生掌握黑与白图形的创作方法。
教学难点：
指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。
欣赏导入：
1．引导学生欣赏有关黑与白的图形，感受黑与白图形之间的.相互转换，激发他们的创作灵感（课件展示）。
（1）生活中常见的黑与白：足球、太极、连续纹样、水墨画等；
（2）心理学上产生错觉的黑白图片：人与杯子、房间、会亮的灯；
（3）美学上渐变的黑白图片：埃舍尔的一组鱼鸟渐变图。
2．引导学生小组交流，谈谈各自的看法。
探究新知：
1．学生按照《人像与杯》的制作过程，尝试制作人像与杯的黑白正负形。
（1）展示课件：引导学生观察《人像与杯》的制作过程。
（2）练习制作人像与杯图。
2．引导学生观察思考课本中的插图。小组讨论：这些作品可以分为几类？它们各有什么特点？
3．归纳总结黑白图形的表现方法（出示课件）：
（1）不规则图形组成的正负形：图形简洁，线条流畅，主要以面的形式表现。如变化的脸、一家三口等。
（2）对称法组成的正负形：黑与白都是一个完整的图形。如人像与杯、皇后与卫士、女人与狗等。
（3）重复法组成的正负形：每个基本形大小相同，造型简洁。如象与羊、埃舍尔的变换等。
（4）二方连续法组成的正负形：由一个基本形可以重复，改变方向组成正负形。如中国汉代装饰纹样等。
小学美术教学设计 篇17
一、教材分析
学生非常熟悉花，花使我们的生活五彩缤纷，使大自然更加绚丽多彩。《茂密的花》这一课内容，有利于引导学生感受自然的美，体验生活的美好。
本节课选择了奥地利画家克里姆特的作品《葵花园》，目的是引导学生通过欣赏，感情画家是如何用绘画语言表达对花的茂密、千姿百态、争奇斗妍的感受。教师可以引导学生通过观察图片，进一步体验、感受自然界中花的美感。学生的作业中，有的用线、有的用线与色相结合，提示学生可以用不同的方法表现自己对花的感受。
二、教学目标
通过观察、回忆、分析与交流，使学生初步了解有关花的知识及如何在画面上表现出茂密的花。培养学生观察、分析、造型能力；能初步表现出不同种花的特点，用前后遮挡的方法画出茂密的花。
三、重点难点
重点：花的美感及外形的不同特点和前后关系。
难点：如何表现花的不同特点和前后遮挡关系。
四、课时安排：2课时
五、德育渗透
通过学习，培养学生对美术的学习兴趣，激发学生热爱大自然、热爱生活的情感，学会与人交流，体验合作的快乐。
六、材料准备
收集一些花的图片，并准备绘画用的彩笔、油画棒等。
七、教学过程
1、播放《自然界的花》录像片，引导学生感受自然的.美。
学生谈感受：花给人们生活带来的美感：
多样的外形
丰富的颜色
不同的姿态
2、（板书课题）组织组际之间的交流
小组同学利用自己带来的花的图片互相介绍花的种类、名称及外形特点。
3、课件介绍几种有特点的花，用线闪烁出外形特点。
①各组派代表介绍本组有特点的花的名称及外形特点。
②学生进行比较，几个同学分别到黑板上用线画出看到的花。
【热门】小学美术教学设计
在教学工作者实际的教学活动中，很有必要精心设计一份教学设计，教学设计是一个系统设计并实现学习目标的过程，它遵循学习效果最优的原则吗，是课件开发质量高低的关键所在。教学设计应该怎么写呢？下面是小编收集整理的小学美术教学设计，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
小学美术教学设计 篇18
教学内容：
线描
教学目标：
1.认知目标：认识线条的多种变化，理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。
2.操作目标：尝试画出不同形状的线，运用线条来表现一个完整的形象，体会线条丰富的变化，体验艺术的创作的快乐。
3.情感目标：欣赏绘画的线条造型作品，感受线条美及其赋予的生命力和情感，提高学生的审美能力。
教学重点：
通过对图片、画面的分析，体会线条的美感，了解各种线条的形态和线条组成的纹理。
教学难点：
尝试画出具有不同变化特点的线，画面中线条黑白灰层次的组织。
教学准备：
绘画笔、纸、感受题纸、学生老师画家范作。
教学过程：
一、认识线条
1.课件出示一张充满线条的风景照，让学生找找风景照中看到了哪些线条。
师：线条是美术中最基本的造型语言，变化多端的线条可以产生非常有魅力的画面效果，今天我们就一起感受下“线条的魅力”（课件出示课题）。
2.师：除了刚才图中看到的线条，你还说的.出其它的线条吗？学生说说自己认识的线条。
师：世上的线条有很多种，为了便于认识，我们可以把线条简单地分为直线和曲线两种。
3.点击课件，一起与学生初步认识直线、曲线。
4.学生尝试表达对不同线条的感觉，初步感受线条的美感特征。学生拿出教师发予的线条感受题纸，经过自己感受，小组讨论，把对不同线条的感受书写下来。
反馈学生填写的感受，师也出示自己填写的感受。
5.师：其实，在我们身边，线条无处不在，我们来一起去找找大自然中的线条。课件附和音乐欣赏自然界中的线条，师生一起感受其中不同线条所具有的不同的情感表现。部分欣赏自然物：
花地——（平静、宽阔）——直线、水平线
梯田——（柔和、舒畅）——曲线
波光——（飘逸流畅）——网状曲线
海浪——（翻腾）——粗细结合的波浪线条
爆炸——（危险）——放射线
……
二、尝试画线
1．合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想。
2．尝试练习任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。 3．反馈一些学生尝试品，简单评价。
4．谈学习感受，请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。
三、欣赏学习
1.师引导学生欣赏不同的老师范作、画家作品以及其他学生的线条作品，交流感受，注意线条的长短、粗细、疏密等的变化。
2.小结如何画好一张漂亮的线条画：
一张好的线条画，不但要画面完整，主体分明，而且画面上总会出现黑灰白的层次变化，黑灰白的层次需要做到线条的粗细变化、深浅变化、长短变化以及有疏有密的变化等等。不同的事物，不同的感受，也都需要用不同的线条去表现，这样才会产生好看的画面效果。
四、学生创作
1.学生创作，师巡视指导。
2.欣赏部分学生作品。在欣赏中评价学生作业中的优劣之处，对他们作业中的线条安排和画面完整性，作出评价。
五、总结许多同学刚才都有用线条表达自己一定的思想感情，希望你们平时多留意观察身边的线条，画出一些更好看的线条画作品。
小学美术教学设计 篇19
教学目标：
1.知识与技能：
①了解时钟的基本结构；
②运用造型元素进行时钟的具体或抽象造型设计与装饰；
2.过程与方法：
①在比较中找出时钟的基本结构；
②在想像中，抓住基本结构进行创新设计；
③在评价中感受美的设计与美化生活的关系。
3.情感、态度、价值观：培养热爱生活、美化生活的人文情感。
教学要点：
1.重点：能抓住时钟的基本结构进行想像与设计制作
2.难点：时钟造型与应用统一的设计构思方法。
作业要求：
1.基本要求：能画出一个小闹钟。
2.较高要求：能设计一个造型美观的小闹钟。
3.个性探究：能妙用各种材料设计制作一个造型美、色彩美、装饰美的小闹钟。
教具准备：
各种造型的小闹钟、色彩、卡、颜料、范作及课件。
学生准备：
小闹钟、卡纸、剪刀、胶水等。
培养学生关注生活的美。
课堂导入
1、模拟钟表店的情景，播放各种“报时器”、时钟行走的“滴答声”。你们听这是什么声音？播放各种精美的时钟图片。提问：钟有什么用处？
2、说说你见过的最漂亮的钟。小闹钟是我们学习的小伙伴。又是生活用品和艺术品。现在我们就来学习设计一个“漂亮的钟”。
听一听、猜一猜感受报时器的声音。
说一说自己见过的最漂亮的钟。
赏一赏钟表店里各种漂亮的钟。
1、激发学生回忆钟的形象，拓展审美视野，明确钟的作用以学习及本课的任务。
2、培养珍惜美好时光，好好学习的情感。
课堂的发展
1、找出时钟的基本结构。
①分析钟有抽象形和具象形两种不同的造型。分析动物造型的钟。
②找一找钟有哪几部分组成？
2、时钟设计接力赛。提出“四美”评价标准：造型美、装饰美、色彩美、实用美。
3、评一评：
①钟座的具象形和抽象设计。
②钟面的“形状”设计。
③时针、分针、秒针的变化设计。
④时分、刻度记号的创意变化。
4、设计与创作：
①讨论研究：怎样设计与创作？
②动手设计制作与装饰。
布置学生进行闹钟设计比赛，讲明注意事项，看谁是最动脑筋的“小设计师”。轻声播放音乐。
1、观察各种闹钟的造型，了解钟是由钟面、时针、分针、秒针、刻度记号、底座组成。学习怎样抓住动物特征进行外形设计。
2、比一比：每人画两分钟，看哪一组的时钟设计能达到“四美”。
3、师生共同评议：在教师的`引导下，更深层次地明白设计的方法。
4、小组讨论：
①钟的外形与应用关系？
②选择什么材料？在紧张又活跃的气氛中设计一个造型美观的小闹钟。
1、在欣赏和探究中认识钟的造型结构。
2、动物造型的钟启发想像设计，培养创造思维和设计意识。
3、通过竞赛的形式以及师生共同交流，更能激发学生的参与意识，提高思考问题、解决问题的能力。
4、组织设计、评比活动，更符合学生的心理特点，有助于提高学习的积极性，促进学生个性的发展。
反思评价
1、组织学生把作品摆设在“时钟商场”里。模拟商场“购钟”活动
2、依据“四美”的评价标准进行选购。
3、介绍自己作品的设计意图。
4、同学之间互相欣赏选购评价。
师生共同评价，促进交流和互动。
课后延伸
把你的设计告诉你的爸爸妈妈，并与爸爸妈妈一起修改作品。
加强学生与父母亲间的沟通。
小学美术教学设计 篇20
教学目标：
1、 通过学生在学习当中的观察 、回忆、交流，感受生命带来的独特的美丽，简单了解卵生动物的孵化过程。
2、 展开回忆、想象，大胆、自由地表现一种自己喜欢的小动物出壳时的情景。
3、通过学习，培养学生关爱生命，关爱小动物，热爱大自然的思想感情，提高学生想象、探索、联想的能力。
教学重点：
利用多种方法打开学生思路，鼓励创新，表现出生动画面。
教学难点：
在画面中表现不同种动物出壳的特点和画面的生动性。
一、导入：
1、今天老师带来几位朋友，大家想不想认识一下呀？（大屏幕显示几只不同颜色的蛋）请同学们猜一猜谁藏在蛋宝宝里呢？（生答后可补充提问：剩下的蛋里还会钻出什么来呢？）
2、小结：同学们答得非常好。小鸡、小鸭这些禽类动物都是下蛋生宝宝的，蛇、乌龟这些爬行动物同样也是下蛋生宝宝，我们把下蛋生宝宝的动物叫“卵生动物”。那这些小动物是怎样从蛋壳里出来的呢？同学们知道吗？
3、今天我们就一起来研究一下吧。出示课题：“出壳了”。
二、探究（—）
1、出示小鸡孵化过程视频。
2、它怎样冲出这个房间的呢?（它的身体是一下子就全露出来了吗？） 通过刚才视频的观看学生回忆宝宝出壳的情景，并组织学生进行破壳的表演。（大家一起来表演：鸡蛋鸡蛋圆溜溜，小鸡宝宝要出壳，小嘴啄一啄，啄一啄；翅膀顶一顶，顶一顶；小腿蹬一蹬，蹬一蹬。）
3、小鸡出壳了，蛋壳还是圆溜溜的吗？破了的蛋壳怎么画呢？（请学生完成）
