酷文轩整理的美术教学设计（精选45篇），希望这些优秀内容，能够帮助到大家。
美术教学设计 篇1
一、教学目标
【知识与技能】
了解地球水资源的现状，认识水对生命的重要作用，掌握设计水资源招贴画的方法。
【过程与方法】
通过观察、分析认识水的重要作用，并学会结合主题设计招贴画。
【情感态度与价值观】
养成节约用水、保护环境的好习惯。
二、教学重点
培养学生的节水和环保意识，尝试设计招贴画
三、教学难点
独立完成招贴画的创意设计
四、教学过程
环节一：导入新课
教师展示图片，引导学生赏析，并提问看到这些图片后有何感想?
学生交流回答
教师总结：节约用水，保护水资源
教师继续提问,应该怎么号召身边更多的人节约爱惜水呢?
学生回答
教师总结：保护水资源是我们每个人的义务和责任，我们可以通过电视广告，宣传栏等提醒人们，这节课学习其中一种招贴设计，来用我们自己的.招贴设计呼吁大家节约用水——生命的甘露
环节二：讲授新课
(一)直观感知
教师展示肌理表现的图片，引导学生赏析，并提问下面三种肌理的表现技法，他们适合表现大自然的哪些景象?
学生讨论回答
教师总结：雨、雪
教师展示学生作品图，引导学习蜡笔法(用蜡笔或油画棒画一画，在画上水彩)，滴水法(色彩半干时，滴上酒精，颜色会晕开)等表现技法。
(二)具体分析
教师展示招贴画，引导学生赏析，并提问招贴画由什么要素组成?
学生交流回答
教师总结：文字、画面
教师继续引导赏析总结
(1)文字：简单、明了、意义贴切
(2)画面(色彩、图形)：构图单纯、色彩对比强烈、主题突出
环节三：实践练习，体会对比
1.设计一幅保护水资源的招贴画
2.教师提出作业要求，辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。
环节四：展示评价，拓展提高
1.教师组织学生展示作品并评价，可采取自评、师评、互评的方式进行点评。
2.布置课后任务，开发布会并且将作品贴在醒目的地方，号召家人和同学，节约用水，保护水资源。
五、板书设计
生命的甘露
组成要素：文字(简单、明了、意义贴切)
画面(构图单纯、色彩对比强烈、主题突出)
六、课后反思
美术教学设计 篇2
课程目标
1.能跟随绘本的情节发展，简单了解亨利马蒂斯的生平。
2.通过说一说、贴一贴的方式，感受亨利马蒂斯作品中“色与形”之美。
课程准备
1.自制教学PPT
2.黑色卡纸、各种形状的彩纸
3.画架展板、布置成画展的教学环境
课程过程
一、马蒂斯的世界
1.今天周老师带你们来到一个画展，我们一起来看看吧！这些都是谁的作品呢？
小结：欢迎小朋友们来到马蒂斯的世界！
二、马蒂斯的剪刀
1.绘画时期的马蒂斯：马蒂斯是个非常爱画画的人，即使生病做手术也不忘在床上画。
2.年迈时期的马蒂斯：生病的马蒂斯再也没有力气画画了，他非常的伤心难过。
3.马蒂斯的剪刀：马蒂斯把剪刀当作工具，用剪纸的形式来创作。
三、马蒂斯的作品
1.从色彩、单个形状、形状组合等方面引导幼儿分析马蒂斯的作品。
2.马蒂斯的作品的颜色丰富，用色大胆，形状多样，成为了当时一个特有的艺术风格——野兽派。
3.亨利马蒂斯是法国野兽派的创始人和主要代表人物。
四、马蒂斯的剪纸
1.要求：4人一个篮筐，先贴大色块，再贴小色块。
2.不同大小不同颜色的色块，可以手拉手、叠在一起玩游戏。
3.幼儿创作，教师指导，引导幼儿说说自己贴了什么画面。
4.讲述故事结尾。
课程反思
本活动将原本枯燥的艺术大师生平介绍，利用绘本的形式让幼儿了解。将枯燥的内容变的直观且生动有趣，幼儿通过观察画面以及故事的发展线索，就能在过程中自然而然的了解马蒂斯的生平，更加符合中班幼儿的年龄特点。艺术活动最终目的是激发幼儿表达表现的欲望，因此在初步欣赏大师作品的`时候，积极鼓励幼儿大胆表达表述，肯定幼儿的想法，最后再通过讲故事的方式，把大师画作背后的故事简单介绍一下，为的就是能够让幼儿知道通过艺术的表现形式同样能够表达自己的想法以及对事物的看法，而且不同的艺术作品给人的感觉也是不一样的。最后让幼儿尝试贴一贴，用大师的作画手法来表现自己的故事，起到一个与大师共情的作用，进一步理解大师的内心世界和作品。
美术教学设计 篇3
教学目标：
车的观察分析，学习概括、表现不同种类的汽车的外观特征。
在对汽车的观察分析表现的过程中培养学生的感知和形象思维能力，发展综合学习能力。
教学重点与难点：
不同种类的汽车的外形特点。
教学准备：
汽车的图片、彩纸、彩笔、教学录象
教学过程：
一、创设情景，导入新课
师生共同观看教师带来的教学录象。
二、讲授新课
1、小组性的探究学习
观察分析汽车的外形特点。
（1）利用学生带来的玩具汽车及其图片，小组进行研究。
研究内容：
生活中有那些不同种类的汽车？
从汽车的外观看，他们有那些相同的地方和不同的'特点。
每种汽车有什么本领。
（2）师生共同分析以上的问题
（3）师生分别介绍集中现代化新型的汽车。
2、引导学生进行创新
师生共同分析课本上的学生作业
（1）那些作业表现出生活中见过的汽车；那些是自己创造的汽车，有什么本领？
（2）你喜欢哪辆汽车，为什么？
3、师生共同活动
请几位同学在黑板上画出自己喜欢的汽车，其他同学分析课本中的作业，并进行讨论：
（1）你准备画什么样的汽车？
（2）分析黑板上几位同学画的汽车。
（3）表扬有创意的同学
4、学生作画，教师辅导
教师鼓励学生创新
5、同学之间互相介绍自己画的汽车有什么特点，小组同学之间互相评价。
课下延伸：请同学回家进一步研究：
（1）汽车为什么能在马路上行驶？汽车里面主要有那些机器部件？
（2）汽车是由谁发明的？
美术教学设计 篇4
教学目标：
1．引导学生欣赏黑与白图形，激发他们的灵感。
2．使学生掌握黑与白图形的创作方法。
3．指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。
教学重点：
引导学生欣赏黑与白图形，使学生掌握黑与白图形的创作方法。
教学难点：
指导学生用学过的图形来表现不同的正负形。
欣赏导入：
1．引导学生欣赏有关黑与白的图形，感受黑与白图形之间的相互转换，激发他们的创作灵感（课件展示）。
（1）生活中常见的黑与白：足球、太极、连续纹样、水墨画等；
（2）心理学上产生错觉的黑白图片：人与杯子、房间、会亮的灯；
（3）美学上渐变的黑白图片：埃舍尔的一组鱼鸟渐变图。
2．引导学生小组交流，谈谈各自的看法。
探究新知：
1．学生按照《人像与杯》的制作过程，尝试制作人像与杯的.黑白正负形。
（1）展示课件：引导学生观察《人像与杯》的制作过程。
（2）练习制作人像与杯图。
2．引导学生观察思考课本中的插图。小组讨论：这些作品可以分为几类？它们各有什么特点？
3．归纳总结黑白图形的表现方法（出示课件）：
（1）不规则图形组成的正负形：图形简洁，线条流畅，主要以面的形式表现。如变化的脸、一家三口等。
（2）对称法组成的正负形：黑与白都是一个完整的图形。如人像与杯、皇后与卫士、女人与狗等。
（3）重复法组成的正负形：每个基本形大小相同，造型简洁。如象与羊、埃舍尔的变换等。
（4）二方连续法组成的正负形：由一个基本形可以重复，改变方向组成正负形。如中国汉代装饰纹样等。
美术教学设计 篇5
教学目的：
1、学习纸偶的装饰方法。人美版第九册教案 第5课 偶戏
2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。
3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。
教学重点
收集一些布袋偶戏的资料。
教学难点
偶戏道具的装饰方法。
教学准备
各种废旧材料、线绳
教学过程：
一、欣赏导入：
1、偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分，偶戏是各民族共同创造的`民间艺术瑰宝。偶戏的种类较为丰富，有提线偶、仗头偶、布袋偶和皮影等。偶戏的表演深受少年儿童的喜爱。人美版第九册教案 第5课 偶戏
2、讨论交流
课前我让同学们本地区的偶戏和偶戏的历史。下面请各小组把你收集的偶戏的资料
互相交流一下。
二、新课人美版第九册教案 第5课 偶戏
1、欣赏课文图片
请同学们看书，和同学讨论课本上的偶戏这几幅图片都是什么偶戏？学生回答。教师总结发言。
2、了解一些制作木偶的方法。
师：看！有那么多的装饰方法，偶戏我们也来试一试吧，每个小组装饰一个小纸偶，组长作好分工，看哪个组能在五分钟之内装饰好并且拿到讲台上来。
生：（按组装饰小纸偶。）
师：噢，上来了那么多的小朋友。谁来说说：你最喜欢哪一个？为什么？你有更好的方法去装饰它吗？
三、学生制作，教师巡视指导。
教学环节说明及反思：
这一环节是让学生把自己探索得出的装饰方法和材料马上应用起来，并且通过学生的评价进一步探究纸偶装饰的一些要素，如：颜色的搭配、和谐、符合角色形象等等。更进一步地体现学生的学习主动性。
四、同学们已分组编好了童话剧，还根据角色分工做好了初步的纸偶。现在，开始装饰我们的纸偶。注意要美观，要符合角色形象，做好的小组就可以表演童话剧了。看哪个组做得又快又好。现在开始。
生：（分工装饰小纸偶。）
五、现在来看看我们的童话剧表演，好吗？你们除了看表演，还要观察纸偶是怎样装饰出来的。