4、小鸡刚刚来到这个陌生的世界，看看周围，它会想些什么呢？
5、陆续的蛋壳破了，看到这么多与自己长相不同的伙伴，它又会想些什么呢？
6、鸡妈妈看到刚出生的宝宝会想些什么、做些什么呢？
鸡宝宝出壳了，还有许许多多的小动物都想出壳看看这个美好的世界，瞧！它们已经迫不及待了。（课件出示）欣赏图片：
1、小鳄鱼用自己的力量顶开了蛋壳，他好奇地东张西望，妈妈看到它的出世非常的'高兴，爬到了小鳄鱼的身边，开始了它们幸福的生活。
2、刚刚出世的小鹤同样用自己的努力打开了蛋壳，并坚强地站立起来，它蹒跚地走着，好像在好奇地打量着这个世界。
3、小海龟刚刚出世便游回到大海的怀抱。
4、小企鹅、小鹅出生后都与妈妈快乐地生活在一起。
5、有些稀有动物没有没那么幸运，它们没有妈妈温暖的怀抱，只能在人工的孵化箱里出世。
四、绘画指导：
这些可爱的小动物们都对这个世界充满了好奇，充满了想象，想用你画笔把它们记录下来吗？你想表现小动物破壳的情景呢还是见妈妈的情景？
注意一定要抓住小动物的特点来画（范画）
1、画妈妈孵蛋的情景：（可通过以出示的鸡妈妈与蛋宝宝的教具摆一摆）注意画面的分布，主体大，并放在突出的位置。
2、画小动物出壳的情景：注意小动物出壳是主体，小动物、蛋壳、背景色要区分。
3、画小动物出课后与妈妈在一起：注意妈妈与小动物的大小比例关系的协调。
五、布置作业
大胆、自由地表现一种自己喜欢的小动物出壳时的情景。
六、展评总结
《出壳了》一课属于“造型·表现”领域。教学目标是探索生命伊始的奥秘，展开回忆与想象，大胆自由的表现出一种自己喜爱生物出壳时候的情景，通过观察、幻想、体验与交流，感受美丽生命的不屈和独特的美丽，进行想象与构思，追求表现的新颖与生动。
教学设计时，我考虑得很多。小是我设计了小鸡出壳过程的图片展示，让学生亲眼去看、去感受，让学生设身处地的想一想，假如自己就是那只鸡宝宝，破壳而出的那一刻有什么感受，会看到些什么？让学生角色扮演，设计这些环节的目的，就是希望他们能够感受到生命的喜悦。教学中，我时而让学生画，时而让学生模仿动作，时而动脑思考，时而进行情境表演。学生由听者变成了实际参与者，在自己说的同时又倾听别人的发言，使学生始终处于兴奋和积极探索的状态之中。在课堂教学中，把个体学习、小组学习、集体学习有机地结合起来。由于学习的要求是根据学生的认知水平提出的，因此，每组学生通过合作学习均能达到要求。教师的组内点拨、激励评价也使同学们尝试了成功，激发再学习的欲望。
本节课的教学中也存在着不足之处：一没有引导学生多种形式表现，如剪贴、用橡皮泥等；二没有在黑板上演示，虽然我准备了范画，但没有演示的直观性强；四我的语言有亲和力，但是还要进一步提炼自己的语言。在今后的教学中我要不断地研究教学，提高自己的课堂教学。
小学美术教学设计 篇21
教学目标：
1、欣赏夏加尔的作品感受他带给我们童话般的奇妙世界。
2、学习夏加尔的表现方法，将生活中看似没有关系的物象组合在一起，变成一幅奇妙的作品
3、改变思维方式，利用提供的图形组成新的形象。
教学重点：
任选一组课本提供的图形组成新的形象。
教学难点：
改变思维方式，培养创新思想。
教学准备：
范画若干、若干图片、彩色笔、记号笔。
教学过程：
一、名作欣赏
1、《我和我的村庄》（油画）夏加尔（俄国）你们看，今天的绘画有什么特点呢？
2、你能总结它的表现方法吗？
颠倒的`人物、房屋，动物眼中映射出的蓝天，像花草一样握在人手中的果树……画家对故乡的种种美好回忆叠映在一起，仿佛把我们带入了一个童话般的奇妙世界。
3、同学们，你有没有想过，把生活中看似没有关系的物象组合在一起，也能变成一幅奇妙的作品呢！
4、揭题：图形的魔术组合板书
二、新授
1、出示图形
2、小组合作讨论：这些图形进行组合排列可以组成哪些新的图案？
3、图形的组合方法
根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。
4、总结：看，在同学们的笔下，不同类别的图形变成一幅幅神奇的图画。他们能够成功的一个重要因素，就是改变思维方式，来了个“脑筋急转弯”。
学生作品欣赏
5、练习
（1）任选一组课本提供的图形组成新的形象。你也可以自己创作一组图形进行创作。生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都可以是绘画的主题。看谁画的形象最有创造性！
（2）注意
根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。最后上颜色时注意色彩的对比。
（3）说一说，你将用哪一组图形来表现什么？
（4）练习、辅导。
6、作品展览和评述
（1）学生活动：你觉得教室里同学们的线描作品哪张最吸引你呢？
（2）自己找找优缺点，为同学提点建议或者帮他修改一下作品。
（3）教师点评。
（4）修改、评优。
7、布置下节课的准备工作
小学美术教学设计 篇22
教学目标：
了解生活中透视现象的基本特征，学习平行透视、成角透视的基本知识与原理。
学习表现物体的立体感和前后的空间关系。
理解生活中的透视现象，增强科技意识。
养成留心观察周围环境的习惯，培养学生热爱生活，创造美好生活的情感。
教学重点：
学会运用透视的基本方法表现出物体的立体感和空间感。
教学难点：
理解平行透视与成角透视的基本原理。
课前准备：
各种不同材质的物品。
绘画工具
范画作品
教学过程：
一、导入
怎样画出物体的立体感和前后空间关系呢？在我们初步了解生活中透视现象的基本特征以后，就会有办法了。
生活中道路两旁的树木、渐渐远去的铁轨……都使人感觉越远越小，这就是近大远小的透视现象。
二、欣赏，体验
欣赏画家的静物画，初步感受物体的立体感和画面的空间感。
1.摸一摸香蕉、石榴或柚子的实物水果，感受实物的质感和体积，再结合《番石榴》作品赏析，让学生在比较中感受画面的立体感和空间感。
2.引导学生用纸做透视框，时间体验平行透视和成角透视的基本特征，加深透视的基本原理。
了解不同形状的几何体，帮助理解物体的立体感。
3.利用多媒体观看道路两旁的.树木、电线杆和渐渐远去的马路，以及成角的高楼，从实景中，感觉近大远小的透视现象。
了解“斜线法”、“垂线法”、“明暗法”、“投影法”等表现物体立体感的方法。
4.欣赏同龄人作品，学生发表见解。
三、表现
以小组合作形式表现物体的立体感、空间感。参考教材中两幅学生作品的表现形式，可选择现代穿插、用平行透视（一点透视）、用成角透视相结合的方法老表现物体的立体感、空间感。
四、评价，延伸
学生自评和小组评，看看自己或他人是否学会了、了解了透视的基本原理，划出了物体的立体感、空间感。
课后反思：
初步感受物体的立体感和画面的空间感，部分学生还要加强训练。
小学美术教学设计 篇23
一、教学目标
1.了解纸花的作用及特点，掌握纸花的制作方法，并能够用不同的花瓣形状制作出美丽的纸花。
2.通过观察、分析、讨论和实践练习，学会纸花的制作方法，提高创新能力和动手实践能力。
3.体验亲手设计制作的快乐和赠送他人自制纸花的愉悦感与自豪感。
二、教学重难点
重点：纸花的制作方法。
难点：结合花语来设计造型、色彩适宜的纸花。
三、教学过程
活动一：激趣导入
组织开火车说花名小游戏，请学生依次说出自己知道的'花名(牡丹、玫瑰、茉莉、杜鹃、百合、丁香等)随后提出问题：
①这些花卉你都从哪里见过?(公园、照片)
②可以通过什么方式记录他们?(摄影、绘画)
③鲜花虽美，却不能持久。有什么方法能留住花的美丽呢?(干花)
学生回答，教师引导：生活中我们随处可见花团锦簇、娇艳欲滴的花朵，人们不仅用花卉装点生活还喜欢用花来表达自己最真挚的情感和最美好的祝愿。鲜花虽然美丽，但是不易保存。而亲手制作的工艺纸花，不会枯萎凋零，还永远灿烂动人。这节课就让我们用工艺纸花表达情感，一起制作一个美丽的纸花吧。
活动二：描述分析
1.分析纸花
以美术学习小组为单位发放一件纸花作品实物，提出问题：
①纸花和真花有什么不同?(纸花可以永久保存，颜色可以发挥想象进行改变，但是没有香味)
②纸花的花瓣都有哪些形状?(心形、方形、圆形、三角形)
③纸花的都有哪些颜色?(黄色、红色、绿色)
学生回答，教师总结：纸花具有永不凋零、灿烂动人的特点，花瓣的造型多种多样，如心形、方形、圆形、三角形等，而色彩则可以运用鲜艳丰富的颜色。
前后四人为一组，讨论提下问题：
①我们可以怎样合理搭配纸花的颜色?(邻近色、对比色)
②可以通过怎样的方法制作一朵美丽的工艺纸花?(揉搓、粘贴、包绕、折叠)
学生回答，教师总结：在搭配纸花的颜色时可以运用色彩搭配原理选取邻近色或者对比色。叠绕纸条才能让其产生褶皱并形成花朵，褶皱越大，纸花才会越大。我们可以通过揉搓、粘贴、包绕、折叠等方法来进行制作。接下来我们就要结合花语，一起探索设计纸花。
2.探索寓意
交换各小组手中的纸花，继续交流讨论：不同的花有不同的花语，你知道哪些花的花语?(红玫瑰——我爱你;康乃馨——母爱;梅花——高洁;水仙花——尊敬;文竹——永恒)
学生回答，教师启发引导：赏花要懂花语，花语构成花卉文化的核心，在花卉交流中，花语虽无声，但无声胜有声，其中的含义和情感表达甚于言语。因此我们可以通过纸花来寄托情感。
活动三：示范讲解
教师以玉兰花为例，示范并讲解工艺纸花的制作方法：
1.包绕制作“花蕊”;
2.折叠纸片制作单个“花瓣”;
3.组装“花瓣”;
4.包绕并拼贴出“花萼”。
活动四：实践展评
1.请同学充分发挥想象力，四人为一个主题，相互配合，设计制作一朵工艺纸花。
2.教师巡视指导。提示学生注意比例大小、颜色搭配、主题寓意。
3.完成作品后举办“赏花大赛”，请每组学生将做好的工艺纸花插在讲台花瓶中进行展示，并派出小组代表介绍自己小组作品的寓意和想要赠予的人。
4.其他同学从主题的创意、花朵造型、颜色搭配等几个方面互相评价作品。
(如《母爱无边》：运用康乃馨，造型细腻逼真，颜色组合丰富，整体搭配和谐。)
活动五：小结作业
1.请学生谈一谈本课收获，并进行情感升华：生活里我们有无话不谈的好友，有对我们无私奉献不求回报的老师，有对我们无时无刻关心爱护的父母，在他们对我们付出的同时，我们应该怀着一颗感恩之心，勇敢的表达自己的情感。通过自己亲手制作的小工艺品，更可以表达真挚的感情。
2.课后为最爱的人制作一件纸花作品。
四、板书设计
XXX
小学美术教学设计 篇24
设计应用
教学目标
1、识与技能：能利用废纸的色彩进行条状式、互套式拉花设计与制作。
2、过程与方法：在废纸选择中展开想象；在探索中解决条状式和套环式拉花的设计与制作方法。
3、情感、情态、价值观：产生探究各种拉花制作的兴趣；认识废物利用，培养环保意识。
教学要点
1、重点：条状式、套环式的拉花的设计与制作。
2、难点：纸拉花产生"连续不断"的内在因素
3、兴趣点：拉花的易学多变；废物利用；美化环境。
作业要求
1、本要求：能设计制作条状式、套环式拉花。
2、较高要求：能设计制作有主题内容的条状式、套环式拉花。
3、个性探究：能设计制作有创意的拉花。
教学对象分析