六、小结：今天，我们一起装饰了我们的小纸偶，并进行了童话剧的表演。只要用心观察，我们还可以发现更多的装饰方法和材料。除了用纸偶表演童话剧，还可以用木偶、皮影、手袋布偶等表演童话剧，请大家欣赏它们的装饰。（放录象）
美术教学设计 篇6
一、教学目标：
1、知识目标：学习了解鱼的基本知识和基本特征，学会用彩墨的方法画鱼。
2、教育目标旨在引导学生熟练运用掌握的笔墨技巧，勇于在画布上创作，以此锻炼并提升他们的绘画表达技能以及对画面的整体掌控力。
3、在色彩与墨韵的交融之中，我们能捕捉到彩墨的独特魅力，深入体味中国传统艺术的精髓。勇敢地走近彩墨的世界，通过画笔生动地描绘鱼儿的生命力与美丽，不仅能够带来内心的欢愉与满足感，还能激发出对大自然、生活的热爱以及对艺术的深刻情感。这样的体验，有助于培养学生们积极向上的生活态度，激发他们对于美好事物的敏锐感知与欣赏能力，进一步提升他们对传统文化的认同与尊重。
4、审美目标：欣赏、感知民族艺术独特的表现形式，发现并尊重他人和自己的艺术表现。
二、教学重点：
欣赏、探索并理解鱼类的形态特征及其演变，引导学生们通过彩墨绘制技术，展现出各式各样的鱼儿形象，从而在艺术创作过程中找到乐趣。在这个过程中，我们将首先深入解析鱼类的结构特点，包括它们的骨骼、鳞片、鳍以及内部器官的基本布局，同时关注鱼类在进化过程中的形态变化，如体型、颜色和鳍的多样性。通过这些知识的积累，学生们能够对鱼类有更深刻的认识，并在此基础上展开创意性的彩墨绘画。接着，我们将教授学生们如何运用彩墨这一媒介来表现不同的鱼类。彩墨以其独特的色彩饱和度和丰富的表现力，为学生们提供了广阔的创作空间。通过调整墨水的浓度、使用不同的笔触技巧以及巧妙地运用颜色搭配，学生们可以创造出既具真实感又充满想象力的鱼儿作品。在整个教学过程中，我们旨在激发学生们对自然界的兴趣与好奇心，培养他们的观察力、创造力以及对美的感知能力。通过实践，学生们不仅能够学习到彩墨绘画的技术，更重要的是能够在艺术实践中体验到创造的乐趣，培养审美情趣和创新思维。总之，这项活动不仅是一次关于鱼类知识的学习之旅，更是一段探索艺术表达和个人创意的旅程，让学生们在享受创作的同时，增进对自然世界和艺术美的理解。
三、教学难点：
用彩墨表现出富于情趣的画面。
四、课前准备：
1、教师准备：画具，课件，学生用纸、墨、色、碟、水桶、印泥。
2、学生准备：画毡或旧报纸，毛笔、板刷、橡皮印章。
五、教学过程：
（一）激趣导入。
同学们，你们对猜谜语感兴趣吗？（生：感兴趣）我这里有一个谜题，请大家开动脑筋，比比看谁最机智，能够准确解开它：
没胳膊没腿，从来不离水。
走路不用脚，摇头又摆尾。
（打一动物）
（学生：鱼！）
教师：对！真聪明！是鱼。你们认识鱼类吗？了解哪些鱼的知识？说给大家听听。学生说说自己知道的鱼。
小结引导：你们真是太厉害了，对事物的了解如此深入！确实，鱼类是水下世界的居民，它们种类丰富多样，全球大约拥有16000种之多。这些生物不仅色彩斑斓，形态各异，而且在视觉上展现出惊人的美丽。接下来，请大家一同欣赏一系列奇特而迷人的鱼类图像。（展示幻灯片，展示鱼的图片）通过这些展示，我们不仅能领略到鱼类世界的奇妙多样性，还能感受到大自然赋予生命的独特魅力。每一种鱼类都有其独特的外观和生活方式，共同构成了海洋生态系统的精彩篇章。让我们在这一刻沉浸于这些美丽的水中精灵之中，感受它们带来的宁静与和谐。
刚才这些图片是鱼静止时的形态，鱼游动时又是怎样的呢？（播放视频）
交流感受：看了这些图像，你有什么感受？（学生交流观赏后的感受；美、漂亮、可爱）
教师：鱼不仅漂亮、可爱，而且代表着吉祥，深受人们的喜爱，在绘画、陶瓷等众多艺术作品中都留下了鱼的身影。（出示艺术图片课件）。
今天我们就来学习第八课《用彩墨画鱼》（板书课题——用彩墨画鱼）。在这一课当中，我们要了解学习鱼的基本特征，学习用彩墨表现鱼的方法，并尝试创作一幅表现鱼的彩墨画。
（二）讲授新课。
1、了解鱼的基本特征。（课件）
教师引导：为了描绘鱼类的形象，首先需要把握其基础特性。尽管鱼类在外观上可能呈现出千变万化，但它们的核心特质始终保持一致。让我们一起通过展示的图片，深入探讨鱼的基本特点。---为了勾勒出鱼类的图景，首先应理解其固有的属性。虽然鱼类在形态上各具特色，它们的本质特征确是统一的。现在，请大家观察幻灯片上的鱼图，以此来认识鱼的基本构成。
鱼类的身体结构大致可以分为三个部分：头部、躯干部分以及尾部。头部区域包含了嘴巴、眼睛和鳃，负责呼吸与觅食。躯干部分则通常配备有四类主要的鳍：背鳍、胸鳍、腹鳍和臀鳍，它们在游动和保持平衡时起着关键作用。此外，鱼类体表覆盖着鳞片，形成一层保护层并帮助减少水中的阻力。
2、了解彩墨画的基本知识
教师：在运用彩墨绘制鱼类时，不仅要深入了解鱼的形态与特性，还需要对彩墨画的基础理论有所掌握。为了确保学习的连贯性，我们需要回顾上一课的重点内容，对彩墨画的基本原理进行复习。这包括但不限于色彩的调配、墨色的层次变化、以及如何通过笔触表达物体的质感和光影效果。通过这样的复习，不仅能巩固已学知识，还能在实践中灵活运用，提升创作的细腻度和表现力。
3、展示彩墨表现鱼的作品，引导欣赏（课件）
自然界中的鱼类形态万千，色彩丰富，若以彩墨形式描绘，定能展现出独特的艺术魅力。彩墨画以其特有的水墨技法，营造出一种神秘而富有韵味的艺术氛围。在欣赏这类作品时，不妨多留意画家如何运用色彩与墨韵，以及如何通过笔触表达鱼类的灵动与生命感。让我们一同探索彩墨表现鱼的'魅力所在，感受艺术家如何通过色彩与线条，捕捉并传递出鱼类独有的生命力与自然之美。在这一过程中，不仅能够领略到彩墨画的独特艺术风格，还能深入体会到自然与艺术之间的奇妙联系。
(1)欣赏韩美林彩墨画鱼的作品
这幅作品是由著名艺术家韩美林先生创作的奥运福娃主题画作，其独特的艺术处理让人眼前一亮。画面中的鱼形象显得尤为活泼可爱，艺术家运用墨线精准勾勒出鱼的轮廓，随后以墨与色彩巧妙融合，营造出既生动又简洁的画面效果。墨与色的和谐搭配，赋予了作品以鲜明的生命力。此外，鱼在画面上按照不同方向排列的方式，不仅丰富了视觉层次，更在构图上展现出新颖而独特的美感，令人印象深刻。
(2)欣赏学生作品
教师点评学生作品特点：用笔用墨大胆，画面完整，充满童趣。
4、示范指导。
我们刚才欣赏了这么多的画，包括画家的作品、我们学生的作品，都很精彩，那么用彩墨画怎么画的，你们想知道吗？那么下面我给大家介绍一下基本的方法。（边展示课件边示范讲解）
①用线勾画：以墨线或彩线描绘鱼的轮廓，接着细致勾画鳃、鳍、嘴、眼，随后运用墨线进行装饰点缀。最后，通过淡墨或淡色调进行晕染，增添整体画面的层次感与自然韵致。
②线面结合：用泼色的方法画出鱼的外形特征，再用墨线或彩线勾勒具体特征。
（三）尝试创作。
1、大家肯定都渴望拿起画笔了。在开始创作之前，请大家明确今天的作业目标：运用彩墨技法描绘鱼类，既可选取真实的鱼作为原型，亦可发挥想象力绘制虚构之鱼。重要的是，作品应展现出丰富的色彩层次，同时通过笔触、墨色的变幻以及水分的巧妙运用，赋予画面生动的趣味性与艺术感。让我们一同在画布上释放创意，捕捉那些跃动于水中的生命之美吧。
2、学生进行绘画表现，教师巡视指导。重点指导笔墨的使用，画面的安排。
（四）评价总结。
1、在探讨学习过程中的成长与领悟时，我们可以通过师生间的互动评价，分享各自的感受和新见解。这种方式不仅能够增进师生之间的理解与尊重，还能激发学生对学习的深度思考与自我反思。通过这样的交流平台，每个人都有机会从不同的视角审视自己的学习经历，发现未曾注意到的成长点和知识盲区，从而促进个人的全面发展。在这一过程中，教师的角色至关重要。他们不仅作为知识的传授者，更是引导学生探索未知领域、鼓励批判性思维的导师。通过提供反馈、提出挑战性问题以及分享个人的经验和教训，教师能够帮助学生建立起更加丰富和立体的学习框架。同时，这种师生互评的方式也强调了学生的主体地位，鼓励他们在交流中主动表达观点、分享心得，从而增强自我认知和沟通能力。对于学生而言，参与师生互评意味着一次深入自我反思的机会。在倾听教师的指导和同龄人的见解时，学生可以更全面地审视自己的学习方法、态度和成果，进而调整策略，优化学习效果。此外，这种互动模式还促进了团队合作精神的培养，因为在共同讨论和解决问题的过程中，学生们学会了倾听、协作与相互支持，这对于构建积极的学习社区具有重要意义。总之，师生互评不仅是一个评价学习成果的过程，更是一个促进个人成长、深化理解和促进合作的宝贵平台。通过这种形式的交流，不仅能够加深师生之间的情感联系，还能激发学生的学习热情，推动他们在学术和个人发展方面取得更大的进步。
2、给学生充分表现的机会，根据学生学习情况给予一定的激励和肯定。
教学反思
在本课的教学中，有很多不足，如学生在动手实践时在抓住了鱼的结构同时与丰富色彩表现的同时，往往忽略了构图，可在欣赏时对孩子们进行引导；在教学评价时，学生一味的抓住鱼的特征，只是注重它画的像不像，应鼓励孩子们多方面的进行评价，可教师在对一幅作品可从色彩、造型、构图上进行评价，在鼓励学生的同时也指出不足，也让孩子们试着从各方面发表自己的看法，说出其优缺点。
美术教学设计 篇7
一、设计思路