小学一年级的学生，年纪幼小，活泼好动，感情丰富，求知欲强。在教学过程中通过"看看、想想、做做、画画、玩玩，"让孩子们画出自己的感觉和感受，发挥孩子的个性和创造性，开拓他们富于童真的想象思维和创造能力。
教学过程
一、课堂引入
1、请两位小朋友拉开拉花，引导学生观赏。
2、小组讨论：说说拉花有什么作用。学生汇报。
3、导入课题。
二、课堂发展
1、出示橡皮筋与各种几何形状的纸，设问：考一考大家，谁能把这些纸变成橡皮筋一样有弹性。
2、引导看课本，观察分析拉花的设计制作方法，提问：你找到方法吗？
3、每组学生尝试把圆形、三角形、正方形、长方形等不同几何形状的，剪成有弹性的连续不断的'形状。（学习条状式拉花）
4、教师示范。
5、探讨：不同基本形的纸进行折叠、剪切会产生怎样的拉花？试一试。
6、小组尝试几何形折叠后再剪的过程。（学习套环式拉花）
7、设问：剪出的拉花怎样装饰才好看？有什么用途？
8、小组探讨，尝试组合设计。
三、成果分享
1、作品展示。
2、小组代表发表感受，如：我学会看制作图；我学会了（）种剪拉花的方法；我知道拉花的用途。
课后反思活动效果：
1、通过设计制作，学生能掌握条状式和套环式的制作方法。能关注到学生的多种能力，如：观察、动手操作、想象等。
2、课堂气氛活跃，能引导学生合作探究、想象与表达。学习兴趣浓厚，分组活动中能全心投入。
3、让学生认识废物利用，环保意识得到培养。
作业评析：
大部分学生能达到本课目标要求。
改进措施：
1、教学形式未够多样化，可合适地利用教学媒体手段。
2、应及时控制学生的激动情绪。
小学美术教学设计 篇25
一、教学目标：
1．了解十二生肖的人文知识,激发对传统文化的热爱
2．能抓住十二生肖的外形特征,运用剪纸的方法完成作品3．培养学生发现问题,解决问题的能力
二、教学重点、难点：
教学重点：自悟生肖动物外形的重要性
教学难点：抓住生肖动物的外形特征,剪纸作品生动美观
三、教学准备：
课前收集有关十二生肖的图片、玩具、剪纸、邮票、故事等、彩色、纸剪、刀胶棒范作、生肖乐园的背景图
四、教学过程：
（一）、导入:听十二生肖的歌曲，十二生肖,作为中国特有的民俗文化,在民间世代相传。（学生交流收集的各种有关物品）这十二种动物你更喜欢那一个，说说理由吧！（学生讨论）
（二）、自悟生肖动物外形特征的重要性
1试着画一画：选几位学生在黑板上绘画,其他学生在作业上试画
2讲评：你认识他们画的生肖动物吗，他们画的怎样？
3教师修改：擦去内轮廓线，如五官，身上的花纹，再观察还像吗？为什么有的动物仍然能看出而有的却面目全非了呢？（学生讨论）
4总结：剪纸生肖动物的绘画要领：画动物关键不是五官，而是要抓住他们的外形特征，类似剪纸的效果，更要突出、夸张，大的更大，长的更长，才能使动物的形象栩栩如生……（不需要老师再归纳和提醒，他们一下子就理解了本节课的绘画要领。）
5修改作品，威风的虎，勤勉的牛，温和的`羊，灵敏的猴……你的生肖图案能与总不同吗？运用写实、夸张、拟人等方法将生肖动物画在彩纸的背面，特别注意动物的外形。
（三）、剪纸造型
1喜欢剪纸的法国画家马蒂斯说：剪刀比铅笔更敏捷，一剪刀在手就可轻松随意地表现自己心中的想法……
3学生实践、体会
（四）、评价展示
布置生肖乐园将学生的剪纸作品张贴展示
（五）、拓展延伸
欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野，将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖联系在一起，学生就能获得中国传统文化的浸染，激发爱国主义情感。
五、教学随笔
剪纸因其材料（纸）和所用工具（剪刀、和刻刀）决定了它自己的艺术特色，它的造型全凭淳朴的感情与直觉的印象基础，因此形成单纯、简洁、明快的特殊风格，表现出人们的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，成为中国最具特色的民间传统装饰艺术之一，其造型特点尤其值得研究。然而，多数的教师、家长鼓励学生追求现代、时尚、新颖的艺术表现形式，如儿童油彩、漫画、卡通画、电脑绘画等，对于民间艺术的热爱，笔者利用美术教学的契机，对剪纸艺术的课程及教学进行了一些尝试。
建议及做法：
1、走进生活大课堂，我先学后教
2、课堂上我怎样教，使学生被动接受变成主动探究剪纸艺术的要领
六、教学反思：
教学相长，剪纸《十二生肖》这节课收获大的不仅仅是学生，还有我这个老师，我深深的体会到：
首先，作为教师自己应该学而不厌，利用各种机会、途径深入生活，走进了解传统的民间艺术，要以高度的热忱担负起传承我国优秀传统艺术的使命，用自身的热情激发孩子们对传统民间艺术的关注，并在学习中感受她的魅力，逐渐提升对传统民间艺术的兴趣。其次，教学中教师要将博大精深的传统艺术深入浅出的呈现给学生，就要在教学方法上灵活多变，积极地为学生创设自主探究学习的情境，就应该让学生多些思考,自己去发现问题的关键,这个过程远比结果更有意义。当然挖掘古老的民间艺术时，还要结合当今孩子们的特点，不断创新，才能有所发展，如今，剪纸的天地更为广阔了，它早已走出了庄户人的小院，走入现代设计的广阔天地，在产品包装设计、商标广告、室内装演、服装设计、书籍装帧、邮票设计、报刊题花、连环画、舞台美术、动画、影视等各个方面都有她的清影；我希望通过自己的劳动，让我们的下一代也能传承这一优秀的民族艺术，愿剪纸这棵古老的艺术之树常绿常新。
小学美术教学设计 篇26
一、教材分析：纸版画是凸版画的一种，是绘画和手工相结合画种，它利用最简便的材料（各种纸张）和工具（剪刀），剪贴成具有一定高低层次的版面，通过拓印可以获得多份相同的纸版画作品，很容易激发学生的兴趣，制作过程较为简便，动手又动脑，对中学生创造型思维的培养有一定的作用。
二、教学目标：通过教师的讲解，复习巩固有关美术课堂教学中学过的有关纸版画基本知识和技法，启发和引导学生认识和掌握纸版画的造型规律，熟悉纸版画的几种常用技法，开拓思维，充分发挥纸张的形态特征，制作出较好的纸版画作品。
三、教学重点与难点：重点是感受纸版画的艺术美；难点是认识和掌握纸版画的造型规律和各种常用技法。
四、教具与学具准备：教具：示范作品、投影仪等；学具：学具盒（剪刀、胶水、黑色颜料）纸材等。
五、教学过程：
师：同学们好！今天我们这节美术课的学习内容是黑白纸版画。
（板书，黑白纸版画制作）
我们在上一节美术课上已经学习了有关纸版画制作方法和有关制作技法。纸版画制作的工具，材料简便，各种质地、各种厚薄的纸张都可以用，工具也以剪刀为主，通过剪贴、撕贴就可以印制版画，效果也很好，同学们兴趣很浓，大多数同学都很好地掌握了纸版画的制作方法，并且课后都能完成一幅质量较高的作业。
（出示部分学生美术作业，利用投影仪打出本节课的教学目的与要求、重点与难点）
我们先来复习一下，哪位同学告诉老师，我们学习的纸版画的最基本技法是什么？
（引导学生阅读教材，回答问题）
生：纸版画最基本的技法是“拼贴法”。
师：对，纸版画最常用，最基本的技法是拼贴法，是用纸版剪下物体各部分的外形后，再进行叠贴或平贴，使版画产生凹凸不平的层次而成为可以印制的底版。
（板书：拼贴法）
譬如制作一棵大树的图样，要做成纸版面，就应该先画出稿样，再剪出树干、树枝、树叶，再拼贴起来拓印就可以了。
（利用投影仪出示图例）
同学们想一想，这样拼贴后的版面是靠什么来表现物体的轮廓线的？
（引导学生回答问题）
生：靠……
师：同学们，由于纸版拼贴后就有了高低层次，树叶和树枝部分拓印时就分开了，纸版画主要就是用这种方法来造型的`，由于剪贴或撕贴出来的大多是面状的，简洁明快，黑白灰分明，轮廓线有虚有实，具有纸版画特有的艺术效果。
（对学生回答给予评价，并讲出其中的一些道理）
教师再次强调制作步骤与技法，指出黑白纸版画造型方式力求概括、提炼，但要画出应有的体积和空间的联系。
六、布置课堂作业：
用黑白效果制作一幅风景纸版画。
要求：构图中黑白灰组合合理，或有简洁的颜色关系。
七、课堂辅导：
辅导时应注意方法，要多用启发引导的方法帮助学生解决在制作过程中出现的有关问题。
八、课后小结：
总结课堂上所学内容，巩固新课，指出应注意的有关“通病”，布置下节课学具准备工作，并作简单预习。
小学美术教学设计 篇27
一、 组织教学
二、 导入课题以趣味性的实验导入课题：
1、让学生拖掉鞋子，脚底在水桶里沾上水，然后将脚低印在地板上。
2、 引导学生观察自己的脚印，想象着自己的脚印象什么。师指生点名回答。表扬有丰富想象力的学生。
3、小组讨论，说出动物脚印的样子。比一比哪一组说出最多种动物脚印的样子。
4、出示课题——奇妙的脚印
三、 观察了解各种动物的脚印，师生讨论脚印的模样
1、师具体逐个播放动物的脚印，请同学欣赏观察并讨论它们的造型特征、以及你所想象的其他形象。
2、欣赏课本第十四页，让学生了解一些动物的脚印并让学生说出为什么其他的小朋友会有这样的想法
3、师小结：
我们感受大千世界的美丽，就别忽略了他的每一件馈增，哪怕是一个小小的脚印。这小小的脚印能为小朋友们带来许许多多的想象力，我们可以从它的.外形，特征来展开丰富的想象。
四、 探究如何将各种脚印展开奇妙的想象
引导学生于小组为单位讨论：每个学生将它对某种动物的脚印有什么样的想法说出来，然后经小组讨论。
先考虑你对哪种动物的脚印比较熟悉，可以先从它的形状打开思路。师提示学生展开思路，以脚印原来的形状，如圆形，半圆形，不规则形等去展开想象。师将各种脚印扩大挂在黑板上供学生观察。
五、想象与绘画
1、引导学生独立绘画自己最喜欢的脚印，并将普通的脚印通过你的大胆与丰富的想象将它变成一副精美的图画
2、以小组为单位，布置一组脚印的世界。
3、完成作业的手法可以多样，但以绘画和剪贴为主。
六、展示作业，总结评价
1、否有集体合作的精神。
2、是否能把自己想象脚印的造型与色彩，大胆的表现出来。
3、想象的脚印思路是否有创新，独特。
4、是否能在完成作业的方法上有所创新。
七、 课题拓展
1、赏图例，引导学生课后应用其他材料，如大的硬纸板来绘制你最喜欢的脚印。
2、教育学生平时要善于观察生活中的小事，多动脑筋。
创设轻松愉快的学习气氛。提高学生的观察能力及生活情趣。培养学生的团体意识与探究能力。根据学生的实际能力，师给予指导。鼓励学生要大胆创新。让学生通过交流，提高自主审美感知能
小学美术教学设计 篇28
浅谈如何上好小学美术手工制作课
湖南中心小学二部林燕兰
摘要：随着新课程改革的不断深入，美术教育越来越受到人们的重视，受到学生的喜爱。小学阶段美术课的设置，也越来越注重培养学生兴趣，注重培养动手能力、实践能力和想象能力。以下本文主要是浅谈小学美术手工课教学——以兴趣促进教学。
关键词：小学美术 手工教学
兴趣是学习美术的基本动力之一。美术课程强调通过发挥美术教学特有魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以灵活多样的教学方法激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。”，我更清新的认识：兴趣是最好的教师。只有浓厚的兴趣，学生才能主动学习和探究，懂得手工制作可以锻炼自己、提高自己，感受到自己创造出的美好事物的存在，这样才会真正参与到课堂，促进小学生素质的全面发展。笔者通过实践与探索，积累了一些开展小学美术手工教学的理性认识与实施策略。
一、收集各种材料，做好课前准备
备好课是提高“手工制作”课的课堂教学效率和教学质量的前提。因而教师要认真钻研教材，紧扣教学大纲，明确教学目标，抓住教学重、难点。要做到这一点，关键是教师要搞好示范讲解。所以教师必须提前制作，理顺制作方法、步骤，弄清制作过程中的重点难点之处。这样，课堂上示范操作才能真正做到规范、准确、熟练。
准备好制作的材料是上好手工课的前提条件。没有材料，或材料准备不充分，手工制作也难以完成。课前是美术老师最繁忙的时候，除了按要求进行的常规准备外，还要多去考虑制作材料的问题，如学生需要带哪些工具与材料，寻找这些材料有无困难等等。平时，教师要指导学生到生活中去寻找材料、发现材料、挑选材料、积累材料。可我们老师经常会遇到一些这种情况。
每次上手工课，走进教室的一刹那，发现孩子们的桌子上零零碎碎地放着些上课要用的材料，有些有，有些没有，感觉这样的课总有些力不从心。当我问及孩子们准备美术材料用具的情况时，有的学生说忘记带了，有的学生则说找不到材料。俗话说“巧妇难为无米之炊”，上手工制作内容，学生没有材料或准备不充分，再好的教学思路和设计也是在“纸上谈兵”。像今天这样的情形已是屡见不鲜了，相信所有的美术老师都遇见过这样的情况，是件令教师比较头痛的事。当遇见这样的情形，我们是该放弃还是该继续呢？如果放弃的话，是不是要等到学生都把材料准备充足后才能上课呢？这样，我想，不仅打消了已经带了材料的孩子的学习积极性，而且要浪费的时间就不止是一节课40分钟的时间了。所以，还是继续的好。那如何继续呢？我们此时就可以改独立操作为小组合作，通过确定策划组长、讨论构思、分配制作任务、合作完成作品，解决部分学生材料的不足，同时也解决了想象、构思的单一性，集思广益，取长补短。对于那些未带材料的孩子，单靠批评是不能解决问题的，而是要鼓励其参与小组的设计构思，协助其他同学进行制作，使学生的学习兴趣得到提高。
二、导入新颖，多种形式，培养情趣。
少年儿童有着强烈的好奇心和求知欲。处在这一时期的儿童其思维正在由形象思维向抽象思维过渡，因此对具体事物的形象感知要强些。“实物”导入无疑是“手工制作”美术课教学导课的最佳方式。例如教学《小衣服》制作，教师事先拿出做好的纸衣服问学生：这件小衣服漂亮吗?(回答：很漂亮)这件小衣服是老师自己做的，做起来也不太难，老师想把方法也教给你们，愿意学吗?(回答：愿意)好!下面就请你们跟老师学。这样，一下子把学生注意力吸引到你的教学上来。
在教学中，绘画与手工制作相结合，不仅可以使学生学到绘画知识，而且能把学的`绘画知识运用到手工制作中去，从而使所学的绘画知识得到进一步的巩固和提高，更为重要的是，让学生综合运用这些知识和技能，在模仿的基础上进行独立设计，这样就可以更好地培养学生的想象力和创造力。在实践中，绘画与手工制作结合是方便可行的，手工制作的基本材料是纸与废旧物品。比如，用废纸盒制作建筑模型，用废挂历制作各种各样的服装等等，起到废物利用的作用。平时，教师只要在教学中多动脑筋，材料问题就迎刃而解，所有的设计、制作，都力求做到构图美、造型美、色彩美，使学生感到赏心悦目，由感受美，而产生爱美的情怀，这样的美育是潜移默化的，学生是在不知不觉中受到教育，从而对学生的心灵起到“润物细无声”的作用，从小培养了学生良好的审美情趣。
三、示范讲解要做好，模仿操作，反复实践
“示范讲解”为小学美术课的重要环节，更是手工制作课教学的关键，因为教师的示范讲解是学生模仿操作顺序进行的前提。这一环节的教学，演示的可见程度要大，面向全体学生，讲解的措词要得当，浅显易懂，“看听”结合。示范讲解要突出重点，突破难点。如泥工制作小动物，成形和“着色”既是重点，又是难点。成形示范动作要慢，充分集中学生的注意力看好，边示范边讲解，何处“担”“接”“削”“剐”；着色，哪个地方该着什么色，着多少色等，都要做好示范讲解。
学生的模仿操作反复实践，形成技能，是小学美术“手工制作”课堂教学的目的。所以这一环节也就是“手工”课教学的中心环节，在教师示范讲解的基础上，指导学生模仿操作。第一，提出实践要求(特别是安全纪律)，明确操作要求要领。第二，根据小学生好动、注意力不集中、兼顾性不高这一特点，最好分步实践，教师分解制作步骤，示范讲解，学生模仿操作完成实践形成技能。第三，要求学生进行想象创造，以培养学生的想象力和创造力。如《卷筒动物》制作小花狗，可将身子、头、四肢的制作步骤及着色进行分解，教师示范讲解与学生的模仿操作交叉进行。完成这一实践后，可让学生创造制作与小狗形似的别的小动物，提示不一样的地方，反复练习，可以使学生掌握这类制作的方法步骤，形成技能，有效地锻炼学生的手部小肌肉，同时培养学生的想象力和创造力。
四、精讲多练，给予充足的实践体验。
要在有限的４０分钟之内较好地完成教学任务，教师要惜时如金，妥善安排好每一个教学环节，让学生有足够的时间完成制作。教师的精讲力求浅显易懂，措词得当，突出重点，突破难点，同时要演示制作方法。演示的可见程度要大，充分集中学生的注意力。
五、鼓励求新，拓宽想象空间
比如学习《穿花衣的热带鱼》，教师先示范做一个折纸鱼，然后学生动手制作的时候，教师巡视并进行个别辅导。发现有学生还不能掌握的，教师就安慰他不要着急，并和他一起做。当学生初步完成后，就引导学生，对于进行装扮，如，“你能帮助鱼儿穿上漂亮的花衣裳吗？”？“等一下，我们进行一场鱼儿时装表演赛。”到下课时，教室里几乎成了热带鱼的世界了，学生们情不自禁地争着把“鱼”拿到赛场上亮相。让孩子们也体验了当一次设计师的滋味。
六、延伸课堂，促进学生发展。
在课堂有限的时间里，学生动手制作往往无法尽兴，我们可以利用延伸课堂的方法来弥补这方面的不足。我让学生用自己制作的手工作品去美化自己的房间，用课上学到的知识技能课外制作其他作品来美化生活，这样可以天天看到，既可欣赏，又增添了手工制作的实用性，使学生有了自信，这对学生无疑是一种促进。孩子们是这样说的：“告诉我，我会忘记；给我看，我会记住：让我参与，我才会明白。”
总之，通过手工制作教学，可以有效地提高学生的学习兴趣，提高学生的审美情趣，运用创设教学情境、引导学生自主探究、倡导组织形式多样性的教学方法，在我的美术手工制作教学中起到了较好的效果，不仅课堂气氛浓厚，学习效果显著，而且也完成了教学任务。“手工制作”课作为小学美术课的重要课型，只要充分做好课前准备，注意激情导入，努力做好示范讲解，正确指导学生模仿操作就能使学生的能力有所形成。
今后，我在教学还要不断的尝试，尝试中总结经验，在点滴中积累能力，力争开拓美术教育的新途径、新方法，以此更有效地激发学生对美术的学习兴趣和学习热情，推动农村美术教育及素质教育向前发展。
小学美术教学设计 篇29
课题：万花筒
课时：2课时
施教时间：9月1日——9月8日
教学目标：
1.了解万花筒的图案是对称的，并描述它的对称方式。
2.用绘画、剪纸、拼贴等方法表示类似于万花筒的图案。
3.试着依照自身的设计来表示色彩。
教学重、难点：
1.能否表示对称的图案。
2.能否用“先设计一个图案再复制”的思路来设计对称的图案。
3.能否表示记忆中的色彩的感觉。
教学准备：
教师：课件、一些有万花筒图案的图片，中心对称的图案。示范用的纸、笔、剪刀、胶水等工具。
同学：有万花筒的同学将其带到课堂，带好彩色纸、剪刀、胶水、绘图笔等。
教学活动过程：
第一节：
活动一：玩一玩
传着看看、玩玩万花筒，教师提示同学在玩的过程中找一找万花筒里的花有什么特点?为什么会这样?
分组将各自在万花筒中看到的图案简单的画一下。
活动二：
展示各组的`作业，并引导同学观察万花筒的花样是如何对称的。
放课件引导同学观察万花筒中最亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的，其中只有一个三角形的花样是真实的，其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。
活动三：
教师在黑板上画一个绿色的圆形，然后请两组同学到黑板上画一画在万花筒中这个圆形会变成什么样的图样，在同学绘画、比较的过程中教师引导同学用“先设计一个图案再复制”的思路来设计对称的图案。
活动四：
大家一起来画一下自身心中的万花筒中的图案，并表示记忆中的色彩的感觉。
作业展示，评价。
札记：有一位同学在画的时候想到了像剪窗花那样把纸折几下，在一个单元格里画出几何图形，再对印到其他格里。我和时肯定了这种方法，小朋友们纷纷效仿，不一会就像做游戏一样完成了作业。
第二节
活动一：
教师展示用粘贴方法表示的万花筒，引起同学兴趣。
请同学想一想用什么方法可以简单的制作万花筒中的图案。分组尝试一下。
活动二：
各组向大家介绍、交流自身组找到的简便方法。
(同学很难将对称图案表示得很精确，但这并不重要，重在找到方式方法)
再想一下，除了用彩色纸，还可以用什么资料表示万花筒中的图案?(讨论)
交流：用扣子、小粘贴、橡皮、夹子、小花片……
活动三：
试着用各种资料来表示万花筒中的图案。
色彩也是考虑的一个方面，可以让同学在观察一次万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住，并且将它表示出来。
活动四：
收拾与整理。
课后拓展：
在万花筒中最亮的那个六边形图案的外边，还有无数个三角形花样，所以，我们才叫它万花筒。不同的同学看万花筒，得到的感觉也不一样。建议同学试着用多种外形来概括万花筒图案的形状，表示它的缤纷。
试着做一个万花筒。
札记：现在的万花筒里的花片都是塑料的了，反而不如以前用纸片做的效果好。有一位同学拿来了***妈小时候玩过的万花筒，在班里传来传去，惹得同学们十分羡慕。有了这个五彩缤纷的宝贝，小朋友们的思维便被调动起来了，作业的效果还真不错。
课题：大人国与小人国
施教时间：9月7日——9月15日
课时：2课时
教学目标：
1、能够举例说明大小是通过比较才可以体现出来的。
2、能够用比较的方法绘画制作大人国或小人国。
教学准备：
同学：玩具、纸、笔等
教师：电脑图片、动画资料、实物投影、玩具等
教学重、难点：
1、如何理解大与小是通过比较表示出来的。
2、能否用对比的方法来表示画面中的大与小。
教学活动设计：
第一课时
活动一：
1、请同学观看《格列佛游记》电影片断。
2、讨论故事中主人公是如何来到大人国、小人国的?你都看过那些这方面的书?
3、出示课题：大人国与小人国
活动二：
1、将同一辆玩具车分别放在不同的背景下，为什么有时显得非常大，有时显得非常小?(小组讨论)
2、教师举例：雕塑《汤匙桥》《衣夹》等(电脑展示)
3、请同学用自身身边的事务举例说明物体的大小是通过对比体现出来的。(微缩景观等)
活动三：
请同学考虑：
1、你想表示大人国还是小人国?
2、你想用那几样物体的反差来表示主人公时来到大任过还是小人国?
3、画面的主体是什么?
4、用什么背景来烘托它的大或小?