以世界各地著名的塔的形象导入新课，充分发挥直观教学的作用，体会美术的视觉艺术。为学生提供真实的图片资料，通过感受真实的物体，让学生接触身边的建筑艺术培养学生语言表达能力和发散思维能力。引导学生构思，引导学生绘画前先构思，培养学生的想象能力。
二、教材分析：
《雄伟的塔》一课属于“造型；表现”学习领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。本课包括3张图片及6张学生作业。在3张图片的选择上，我们可以看出，首先是我国传统的塔造型应县木塔。是学生常见到的，和法国的埃菲尔铁塔风格、造型、材料上形成强烈对比，北京北海公园白塔则是中国受外来文化影响而建造的带有异国情调的建筑。3座塔代表不同文化背景。学生作品有的是根据记忆完成，有想象力。有写生，画出了铁塔高耸入云的气势，体现出线条交错之美。
三、学情分析
二年级学生天真、好动、活泼可爱，思维独特、个性鲜明。在教学中只有充分运用各种教学手段创设一定的情境，激发他们的求知欲，并让他们时时体验成功的乐趣，从而形成良好的学习习惯。塔，学生也比较熟悉，在身边也能找到造型各异的塔，以师生介绍知识了解塔的特点，多启发，发挥学生创造力。
四、教学目标
1、知识与技能：通过欣赏学习，能够比较、分析、描述塔的特征，并且能够设计塔的外形，进行简单的装饰。
2、过程与方法：通过讨论，探究塔的结构及特征，研究表现方法。
3、情感态度价值观：培养创造能力，了解塔的知识，培养爱国意识。
教学重点与难点：
重点：把自己见过的塔画下来，或设计一座既漂亮又有新意的塔。
难点：根据塔的特点，设计新颖，有新意的塔。
五、教学准备：
学生：了解塔的某些特点、彩色纸、水彩笔、油画棒等。
教师：图片、优秀的学生作品数幅、课件等等。
六、教学过程
（一）稳定学生情绪，准备上课
（二）游戏导入新课，激发学生的兴趣。
拼图游戏：(请四位同学进行拼图)有四张塔的'图片，请4位同学们进行拼图游戏。（塔）
那这幅塔给你什么样的感受呢？（高大，雄伟）
（三）探究式学习
1、请同学们回忆一下，你知道或者见过哪些塔？谁来为我们介绍下。
2、课件展示塔的资料
①三座塔分别是用什么材料建造的? ②在色彩上运用了哪些颜色，给你什么样的感受？
③三座塔外形上有什么不同?
3、课件分析塔的结构
塔是有那几部分组成的？
塔的组成：地宫、塔基、塔身和塔刹4.动手试一试
请同学们小组合作拼一个完整的塔。
5.课件展示各种奇特的塔，拓宽学生视野，激发学生想象力
（四）教师示范
看了这么多有意思的塔，老师也想动手来画一个既漂亮又有新意的塔。因为老师一直有个愿望，希望贫困山区的孩子们也能吃到蛋糕，所以我决定设计一座蛋糕塔。谁愿意和老师一起合作完成？我们应该先画什么?再画什么?首先我们要画出塔的外形，这是一个蛋糕的形状。怎样让塔更美观?接着我们要给它添加上一些塔的装饰。如何让塔看的高大雄伟呢？
最后还要给塔的周围加上一些环境，让我们的塔变的更雄伟高大。
由于时间的关系老师就不涂色了，同学们在创作的过程中还可以给它涂上各种颜色。
（五）欣赏学生作品
展示学生作品，从颜色、造型、构图、创意、来说一说这几幅作品。
（六）学生创作实践
讨论：
同座位互相说一说，如果你现在就是一个小小的设计师，你准备创作一个什么样的塔？
布置学生的作业，教师巡视辅导。
(1)作业内容和要求：
内容：可以设计一座新颖的塔，也可画自己见过的塔。
要求：画面饱满，造型美观大方、色彩鲜艳、设计新颖让人感觉到塔的雄伟。
（2）教师巡视，给学生提供帮助。
（七）学生作品展示交流。
（八）教师总结：“我们对塔有了一定的了解，但世界上有很多塔，各有特点，我们可以接着了解塔的建造时间、材料、形状及有关塔的故事等，并讲给你的好朋友或老师听。"
七、教学评价
（一）教学评价方法
1、教师课堂上对学生的想法应鼓励，尤其鼓励创新。
2、在评价学生作业中，可分为最佳绘画，最新创意，最佳线条，最佳色彩等多项评价目标。
3、学生互评，找出有特点的作品。
（二）教学评价点
1、此课讲授是否让学生对塔有了进一步了解，学生是否对古今中外的塔进行比较并能描述自己感受。
2、学生是否能画出记忆中的塔，并画出特征。
3、学生是否能设计出富有创意和新颖的塔。
美术教学设计 篇8
本课教材就是以“小花饰”为课业，其主要目的是让学生懂得小花饰这种装饰形式的多种用途，自己能够尝试做有用途的小花饰，并能够说出各种小花饰的特点。在这个过程种，学习制作小花饰的方法，体验造型活动的乐趣，培养创新精神和审美感受能力。
教学内容与目标：