小学美术教学设计 篇30
教学目标：
1、欣赏各种喜欢的彩塑人物形象
2、学习彩塑方法，了解彩塑特点
3、用彩泥制作出自身喜欢的人物。
教学重点：了解彩塑人物的制作方法
教学难点：用泥塑和色彩装饰结合的方法塑造人物。
教学用具：橡皮泥。
教学过程：
教师活动
教学意图
1、 组织教学，稳定同学情绪。
2、 引入新课。
1、 回忆大家都十分喜欢的《西游记》有水能说说其中的每一个人物特征。
——孙悟空。机智勇敢
——猪八戒。憨头憨脑
——沙僧。冷静冷静
——唐僧。慈悲心肠
可请同学扮演人物的典型动作
2、大家能用彩塑的方法做出来吗？
板书课题
3、 讲授新课
1、 欣赏书本图片。
① 欣赏《西游记》中彩塑人物，了解人物动作和服饰特点
② 引导同学观察三个和尚的人物动作、表情、从而了解人物性格特点。
简述故事 、进行德育教育
2、 了解彩塑含义
用泥塑造形象，并加以彩绘。故称彩塑
3、 了解彩塑制作步骤。
① 塑造形象。
② 阴干、上白色
③ 用色彩装饰
作业要求：
④ 明确作业：用泥塑和彩色装饰结合法塑造喜爱的童话人物。
⑤ 强调个局部衔接,直到同学用牙签或其他
4、 同学作业。
巡查同学和时发现做得好的苗头，向全班褒扬。
5、 作业展示
a. 出示同学作品欣赏，提醒同学依照步骤来做。 b.安排好下次课的'工具。
6、 总结新课
展示同学作品，提出优缺点。引导同学进一步完善作品
用他们喜爱人物来引起他们的兴趣。从而拉开教学的序幕。
引导同学先欣赏作品，再自身做作品。
教同学做时要知道泥塑的基本步骤
积极引导同学给向好的方面发展
积极褒扬异想天开的同学。
为同学扫清所有障碍
积极褒扬好的同学。
教学板书
彩塑人物
塑造形象
阴干、上白色
色彩装饰
小学美术教学设计 篇31
教学内容与目标：
显性内容与目标：应知：熟悉工具，认识颜色
应会：不同风格线色的表现
隐性内容与目标：创新精神，集体合作意识。
教学重点与难点：
重点：在美术游戏中学会使用画纸，尝试以不同笔触、不同画材组织画面。
难点：引导学生会不同笔触、不同的画材赋予画面的不同效果。
学具准备：
水彩笔或油画棒
教具准备：
图片、课件
教学过程：
一、介绍“我”的最爱
1、老师先热情地向小朋友介绍
2、四人小组内介绍：自己的绘画工具及自己最喜爱的'一种颜色。
3、小结：今天，我们大家都介绍了自己的好朋友：水彩笔和油画棒，大家知道吗？他们画出的画可漂亮啦，不信？你们来看！
二、欣赏美丽的图画
1、展示两幅儿童画，让学生说说这两幅画分别用什么绘画工具画的？（学生作品——投影）
2、是的，水彩笔和油画棒。这两种绘画工具画出的画都那么美丽，色彩都那么鲜艳。
三、“我们”也来试一试
1、让我们用自己喜爱的工具和色彩，画一道美丽的彩虹吧！
2、学生分别用油画棒摆涂，水彩笔平涂的方法画彩虹。
（1）“摆涂”：先在画面的左下方往右上方轻轻画一条弯弯的拱形弧线，然后依线从左往右，从右往左来回摆动地涂画。
（2）“平涂”："挨着涂"就是一定要一笔一笔的颜色都挨在一起，既不重叠，又不留下空隙。
3、同时出示两张用水彩笔和油画棒画的彩虹。
想一想：
（1）分别是什么颜色的？
（2）水彩笔和油画棒有什么不同？
四、学学大师的画
1、从这幅画中你看到什么？（学生读画）……
2、这是西班牙画家米罗的作品。
3、小朋友！让我们一起合作，用水彩笔和油画棒来学着画画。
四人小组用四开的大画纸合作画。
五、看看“我们”的画
1、展示各组的画。
2、请学生进行自评和互评：
（1）我们组画的是……
（2）我用了……颜色？
（3） “我”最喜欢的是……
小学美术教学设计 篇32
一、教材分析
划划印印融游戏、训练、知识为一体。使儿童在轻松愉快的刻印活动中，通过认识、感受线条和色彩的组合获得耐人寻味的形象，能使儿童发现美、创造美的能力得到发展。划划印印课教学内容是版画中的一种特有形式，让儿童尝试、体验硬笔在纸板上刻划后产生的痕迹，涂上颜色可以印制出美丽的画面。
本课划划印印的图例介绍了在不同纸板上刻划后印制的画面。由于纸板软硬程度不同，刻划时用力的轻重不同，刻痕的深浅也不一样。印出的效果也就有区别，所以教学中教师要引导儿童自己去体验、感受，用正确的方法，使刻划的痕迹更清楚，更具趣味性，使印制的图形变化更丰富，以此调动儿童学习的积极性。印制时可让儿童尝试用多种颜色来印制画面，增强他们的学习兴趣。
二、教学目标
1、刻划变化有趣的图形，培养想象能力和审美情趣。
2、掌握刻划的要领和印制的方法、步骤。
3、养成细心工作的习惯。
三、教学设计
本课教学中，教师要准备用不同纸板刻印的不同样式的范图，让儿童了解各种纸板刻印的效果，并通过范刻、范印让学生能熟练地运用基本方法刻印清晰有趣的画面，使之在轻松愉快的操作中增长知识、发展能力。
教学过程的安排要注意各个教学环节的设置和处理及各个环节的衔接和过渡。通过观察感受——尝试体验——分析比较——表现创造——自我评价，在活动中培养能力，增长知识。
本课教学可设计为一课时。教学以活动体验的`方式入手，用软硬不同的纸让儿童在上面刻划，感受有什么区别，什么样的纸容易刻划出清楚明显的痕迹，在实践中找到合适的刻划方法进行表现创造。
教学中，教师要对刻画、印制的方法、步骤及涂色方法、要求做出正确引导，让学生在愉快的学习活动中感受成功的快乐。印制时要求画纸与纸板不能移动，以免印出的画面出现重影。教师可引导儿童用几种颜料涂在一个版面上来印制，看画面的色彩会有什么变化。使儿童的思维创造得到拓展。
作业评价：可以让儿童从刻划印制好的画面谈自己的感受，体会和想法。
作业要求：运用正确的方法，流畅的线条来刻划、印制有趣的图形，并给它取个题目。
四、教学建议
教学中，在刻画线条时要提醒儿童将硬笔稍作倾斜，控制刻划的力度，并提示学生可用多种线条来组合画面。作业形式以表现创造为主较为适宜。
印制时，涂色不能太湿。以免印出的画面模糊不清；也不能涂得太干，以免印得不清楚。如果出现这种情况，教师可以让儿童通过重复涂色之后再印，直到印清楚为止。
教学中教师可通过多媒体来辅助教学，运用展示平台来演示方法步骤、评价学生作业。
小学美术教学设计 篇33
一、激情造趣
导人课题
1．教师用自己制作的陶壶和陶杯表演沏茶、品茶，并请几个学生来品茶。
2．教师引导：如果每个同学都动手做一把造型别致的茶壶，那我们就可以像古代文人那样悠然自得地吟诗品茶了。
1．播放歌曲《小茶壶》“小茶壶的肚子圆又圆，香喷喷的茶水装里面，客人来了他就点点头……”
2．用自制的功夫茶茶具表演。
二、分析结构
掌握壶形
1．课件展示多张茶壶的'实物图片。
2．学生讨论：茶壶由哪几部分组成?每一部分分别有什么形状?
3．教师归纳总结：
一般壶简单分为嘴、把、盖、身筒、底，每部分可长可短、可方可圆、可粗可细、可曲可直、可以是规则几何形也可以是生活中实物造型，但嘴、把、盖一般是相平的，都具备“雅”、“朴”、“简”的特点。
课件展示各种款式的茶壶，并演示茶壶是由哪几部分组成的。
三、尝试体验
探讨研究
1．参观宜兴紫砂壶制作工厂，了解制壶的各种方法和各道工序。
2．师生合作，采用盘泥条方法，尝试制作一把茶壶。
3．师生共同总结制作方法和步骤：
(1)压泥板，做壶底，要求平整；
(2)搓泥条，盘壶身，内收内盘，外开外盘；
(3)围泥板，做壶嘴，身筒穿个口子；
(4)制泥条，做壶把，连接须牢固：
(5)捏泥块，做壶盖，大小要合适；
(6)装饰整理，可粘贴泥块，可雕刻，也可糊平外表。
课件播放紫砂壶的制作流程。
四、设计构思
创作表现
1．指导学生设计壶形草图，要求美观大方，比例协调，装饰简洁美观。
2．两人为一小组，分工又合作制作一把茶壶，教师巡回指导。
课件播放欢快的音乐。
五、观摩交流
相互评析
1．学生相互欣赏、评价作品。
2．教师评价学生的作品。
用视频展示台展示作品。(作品不宜搬动)
六、课后拓展
布置作业
1．倾听专家分析紫砂壶的历史、工艺、造型、材质、功能。
2．将作品上釉、烧制，教师统一收藏、展览。
课件演示。
小学美术教学设计 篇34
知识与技能目标：
认识___________，了解___________掌握_____过程与方法目标：通过欣赏分析_________，运用_______知识鉴赏______情感态度与价值观目标：学会_______发现_________感受______（提高动手实践能力，养成美术兴趣。养成善于思考的能力）
教学重难点
教学重点如何创作教学难点运用发散思维
设计新授环节的教学活动？
设计意图：激发学生学习兴趣，运用演示方式直观的让学生感受画的特点，锻炼学生的观察能力活动一设置游戏（直观演示，启发谈话），导入新课
1猜谜游戏 展示图片影片对学生提问
（设计意图）激发学生学习兴趣，把学生注意力集中在教学内容上。活动二讲授新知，引导想象
1提问画的感受（喜欢）（学生认真思考并回答）2鉴赏，思考如何创作技巧怎么运用（学生认真思考并回答）3教师总结绘画给人的感受创作方法，技巧，绘画工具
（设计意图）通过问答方式，旨在引导学生思考，主动积极的去注意创作关键关节活动三观察创作，交流体会
1临摹或创作过程（老师与学生一起创作）
2教师巡回指导，帮助有困难的学生解决问题，发现共同性问题，进行讲解
3学生积极分享自己的创作思想，同学间相互交流评价，对不足之处进行补充。 4布置作业：用学到的知识自己选择题材进行创作，优秀作品展示在橱窗。（设计意图）实际操作环节是教学重点，旨在培养学生动手能力和实践能力。
设计意图：
通过展示，为学生提供直观材料，激发学生的学习主动性和积极性。在讲授过程中通过问题和游戏引导学生发散性思维，锻炼学生自主学习能力。示范法教学能更好的突出解决难点，重点。加强学生对画的理解，为以后创作打下基础。
不同的季节有怎样不同的色彩感受？
1春天是绿色的，生命夏天是红色的，火热热情秋天是黄色的，成熟冬天是白色的，冰冷细条的种类有哪些，不同的线条感受如何？
1直线和曲线两大类。又分长短，粗细，曲直，轻重，虚实等。不同的线条给人不同的感受，水平线让人感到沉稳，垂线让人感到亢奋，曲线让人感到委婉，斜线让人感到进取，圆圈线让人团圆。
马蒂斯的作品印象？
1色彩纯度高，喜欢运用鲜艳，浓重的色彩，注重纯粹造型表现。笔触较大，极强的`视觉冲击力。不追求写实，装饰感强烈。
民间艺术表现形式？特点？
1织染艺术，剪纸艺术，年画，彩灯，风筝，皮影等。按材料分成纸，布，竹，木，石，陶瓷等手工艺品。特点：以天然材料为主，用传统手工方式制作，带有浓郁的地方特色和民族风格，与生活风俗密切相关。蛙声十里处清泉水墨画理解？1画面看不见意志青蛙，却又顺水而下的蝌蚪和奔流的泉水，仿佛悦耳的乐章，真是画中有画，画外还有画，声情并茂，使人产生无尽遐想。
平面构成重复排列的含义？
1一个图形向左右，上下有规律的重复排列，就会形成一个新图形。简述同类色和邻近色的区别？
同类色：色相性质相同，颜色深浅有区别，是按照明度来区分的。邻近色：色相环上相近90度之内的颜色，如红色和橙色水墨画将墨色分为几种？用笔有什么变化？1墨色：焦墨，淡漠，浓墨，重墨，轻墨2用笔根据含水量：干，湿，浓，淡的变化什么是美术设计中的单独纹样？
1单独纹样指没有轮廓和骨骼限制，可以单独处理，自由运用的装饰纹样。要注意外形完整，避免松散。添画要注意哪些绘画表现方法和绘画特色？1油画：注意空间表达，简化人物细节素描：注重光影和体积感版画：注重线条和装饰美感
水墨画：注重水墨韵味，民族色彩
小学美术教学设计 篇35
教学内容：
线描
教学目标：
1.认知目标：认识线条的多种变化，理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。
2.操作目标：尝试画出不同形状的线，运用线条来表现一个完整的形象，体会线条丰富的变化，体验艺术的创作的快乐。
3.情感目标：欣赏绘画的线条造型作品，感受线条美及其赋予的生命力和情感，提高学生的审美能力。
教学重点：
通过对图片、画面的分析，体会线条的美感，了解各种线条的形态和线条组成的纹理。
教学难点：
尝试画出具有不同变化特点的线，画面中线条黑白灰层次的组织。
教学准备：
绘画笔、纸、感受题纸、学生老师画家范作。
教学过程：
一、认识线条
1.课件出示一张充满线条的风景照，让学生找找风景照中看到了哪些线条。
师：线条是美术中最基本的造型语言，变化多端的线条可以产生非常有魅力的画面效果，今天我们就一起感受下“线条的魅力”（课件出示课题）。
2.师：除了刚才图中看到的线条，你还说的出其它的线条吗？学生说说自己认识的线条。
师：世上的线条有很多种，为了便于认识，我们可以把线条简单地分为直线和曲线两种。
3.点击课件，一起与学生初步认识直线、曲线。
4.学生尝试表达对不同线条的感觉，初步感受线条的美感特征。学生拿出教师发予的线条感受题纸，经过自己感受，小组讨论，把对不同线条的感受书写下来。
反馈学生填写的感受，师也出示自己填写的感受。
5.师：其实，在我们身边，线条无处不在，我们来一起去找找大自然中的线条。课件附和音乐欣赏自然界中的线条，师生一起感受其中不同线条所具有的不同的情感表现。部分欣赏自然物：
花地——（平静、宽阔）——直线、水平线
梯田——（柔和、舒畅）——曲线
波光——（飘逸流畅）——网状曲线
海浪——（翻腾）——粗细结合的波浪线条
爆炸——（危险）——放射线
……
二、尝试画线
1．合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的'形象，而且还可以传达画家的思想。
2．尝试练习任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。 3．反馈一些学生尝试品，简单评价。
4．谈学习感受，请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。
三、欣赏学习
1.师引导学生欣赏不同的老师范作、画家作品以及其他学生的线条作品，交流感受，注意线条的长短、粗细、疏密等的变化。
2.小结如何画好一张漂亮的线条画：
一张好的线条画，不但要画面完整，主体分明，而且画面上总会出现黑灰白的层次变化，黑灰白的层次需要做到线条的粗细变化、深浅变化、长短变化以及有疏有密的变化等等。不同的事物，不同的感受，也都需要用不同的线条去表现，这样才会产生好看的画面效果。
四、学生创作
1.学生创作，师巡视指导。
2.欣赏部分学生作品。在欣赏中评价学生作业中的优劣之处，对他们作业中的线条安排和画面完整性，作出评价。
五、总结许多同学刚才都有用线条表达自己一定的思想感情，希望你们平时多留意观察身边的线条，画出一些更好看的线条画作品。
小学美术教学设计 篇36
课题：万花筒
课时：2课时
施教时间：9月1日——9月8日
教学目标：
1.了解万花筒的图案是对称的，并描述它的对称方式。
2.用绘画、剪纸、拼贴等方法表示类似于万花筒的图案。
3.试着依照自身的设计来表示色彩。
教学重、难点：
1.能否表示对称的图案。
2.能否用“先设计一个图案再复制”的思路来设计对称的图案。
3.能否表示记忆中的色彩的感觉。
教学准备：
教师：课件、一些有万花筒图案的图片，中心对称的图案。示范用的纸、笔、剪刀、胶水等工具。
同学：有万花筒的同学将其带到课堂，带好彩色纸、剪刀、胶水、绘图笔等。
教学活动过程：
第一节：
活动一：玩一玩
传着看看、玩玩万花筒，教师提示同学在玩的过程中找一找万花筒里的花有什么特点?为什么会这样?
分组将各自在万花筒中看到的图案简单的画一下。
活动二：
展示各组的作业，并引导同学观察万花筒的花样是如何对称的。
放课件引导同学观察万花筒中最亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的，其中只有一个三角形的花样是真实的，其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。
活动三：
教师在黑板上画一个绿色的圆形，然后请两组同学到黑板上画一画在万花筒中这个圆形会变成什么样的图样，在同学绘画、比较的过程中教师引导同学用“先设计一个图案再复制”的思路来设计对称的图案。
活动四：
大家一起来画一下自身心中的万花筒中的'图案，并表示记忆中的色彩的感觉。
作业展示，评价。
札记：有一位同学在画的时候想到了像剪窗花那样把纸折几下，在一个单元格里画出几何图形，再对印到其他格里。我和时肯定了这种方法，小朋友们纷纷效仿，不一会就像做游戏一样完成了作业。
第二节
活动一：
教师展示用粘贴方法表示的万花筒，引起同学兴趣。
请同学想一想用什么方法可以简单的制作万花筒中的图案。分组尝试一下。
活动二：
各组向大家介绍、交流自身组找到的简便方法。
(同学很难将对称图案表示得很精确，但这并不重要，重在找到方式方法)
再想一下，除了用彩色纸，还可以用什么资料表示万花筒中的图案?(讨论)
交流：用扣子、小粘贴、橡皮、夹子、小花片……
活动三：
试着用各种资料来表示万花筒中的图案。
色彩也是考虑的一个方面，可以让同学在观察一次万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住，并且将它表示出来。
活动四：
收拾与整理。
课后拓展：
在万花筒中最亮的那个六边形图案的外边，还有无数个三角形花样，所以，我们才叫它万花筒。不同的同学看万花筒，得到的感觉也不一样。建议同学试着用多种外形来概括万花筒图案的形状，表示它的缤纷。
试着做一个万花筒。
札记：现在的万花筒里的花片都是塑料的了，反而不如以前用纸片做的效果好。有一位同学拿来了***妈小时候玩过的万花筒，在班里传来传去，惹得同学们十分羡慕。有了这个五彩缤纷的宝贝，小朋友们的思维便被调动起来了，作业的效果还真不错。
课题：大人国与小人国
施教时间：9月7日——9月15日
课时：2课时
教学目标：
1、能够举例说明大小是通过比较才可以体现出来的。
2、能够用比较的方法绘画制作大人国或小人国。
教学准备：
同学：玩具、纸、笔等
教师：电脑图片、动画资料、实物投影、玩具等
教学重、难点：
1、如何理解大与小是通过比较表示出来的。
2、能否用对比的方法来表示画面中的大与小。
教学活动设计：
第一课时
活动一：
1、请同学观看《格列佛游记》电影片断。
2、讨论故事中主人公是如何来到大人国、小人国的?你都看过那些这方面的书?
3、出示课题：大人国与小人国
活动二：
1、将同一辆玩具车分别放在不同的背景下，为什么有时显得非常大，有时显得非常小?(小组讨论)
2、教师举例：雕塑《汤匙桥》《衣夹》等(电脑展示)
3、请同学用自身身边的事务举例说明物体的大小是通过对比体现出来的。(微缩景观等)
活动三：
请同学考虑：
1、你想表示大人国还是小人国?
2、你想用那几样物体的反差来表示主人公时来到大任过还是小人国?
3、画面的主体是什么?
4、用什么背景来烘托它的大或小?
小学美术教学设计 篇37
一、教材分析：
（一）综合分析
《画汗衫》是整个教材体系“设计应用”一条线中很有意思的一课，本课画汗衫主要不是设计汗衫款式，而是设计汗衫上的图案，这些图案的形式不外乎文字式、图文并茂式和图形式。
汗衫作为夏季T恤衫的一个特殊类型，在人们生活中，它既随意又时尚；既舒适又充满强烈的文化气息。《画汗衫》一课非常切合儿童的生活实际，通过画汗衫，提高对生活物品和自己周边环境的审美能力，激发其美化生活的愿望，发展创新意识和创造能力。
（二）教学目标
情感领域：发展创新意识，激发美化生活的愿望。
认知领域：了解汗衫上的文化和设计艺术。
操作领域：学习设计汗衫图案，锻炼设计能力。
二、教学过程设计：
（一）课前准备：
教具：汗衫实物、范作、实物投影仪或课件等。
学具：8开（4开）白纸或旧报纸、剪刀、水粉颜料、画笔、硬纸板、油墨等。
课时：1课时。
（二）设计
●教学导入：
请几名学生上台，利用简短的时间，在教师事先准备好的大纸上用颜料随意作画，之后教师用美工刀快速裁出汗衫图样。这种师生合作，情趣高涨的新课导入方式更受学生欢迎。
●教学新授：
①简单了解汗衫的类型。
出示实物或范作、多媒体课件，启发学生根据生活经验将汗衫分为以下几类。
从应用角度上：广告、装饰、公益、体育等。
从年龄、性别上：老年、中青年、儿童（卡通衫）等。
从表现手法上：文字式、图文并茂式、纯图形式等。
②汗衫的特点：时代性、简洁性、装饰性、随意性。
③汗衫图案设计。
构思立意：构思立意贯穿于设计的始末，可考虑设计何种类型？为什么人设计的？设计什么主题？
（1）有意义的主题：如禁止吸烟、还地球于和平、植树造林、保护家园等。
（2）随意型主题：如“我喜欢的卡通形象”等，本课教学可着重讲解随意性主题。
图案设计：
（1）可设计非四边形的。设计时要注意图形面积的大小，袖口、领边与中心图案的协调呼应，既不能塞得太满，也不可太疏朗。
（2）四边形的图案。四边形的图案应在汗衫胸前或背后显要的位置。
汗衫图案设计还可分为：文字式、图文并茂式、图形式，其中后两种更受学生欢迎，特别是书本上的几幅作品很吸引人，这些图案设计时采用了省略（图案人物中的头部省略）、借代（借穿衣人的头来完整图形，从而引起滑稽、幽默感）、前后呼应（前后背心的图案设计互相呼应、互相补充，产生戏剧效果）、渐变（一群动物手拉手，由小变大绘于胸前，产生了强烈的运动感）等表现手法。
●汗衫绘制方法、步骤：
①把8开（4开）画纸裁成汗衫样式。
②直接在纸做的汗衫上绘制图案，图案可绘制成四边形的`或非四边形。
●学生作业：
在白纸或旧报纸上用绘画的方式设计汗衫图案，力求图案新颖、别致。
●学生作业展评：
可组织学生办个“汗衫专卖店”推销自己的作品，说说自己作品的设计意图，看谁的作品最有创意？谁的作品最畅销？谁最会推销自己的作品。
●教师语。
三、学习建议：
●是否在汗衫设计只能感表现出新奇的创意？
●对自己的创作效果是否满意？
●能否用口头语言或短文形式，对自己和同学的作业进行评述？
四、教师教学随笔：
小学美术教学设计 篇38
教学目标：
1、知识与技能：了解小鸟的形态、结构、花纹、色彩;懂得用点、线、色来画小鸟;知道一些生态环境的知识。
2、过程与方法：
在欣赏、比较、表演中了解小鸟，培养语言表达能力和审美能力;探索小鸟的画法。
3、情感、态度、价值观：
(1)喜欢小鸟，懂得爱护小鸟;
(2)能与小朋友分享创作的乐趣。
教学重点：围绕本课主题进行创作练_。
教学难点：运用点、线、色画出不同形态和花纹的小鸟。
教学时数：1课时
教学方法：情境教学法、启发谈话法
教学准备：课件、有关图片、学生作品
教学过程：
一、谈话导入
1、师：同学们，你们认识翟志刚叔叔吗?(引导学生欣赏回忆火箭载人航天的情景，用简短话语大胆表达自己的'感受。)
⑴、你看到了什么?