（1）显性内容与目标：A.通过对小花饰用途的分析、制作方法的学习，了解小花饰的装饰功能，掌握小花饰最简单的制作方法。B.在展示小花饰、讨论其特点的过程种，培养学生的形象思维能力、动手能力，从中体验到造型活动的乐趣。（2）隐性内容与目标：A.在说小花饰用途、学做小花饰、分析小花饰特点的活动种，培养学生的学习兴趣，使学生形成用语言表达自己设计意图的能力。
教学重点与难点：
（1）重点：小花饰的制作方法。（2）难点：了解小花饰的用途，感受小花饰的审美特征。
[教学时间] 2课时
[教具准备] 范作、剪刀、胶水、腊光纸。
[教学过程]
第一课时
一、导入新课，揭示课题。
1、教师出示两份范作，观察这些小花饰是如何制作的？
2、让学生了解把彩纸当颜料，剪刀当笔，剪剪贴贴，也能做美丽的小花饰。
3、揭示课题：小花饰
二、发散思维，创设形象。
1、试着剪出自己想象的花。
2、多媒体演示花的构造和剪贴顺序。
（1）花瓣、花蕊、花叶的形状。
（2）先剪出花的外形，然后剪贴花蕊，最后添加花瓣和花叶。
三、学生练习，教师巡回指导。
1、提示制作过程：折——起稿——剪外形——加装饰。
2、强调色彩搭配。
3、互相交流：鼓励学生创造出不同形象的花饰。
四、作业讲评，欣赏小结。
1、评选教室里最漂亮的小花饰。
2、花可以美化居室，渗透爱护花草树木、注意环境保护的教育。
第二课时
一、讲评上节课作业。
二、集体制作练习。
1、全班分成若干组，教师给每组发一张大白纸。
2、教师引导：我们每人都有一个美丽的小花饰，我们把它们合在一起，变成一个大花篮或者一个大花园，好吗？
3、小组合作进行实践活动。
（1）、拼摆练习，注意花饰的前后关系。
（2）、画面组合，设计创作。
（3）、充分发挥学生的创造力，摆出各种姿态的'花朵，注意贴的先后顺序。
（4）、贴好整体外形后，再粘贴相关的装饰物。
三、展示作业，进行讲评。
1、创设情景展示作品，进行评选：整个画面的构图、色彩、前后关系等。
2、完成的作业可直接用于教室、墙报等的美化工作，以增强学生的学习积极性。
课后记
学生能充分利用自己身边的材料，不同质感和色彩、不同材质的材料都应用了起来。缺点是有的学生选择材料太多，作品繁杂却不美观。
美术教学设计 篇9
教学目标：
1、尝试使用中国画的工具，材料。
2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。
3、培养学生热爱民族传统艺术。
教学重难点：
1、认识、掌握工具材料的.使用。
2、焦、浓、重、淡、清的画法。
3、工具的使用。
4、用笔、用墨的训练。
教具学具：毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。
教学过程：
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：教师出示一幅中国画，并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。
2、让学生直观认识什么是中国画并出示课题——“水墨游戏”。
3、新授：
教师边实践边介绍中国画的工具材料。
（1）毛笔：羊毫（软）、狼毫（硬）、兼毫（中性）。
（2）墨汁：一得阁、中华；墨块：收藏、欣赏。
（3）纸：生宣纸：吸水性强、画写意画用；熟宣纸：吸水性差、画工笔画用。
（4）砚台：收藏、欣赏作用更多，实用性较小，取而代之实用性更强的是用盘子。
4、在认识工具材料的基础上，教师边示范，边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。
三、学生作业，教师辅导：
1、练习，探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。
2、画一幅有浓、淡变化的水墨画。
教师巡回指导，鼓励学生大胆做画，敢于用水、用墨、敢于下笔。
四、小结：表扬优秀作业
五、组织学生清理卫生，教育学生热爱环境卫生。
美术教学设计 篇10
教学目标：
1、学画人物的几种主要面部表情。
2、培养幼儿喜欢参加美术活动的兴趣。
3、培养幼儿细心观察、主动参与的良好学习品质以及合作意识。
教学重点：
学画人物的面部表情。
教学难点：
自主学习不同面部表情的表现方法。
活动准备：
1、学具：人均4—5张几何图形，宽4CM、长50CM的长方形纸条若干，彩笔、勾线笔、双面胶。
2、教具：表情娃娃及头饰作品，音乐《拉拉勾》、《我们都是好朋友》、《表情歌》。
3、知识经验准备：指导幼儿无意中观察过人的不同面部表情。
教学课时：
一课时
教育理论依据：
学习兴趣的培养是当今素质教育的重要内容。大班幼儿已进入入学准备阶段，他们会以极大的热情积极主动地去探索和认识他们感兴趣和有需求的事物，因而对他们的兴趣和需要应该给予足够的尊重，并将这些兴趣和需求作为教育活动生长点，来支持和促进他们的学习活动。