⑵、你想到了什么?
2、这节课，让我们向航天英雄学_，一起漫游飞行世界。(板书课题：漫游飞行世界)
二、引导欣赏
1、欣赏鸟飞行的图片，学_有关知识。
⑴、鸟的特征：它为什么会飞?
⑵、鸟飞行的形态。
⑶、学一学鸟飞行的样子。
2、欣赏艺术家创作的`会飞的形象，从造型、色彩等欣赏要素中体会艺术作品，感受飞行世界的美。(板书：造型、色彩)
⑴、飞行器——达芬奇
⑵、铜飞鹰——战国
⑶、图腾柱“雷鸟”——美国
三、自主创作
1、欣赏学生作品。
2、“我的飞行梦想”主题创作。
作业要求：用线条或色彩表现飞行世界的形与色;画出自己的飞行梦想。
四、分享收获
1、我发现了什么?我知道了什么?
2、我喜欢大自然吗?
3、我能画出心中的梦想吗?
小学美术教学设计 篇39
一、教学目标：
1．了解十二生肖的人文知识,激发对传统文化的热爱
2．能抓住十二生肖的外形特征,运用剪纸的方法完成作品3．培养学生发现问题,解决问题的能力
二、教学重点、难点：
教学重点：自悟生肖动物外形的重要性
教学难点：抓住生肖动物的外形特征,剪纸作品生动美观
三、教学准备：
课前收集有关十二生肖的图片、玩具、剪纸、邮票、故事等、彩色、纸剪、刀胶棒范作、生肖乐园的背景图
四、教学过程：
（一）、导入:听十二生肖的歌曲，十二生肖,作为中国特有的民俗文化,在民间世代相传。（学生交流收集的各种有关物品）这十二种动物你更喜欢那一个，说说理由吧！（学生讨论）
（二）、自悟生肖动物外形特征的重要性
1试着画一画：选几位学生在黑板上绘画,其他学生在作业上试画
2讲评：你认识他们画的生肖动物吗，他们画的怎样？
3教师修改：擦去内轮廓线，如五官，身上的花纹，再观察还像吗？为什么有的动物仍然能看出而有的却面目全非了呢？（学生讨论）
4总结：剪纸生肖动物的绘画要领：画动物关键不是五官，而是要抓住他们的外形特征，类似剪纸的效果，更要突出、夸张，大的更大，长的'更长，才能使动物的形象栩栩如生……（不需要老师再归纳和提醒，他们一下子就理解了本节课的绘画要领。）
5修改作品，威风的虎，勤勉的牛，温和的羊，灵敏的猴……你的生肖图案能与总不同吗？运用写实、夸张、拟人等方法将生肖动物画在彩纸的背面，特别注意动物的外形。
（三）、剪纸造型
1喜欢剪纸的法国画家马蒂斯说：剪刀比铅笔更敏捷，一剪刀在手就可轻松随意地表现自己心中的想法……
3学生实践、体会
（四）、评价展示
布置生肖乐园将学生的剪纸作品张贴展示
（五）、拓展延伸
欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野，将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖联系在一起，学生就能获得中国传统文化的浸染，激发爱国主义情感。
五、教学随笔
剪纸因其材料（纸）和所用工具（剪刀、和刻刀）决定了它自己的艺术特色，它的造型全凭淳朴的感情与直觉的印象基础，因此形成单纯、简洁、明快的特殊风格，表现出人们的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，成为中国最具特色的民间传统装饰艺术之一，其造型特点尤其值得研究。然而，多数的教师、家长鼓励学生追求现代、时尚、新颖的艺术表现形式，如儿童油彩、漫画、卡通画、电脑绘画等，对于民间艺术的热爱，笔者利用美术教学的契机，对剪纸艺术的课程及教学进行了一些尝试。
建议及做法：
1、走进生活大课堂，我先学后教
2、课堂上我怎样教，使学生被动接受变成主动探究剪纸艺术的要领
六、教学反思：
教学相长，剪纸《十二生肖》这节课收获大的不仅仅是学生，还有我这个老师，我深深的体会到：
首先，作为教师自己应该学而不厌，利用各种机会、途径深入生活，走进了解传统的民间艺术，要以高度的热忱担负起传承我国优秀传统艺术的使命，用自身的热情激发孩子们对传统民间艺术的关注，并在学习中感受她的魅力，逐渐提升对传统民间艺术的兴趣。其次，教学中教师要将博大精深的传统艺术深入浅出的呈现给学生，就要在教学方法上灵活多变，积极地为学生创设自主探究学习的情境，就应该让学生多些思考,自己去发现问题的关键,这个过程远比结果更有意义。当然挖掘古老的民间艺术时，还要结合当今孩子们的特点，不断创新，才能有所发展，如今，剪纸的天地更为广阔了，它早已走出了庄户人的小院，走入现代设计的广阔天地，在产品包装设计、商标广告、室内装演、服装设计、书籍装帧、邮票设计、报刊题花、连环画、舞台美术、动画、影视等各个方面都有她的清影；我希望通过自己的劳动，让我们的下一代也能传承这一优秀的民族艺术，愿剪纸这棵古老的艺术之树常绿常新。
小学美术教学设计 篇40
活动目标：
1、了解绘画作品中背景与主体的关系，尝试用藤蔓线条装饰绘画作品。
2、在优美的音乐感染下，欣赏、感受画家古斯塔夫的作品中藤蔓状涡漩线条的优美，并大胆用藤蔓线条丰富自己的绘画作品。
3、体验欣赏和绘画活动的乐趣，能大胆、自由地表达。
4、培养幼儿的技巧和艺术气质。
5、能展开丰富的想象，大胆自信地向同伴介绍自己的作品。
活动准备：
春之歌圆舞曲、古斯塔夫作品《期待》、幼儿自备一张画有简单图形的作业纸、黑板、粉笔。
认识过藤蔓植物、会画螺旋线。
活动重难点：
体验螺旋线条的延伸、变化，理解并大胆表现。
活动过程：
1、引导幼儿欣赏藤蔓。教师随乐现场作画，感受藤蔓的优美。
“你认为老师画的是什么？它像什么？这样的画你喜欢吗？为什么？”
2、欣赏古斯塔夫的装饰壁画《期待》，感受画家古斯塔夫的作品中藤蔓状漩涡线条的优美，了解绘画作品中背景与主体的关系。
（1）图一：由局部到整体欣赏作品，“你看到这些卷曲的图案心里有什么样的感觉？它会是画上的什么部分呢？”
（2）图二：这幅画的.是什么？会是什么部分？
3、欣赏藤蔓装饰画，通过对比发现藤蔓除了漩涡的美，还有弯曲的的生长曲线美。师幼一起随着《春之声圆舞曲》模仿“藤蔓之舞”。
4、鼓励幼儿大胆用藤蔓线条装饰自己绘画作品的背景或者主体，并且在规定时间内完成，养成专心作画的好习惯。
5、展示所有幼儿作品，评价自己和同伴的画。“你觉得哪幅画美，为什么？你今天画画时的心情怎么样？”
6、欣赏用藤蔓线条装饰的其它生活中的物品。“在我们生活中，也能发现很多用藤蔓线条装饰的物品。下次我们也试一试，用藤蔓线条装饰我们身边的东西，好吗？”
7、展示作品、欣赏评价
你制作的是哪一幅？你怎样画螺旋形线的？上面添了哪些自己喜欢的图案？你觉得有趣吗？大家愿意把自己的作品装饰在教室里吗？好的，我们一起来布置。（师幼共同把装饰画挂在活动室的墙壁上，体验成功的喜悦。）
活动反思：
我将这个活动的重点放在学习螺旋线的延伸与变化，难点放在想象、创作由螺旋线绘画装饰上。活动开始我选择幼儿比较熟悉的物品让幼儿初步感知螺旋线，然后让小朋友欣赏艺术家的螺旋线创作，感受螺旋线变化的美，激发幼儿的创作兴趣和感知螺旋线的美。再出示由幼儿自己创作的螺旋线构图，这样贴近孩子，可以让幼儿大胆说并乐于表达，进一步激起幼儿的创作兴趣。接着给孩子们总结，带领幼儿绘画并给予语言和具体的线条示范，孩子可以从中体会线条的自由、变化，给孩子们自己作画做铺垫。最后在孩子们作画前创设好情境吸引孩子，便于她们更好的想象和创作。
在最后我将总结分为孩子们自己总结和老师总结，尽可能的做到以孩子为主体，充分肯定孩子的想象、创作，使她们乐于参与美术活动。
不足：
在总结时，仍然还是忽视了部分幼儿的作品。在孩子表达时语言不够完整、词汇也不够丰富。
小学美术教学设计 篇41
一、教学目标：
1、认知目标：了解图案、单独纹样、二方连续纹样的基本概念和特点，掌握二方连续图案的一些知识。
2、技能目标：掌握二方连续纹样的描绘技能，能描绘出有装饰效果、色彩美丽的二方连续图案。
3、情感目标：在二方连续图案的构思、组合、创意中培养学生的发散性思维、认真细心的态度和创造美的能力。
二、学习内容：
通过学习让学生了解二方连续图案的基本特点，在秩序中体会整体美，学习色彩的分布，提高认识与动手能力。初步形成平面构成的概念，锻炼动手能力，培养动脑能力。
教学重点：掌握二方连续图案的描绘技能，描绘出美观大方的图案，提高创造美的.能力。
教学难点：掌握二方连续图案创作的特点与规律，尝试用多种材料和方法完成二方连续图案。
三、教学过程设计：
课前准备：有关房间摆设的图片（包括手工制作图片和实物欣赏图片）若干，制作范例数个；卡纸、双面胶等。活动流程图：
1．激发兴趣。
教师用刷上颜色的树叶在黑板的白纸上重复压印，激起学生的兴趣，并让学生说说从中发现了什么。
2．初步尝试。
让学生将彩纸反复折叠几次，然后剪出一个简单的形状，打开后看看有什么特点。用所带的工具材料在桌子上摆一摆，感受排排队的乐趣。
3．展开活动。
思考这样的排队在生活中哪些地方还可以看到，这样的排队有什么特点和规律。和学生一起走进校园或走上街头（也可以看自制录象片段），亲身接触和体验一下二方连续图案。
4．分享活动。
自主构思（活动的中心环节）。用各种材料边做边想，边想边做，选定自己的尝试目标，大胆进行尝试活动，体验活动乐趣，并进行合作活动，相互交流，共同研究和探讨，在愉悦和欢快的氛围中构建和创新。
5．延伸活动。
评价、展览。说说自己的作品和创意，欣赏和体会别人的表达和构想。
小学美术教学设计 篇42
教学目标
1、了解博古架的历史渊源、独特的文化品味、美学价值和使用价值；
2、学校“多宝格”的成型方法，并能利用这些方法设计制作一个结果别致的博古架。
教学重点
学习（纸制）博古架的几何图形组合造型设计的制作方法，设计制作一个别致的博古架。
难点
用纸袋刻制、插接成型的技法的掌握与运用。
教具准备
用纸袋刻制成型的、插接成型的、组合成型的博古架作品各一个。
教学过程
一、欣赏与评述。
欣赏中国不同年代博古架作品，了解博古架艺术发展历程，感受中国博古架独特的文化品位、美学价值和使用价值，激发学生的学习兴趣。
1、造型美。博古架的造型美体现在哪里？有什么特色？
2、实用美。它们有什么作用？
3、装饰美。找一找架格是怎样排列与装饰的（高低、大小、方圆之间错落间隔）？有什么图形（方形、圆形）？美在哪里（造型、色泽、漆工）？
4、审美价值与文化传承：教师总结。
二、感受与启发。
1、教师出示博古架纸立体作品，让学生摸一摸，感受纸作品的艺术魅力。
2、启发学生思考：
A、这些博古架作品都是由哪些形状组合而成的呢？
B、想一想，它们都是用审美材料制作的`呢？
C、它们是怎样制作出来的呢（组合成型法、接插成型发、纸袋刻制成型法）？
D、你能想出更好的材料和制作方法吗？
三、学习与尝试。
1、教师示范用纸材制作博古架模型的步骤与方法，并引导学生学习思考。
2、学生以小组为单位进行设计制作方法的学习与尝试。
3、交流学习体会，探索新的制作方法，
四、表现与创新。
1、以小组为单位进行合作学习，利用纸材，设计制作一件博古架模型。
2、教师鼓励学生创新，引导他们进行个性化表现。
五、欣赏与评价。
1、展示各小组的博古架模型，全班同学互相欣赏作品。
2、开展评价：
A、介绍自己的作品。
B、评一评，谁的作品做得好，为什么？
C、能为别人的作品提出改进意见吗？
课后反思
引导学生感受中国古代传统文化的灿烂与辉煌，增强民族自豪感，激发文化传承的兴趣，同时在设计制作仲体验造型活动的乐趣。
小学美术教学设计 篇43
教学目标：
知识目标：初步了解和掌握剪纸的一些基本技法：纹圆点、月牙纹、柳叶纹、锯齿纹、水滴纹、花瓣纹。
能力目标：能独立完成对称纹样——蝴蝶的设计、剪纸。
情感目标：了解剪纸的用途，感受中国传统文化的丰富多彩，培养剪纸的兴趣。
教学重点：
指导学生通过欣赏——设计——制作——改进等流程完成相关作品。
教学难点：
初步了解和掌握剪纸的一些基本技法，能独立完成对称纹样——蝴蝶的设计、剪纸。
教学准备：
教师准备课件、示范作品，为每生准备一张彩纸。
教学过程：
一、创设情境
1、师：今天我们都带来了剪刀、彩纸，知道要学习什么内容吗？是的，今天我们要学习剪纸。那同学们知道剪纸是干什么用的吗？
2、根据学生的回答，课件出示常用剪纸：窗花（装饰窗户）、喜花（喜事装饰）、实用图样（服装、鞋帽等纹样）等。
3、是的，同学们说的非常棒，剪纸有各种用途，边课件演示边讲解：美丽的剪纸可以装饰窗户，作为喜事的装饰，也可以用作服装、鞋帽的花样。老师这里还有一些美丽的剪纸作品，我们一起来欣赏一下吧。
二、学习新知
（一）分析讨论
课件出示“蝴蝶剪纸”作品范例，学生欣赏。
问：这些剪纸作品都剪的是什么呀？它们漂亮吗？今天我们就来尝试用自己的小巧手剪出漂亮的蝴蝶作品好吗？（出示课题：蝴蝶）
1、讨论特点。
师：这些蝴蝶都非常漂亮，但是它们虽然形态各异，却都有共同的特点，仔细观察一下蝴蝶的身体，你能找到它们的共同特点吗？跟同桌讨论讨论你们找到了蝴蝶剪纸的什么共同特点呢？
2、汇报小结。
学生汇报，师小结蝴蝶剪纸的特点：这些蝴蝶剪纸的.身体都是两边对称的，并且都分为三部分：触须、身子和翅膀。
追问：那么你知道它们都有几对翅膀吗？
（师板书：对称、三部分组成：触须、身子、两对翅膀）。
3、比较。
课件出示剪纸蝴蝶图片和现实生活中的蝴蝶图片。
师：那么剪纸蝴蝶和现实生活中的蝴蝶是一样的吗？你能说说剪纸中的蝴蝶和日常生活中的蝴蝶有什么不同吗？
4、教师总结。
我们设计图样的时候，可以设计得跟实际的蝴蝶差不多，也可以设计成自己想象中的比较夸张的样式。（板书：写实、夸张）。
（二）设计剪纸
1、轮廓设计。
（1）你觉得我们要制作出这么精美的剪纸，第一步要做的应该是什么呢？为什么我们要把彩纸对折呀？然后我们要怎么做？
学生回答后教师示范。
（2）学生独立设计。在一张彩纸上设计自己喜欢的图形轮廓，完成后按轮廓线剪下来。
2、纹样设计。
（1）修改轮廓。
师出示一位学生的作品，问：我们将设计剪好的蝴蝶展开，你觉得这只蝴蝶哪些地方需要修改得更匀称，更漂亮？
学生回答，师操作。
师：自己想想，你的蝴蝶哪些地方需要修改？跟同桌同学讨论一下，动手修改好。
（2）学习纹样。
师：同学们把蝴蝶的轮廓修改地漂亮多了，那么除了修改轮廓外，我们是否可以在蝴蝶的身上剪点图案呢？
师：老师这里有只已经完成的蝴蝶剪纸（课件出示），你来找找看，有些什么纹样？
教师根据学生找的纹样课件演示。
（3）小结剪纸常用的符号：纹圆点、月牙纹、柳叶纹、锯齿纹、水滴纹、花瓣纹。
（4）学生设计。
师：你能在你的蝴蝶上设计一些纹样，让蝴蝶变得更漂亮吗？
学生独立设计。
3、剪纸。
师：我们怎样才能把一只蝴蝶剪好？
学生回答。
师总结、提示剪纸的方法：剪纸时一般先剪图案内部的小块地方，再剪大块的，最后剪外轮廓。像这些纹样是在内部的，我们可以用对折的办法，然后小心剪开一个口子，再把剪刀头伸进去剪。
三、学生练习
1、根据今天学的方法，独立设计完成一幅对称蝴蝶纹样的剪纸。
学生独立练习，教师巡视指导。
2、交流展评。
师：将你设计完成的蝴蝶剪纸展示在黑板上。
师：你觉得同学们设计制作的蝴蝶剪纸怎么样呀？是的，真漂亮，很像是那么多只蝴蝶在翩翩起舞一样（板书：翩翩飞）。
四、小结拓展
蝴蝶是剪纸中常用的元素，人们还根据需要，在蝴蝶的元素中加入其他的剪纸元素，让画面变得更加丰富，精美。
课件出示剪纸作品，让学生欣赏至下课。
板书设计：
剪纸蝴蝶
对称三部分组成：触须、身子、两对翅膀设计图样：写实、夸张。
小学美术教学设计 篇44
一、教学目标
1.了解纸花的作用及特点，掌握纸花的制作方法，并能够用不同的花瓣形状制作出美丽的纸花。
2.通过观察、分析、讨论和实践练习，学会纸花的制作方法，提高创新能力和动手实践能力。
3.体验亲手设计制作的快乐和赠送他人自制纸花的愉悦感与自豪感。
二、教学重难点
重点：纸花的制作方法。
难点：结合花语来设计造型、色彩适宜的纸花。
三、教学过程
活动一：激趣导入
组织开火车说花名小游戏，请学生依次说出自己知道的花名(牡丹、玫瑰、茉莉、杜鹃、百合、丁香等)随后提出问题：
①这些花卉你都从哪里见过?(公园、照片)
②可以通过什么方式记录他们?(摄影、绘画)
③鲜花虽美，却不能持久。有什么方法能留住花的美丽呢?(干花)
学生回答，教师引导：生活中我们随处可见花团锦簇、娇艳欲滴的`花朵，人们不仅用花卉装点生活还喜欢用花来表达自己最真挚的情感和最美好的祝愿。鲜花虽然美丽，但是不易保存。而亲手制作的工艺纸花，不会枯萎凋零，还永远灿烂动人。这节课就让我们用工艺纸花表达情感，一起制作一个美丽的纸花吧。
活动二：描述分析
1.分析纸花
以美术学习小组为单位发放一件纸花作品实物，提出问题：
①纸花和真花有什么不同?(纸花可以永久保存，颜色可以发挥想象进行改变，但是没有香味)
②纸花的花瓣都有哪些形状?(心形、方形、圆形、三角形)
③纸花的都有哪些颜色?(黄色、红色、绿色)
学生回答，教师总结：纸花具有永不凋零、灿烂动人的特点，花瓣的造型多种多样，如心形、方形、圆形、三角形等，而色彩则可以运用鲜艳丰富的颜色。
前后四人为一组，讨论提下问题：
①我们可以怎样合理搭配纸花的颜色?(邻近色、对比色)
②可以通过怎样的方法制作一朵美丽的工艺纸花?(揉搓、粘贴、包绕、折叠)
学生回答，教师总结：在搭配纸花的颜色时可以运用色彩搭配原理选取邻近色或者对比色。叠绕纸条才能让其产生褶皱并形成花朵，褶皱越大，纸花才会越大。我们可以通过揉搓、粘贴、包绕、折叠等方法来进行制作。接下来我们就要结合花语，一起探索设计纸花。
2.探索寓意
交换各小组手中的纸花，继续交流讨论：不同的花有不同的花语，你知道哪些花的花语?(红玫瑰——我爱你;康乃馨——母爱;梅花——高洁;水仙花——尊敬;文竹——永恒)
学生回答，教师启发引导：赏花要懂花语，花语构成花卉文化的核心，在花卉交流中，花语虽无声，但无声胜有声，其中的含义和情感表达甚于言语。因此我们可以通过纸花来寄托情感。
活动三：示范讲解
教师以玉兰花为例，示范并讲解工艺纸花的制作方法：
1.包绕制作“花蕊”;
2.折叠纸片制作单个“花瓣”;
3.组装“花瓣”;
4.包绕并拼贴出“花萼”。
活动四：实践展评
1.请同学充分发挥想象力，四人为一个主题，相互配合，设计制作一朵工艺纸花。
2.教师巡视指导。提示学生注意比例大小、颜色搭配、主题寓意。
3.完成作品后举办“赏花大赛”，请每组学生将做好的工艺纸花插在讲台花瓶中进行展示，并派出小组代表介绍自己小组作品的寓意和想要赠予的人。
4.其他同学从主题的创意、花朵造型、颜色搭配等几个方面互相评价作品。
(如《母爱无边》：运用康乃馨，造型细腻逼真，颜色组合丰富，整体搭配和谐。)
活动五：小结作业
1.请学生谈一谈本课收获，并进行情感升华：生活里我们有无话不谈的好友，有对我们无私奉献不求回报的老师，有对我们无时无刻关心爱护的父母，在他们对我们付出的同时，我们应该怀着一颗感恩之心，勇敢的表达自己的情感。通过自己亲手制作的小工艺品，更可以表达真挚的感情。
2.课后为最爱的人制作一件纸花作品。
四、板书设计
XXX
小学美术教学设计 篇45
教学目标：
1．知识与技能：
①学习民间玩具的造型与质朴装饰用色表现手法；
②懂得制作摇鼓的传动装置。
2．过程与方法：
①在合作创作中．探索打鼓鸟的整体设计方案；
②在欣赏活动中，学习民间玩具质朴造型与装饰色彩的表现手法：
3．情感、态度、价值观：
①爱护鸟类．保持生态平衡；
②感受小组合作的愉快。
教学要点：
1．教学重点：懂得运用能量互换原理，利用传动装置制作出会打鼓的小鸟。
2．教学准点：合作探究，学会看图制作，有效提高创作水平。
3．兴趣点：制作出会发出声音的小鸟。
4．观察点：关注发声玩具的鼓面与鼓架的组合成型特点。
作业要求：
1．基本要求：能制作出一只会打鼓的小鸟玩具。
2．较高要求：能制作出一只既美观又能打鼓的小鸟玩具：
3．个性探究：能制作出鼓声清脆、转动顾畅、造型独特的小鸟作品。
教学过程设计
活动一：分享、讨沦：
（1）看一看：欣赏课本中提供的摇鼓图片。哪个摇鼓最有趣?为什么?哪个摇鼓最美?为什么？
（2）说一说：你了解的民间玩具——摇鼓有汁么特点和历史?
活动二：尝试、探索：
（1）看一看、议一议：观看制作打鼓鸟的`步骤，书上介绍的方法能看懂吗?不懂的地方与同学探讨一下。
（2）说一说：哪些部分比较难解决?你想到用什么方法解决吗?
活动三：创作、表现：
（1）小组讨沦：准备用什么材料，如何设计鸟的造型?
（2）做一做；以小组合作的方式，动手制作打鼓鸟。围绕打鼓鸟的装饰性、趣味性和实用性，教师提出不同的作业要求。
（3）说一说：在制作过程中，遇到了什么问题?你是如何解决的?
活动四：展示、评价。
比一比：进行作品展示交流，比一比谁的打鼓鸟发出的声音最响亮清脆，谁的打鼓鸟转动得最畅顺，谁的打鼓鸟造型最简练美观。