活动过程：
一、导入活动。
1、踏着《我们都是好朋友》的节拍，幼儿两两自由结伴，分组入座。
2、请幼儿欣赏歌曲《拉拉勾》（幼儿可随音乐自由表演）后和幼儿一起回顾歌曲内容，
并引导幼儿体验高兴和生气的情感。
3、请幼儿用表情来表演高兴和生气的样子。同时要求幼儿相互仔细观察同伴的面部表情并试着用语言表达出来。
4、教师小结：面部表情的变化主要从人物眼睛、眉毛、嘴巴的'形状变化来表现。
二、学画表情娃娃
1、出示表情娃娃，请幼儿判断各自所代表的情绪并说明原因。
2、游戏：《说说做做》——如：教师发出口令：“笑。”幼儿立即用面部表情来表达，并将同伴的表情与表情娃娃向比较，使其在观察比较中加深对特征的印象。在此基础上，幼儿和教师共同总结不同表情娃娃的眼睛、眉毛、嘴巴的形状特征。
3、出示准备材料（几何形纸、彩笔等），介绍活动任务，并提醒幼儿在绘画表情娃娃时一定要注意眼睛、眉毛、嘴巴的形状特征。
4、幼儿自选脸型，两人一组开始按自己的意愿绘画表情娃娃，教师指导五官的不同画法。（播放背景音乐——《表情歌》）
三、作品展示
1、教师头戴表情娃娃，用夸张的语气和动作吸引幼儿的注意。
2、请幼儿按所绘表情的不同分组，以组依次展示作品，其他幼儿一起评价。之后教师小结。
四、活动延伸
1、找不同：老师的表情娃娃和你的有什么不同？
2、介绍准备的物品（长方形纸条、双面胶等），请孩子们动脑筋、想办法，把自己的表情娃娃变成头饰。
教学评析：
这是该教师在送教下乡活动中组织学唱歌曲《拉拉勾》活动后的生成活动，教师设计中注意从幼儿的兴趣和已有经验出发，注重了幼儿自主探索和自主学习。组织过程中，教师丰富的表情和体态语为幼儿的自主学习提供了活的模板，而机智、巧妙的随机教育使得活动绽放出睿智的火花，得到了参加活动者的好评。
教学反思：
在进行以“学习用不同情绪表现歌曲内容”为目标的音乐活动——学唱歌曲《拉拉勾》时，孩子们对活动中使用的教具——表情娃娃表现出了极大的兴趣，抓住这一兴趣点后，分解大班艺术表现目标“学习用线条、形状和色彩表现物体的变化和运动”，确定了此次活动的行为目标是“学画人物的各种面部表情”，过程目标为“培养幼儿喜欢参加美术活动的兴趣”。
大班幼儿的思维已明显地出现了抽象逻辑思维的萌芽，可仍然是具体的。因而他们必须通过与人、物的相互作用，使原有的直接经验与现实的直接感受、体验产生相互作用，从而使幼儿构建起真正内化的、新的知识经验。所以在活动中，首先通过事先引导幼儿无意观察来了解幼儿的实际能力，丰富幼儿的直接经验，为活动的开展做了必要的铺垫。其次，为幼儿提供了丰富的、有选择余地的活动材料，一方面通过幼儿与材料的频频接触，使他们在相互作用中构建起新的知识经验。另一方面张扬幼儿个性，为他们创造出富有个性的作品提供必要的物质基础。
对于活动中重点的解决、难点的突破，我主要是采用发现式教学法。在活动中利用幼儿的兴趣点、丰富的材料来激发幼儿内在的学习动机，紧紧围绕活动目标、学习内容，引导幼儿有意识地去感受、观察来实现。
活动开始，以《拉拉勾》引进活动，让幼儿在回忆中找到自己感兴趣的东西，之后在表演、观察不同面部表情中，幼儿在教师的引导下，对人物的面部表情有了细致的观察，在此基础上，幼儿和教师共同总结出了人物面部表情的主要表现部位，并通过游戏，让幼儿在观察比较中加深对面部特征的印象，这一切为幼儿顺利进行绘画活动奠定了坚实的基础。当幼儿完成作品后，我用幼儿的兴趣点——头饰，吸引他们的注意，使他们的注意力很快转移到教师身上，顺利展开评价活动。当活动目标达成时，教师并没有结束对幼儿探索的引导，而是鼓励幼儿利用现有材料把自己的绘画作品变成头饰，延伸了活动目标，促进了他们的发展。而此次活动，也在孩子们的探索中降下帷幕。
美术教学设计 篇11
一、教材分析：
本课是色彩知识系统学习中的一个环节，在同学已学会原色和间色和调配方法的基础上，通过做尝试性的色彩游戏，协助同学理解什么是明度，什么是明度渐变，山此让同学体验明度渐变可发生的纵深感和节奏美。
二、教学目标：
1. 学习色彩的明度渐变知识，并能用色彩的明度渐变创作图案画。
2. 掌握明度渐变的调色方法。
3. 体验明度渐变有序排列的图案所发生的纵深感与节奏美，培养同学色彩表示能力。
三、教学重难点：
1. 学习色彩明度渐变的知识。
2. 掌握明度渐变的调色方法。
四、教学准备：
师：范画、毛笔、水粉颜料
生：课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。
五、教学过程：
一. 练习、观察
今天上课同学们都准备了什么工具？同学们喜欢用颜料作画吗？
老师现在要考考同学们，看大家是否忘记了色彩的调制方法。
请从颜料盒中任意拿出一种颜色（除黑白灰），挤一些在调色盘里，然后把白色颜料拿在手里，多次与这种颜色调，每次加一点白色，用毛笔调匀，再依次练习，仔细看色彩用什么变化。（同桌两人一起调色练习，仔细观察色彩的变化）与平时调出的色彩有什么不同？（全部交流）
这种色彩的变化我们称之为色彩的明度渐变。今天我们就来学习色彩的明度渐变。（板书课题）
二. 介绍知识
明度是指色彩的明亮程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而发生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊；同一颜色加黑或加白掺和以后也能发生各种不同的明暗层次。二是各种颜色的不同明度。每一种纯色都有与其相应的明度。黄色明度最高，蓝紫色明度最低，青、绿色为中间明度。色彩的明度变化往往会影响到纯度，如红色加入黑色以后明度降低了，同时纯度也降低了；假如红色加白则明度提高了，纯度却降低了。
色彩的明暗基调是指一个色彩结构的明暗和其明度对比关系的.特征。整体的色彩是暗的，还是亮的；是明度对比强烈的，还是对比柔和的，这种明暗关系的特征，将成为这个设计的色彩效果的基础。
依照孟谢尔色寺的明度色阶表，将色彩的明度划成十个等级，即存在10种
明暗基调。即：低长调、低中凋、低短调、中长调、中间中调、中短调、高长调、高中调、高短调、全长调。
在高调中(亮色调)：为了防止色弱感，可以在色彩排列上加强色相的对比节奏，这样可以增强高调色的色彩力度。
低调色(暗色调)：有一种重量感和物质感，在处现低色调时，加强冷暖对比可以增强低色调的生动感。
三. 欣赏
假如用色彩的明度渐变来创作一幅画，会是什么效果？
让我们来欣赏几幅用色彩的明度渐变做为表示手法的作品。
1. 欣赏老师准备的范图
2. 欣赏美术书中的图片
3. 欣赏优秀同学作品
四. 交流
欣赏了这些优秀的渐变画，你知道加入什么色彩调配才干调出明度渐变的效果？
师总结：只要逐渐加入黑或白，任何一种颜色都可以形成渐变，成为有序排列的明度渐变图案。
五. 创作
1. 老师示范：
教师用蓝色加白色、红色加黑色两种渐变作比较，结合同学调色小练习中出现的问题，做具体示范，也可以让局部同学跟老师一同练习、示范。
2. 同学练习：
要求：1. 独立创作一幅色彩明度渐变的图案画。
2. 用水粉颜料色完成作业。
六. 评价
同学优秀作业展示
1. 评出“最佳效果奖”。
2. 你能用自身的作品来说说明度渐变的特点吗?
3. 你的作品哪一局部表示得最好，哪一局部有待改善?
七. 延伸
寻找色彩的明度渐变在生活中的运用。
六、教后记：
美术教学设计 篇12
设计意图
绘画活动是小朋友们最喜欢的活动之一。
这段时间孩子们对水粉画产生了浓厚的兴趣，于是在进行“春天”主题时，结合家乡的春天，我们一起搜集欣赏了很多家乡的美丽景色。
由于孩子们生活旁边就有湖水，在我们欣赏湖水过程中，无意间孩子们发现了水中的倒影，我就及时抓住这一契机，在美工区开展了系列活动。
因此，生成了今天的美术活动“水中的倒影”，引导幼儿体验合印作画过程的美妙过程，感受画面的独特美感，激发幼儿创作兴趣，为幼儿提供丰富的表现美的空间。
活动目标
1.初步感受水中倒影及合印画的独特美感，体验艺术创作的快乐。
2.了解合印画的表现方法，敢于大胆尝试用合印画的方法表现水中倒影的美。
3.在进行美术创作后有良好的收整习惯。重点难点活动重点：感受水中倒影的和合印画的独特美感，并敢于大胆表现自己的想法，并体验创作的快乐。活动难点：能够初步尝试运用合印的表现方法，表现水中的倒影的美。
经验准备
1.在生活中观察水中的倒影，知道倒影和水上景象的关系，感受倒影的美感。
2.有使用水粉、各种笔进行创作的经验。
物质准备
1.Ppt及实物图片：各种倒影景色、欣赏美术作品《水中倒影》。
2.合印画表现方式欣赏录像。
3.水粉作画工具。
活动过程
（一）欣赏水中倒影，体验倒影的朦胧美
1．播放倒影景色ppt，调动幼儿的已有经验提问：你在图片上都看到了什么？猜一猜这是什么地方？
2.一起欣赏水中的倒影提问：都谁去过湖泊、水库等地？你最喜欢湖泊、水库的什么地方？看一看这几张湖的景色，你有什么新发现？
3.引导幼儿发现湖风景的倒影，感受水中倒影的朦胧美和画面的对称美。
提问：湖的水是什么样的？水中倒影和湖岸上的景色有什么地方不一样？那他们什么地方一样的？（对称的'，上下景色一样）教师小结（并播放ppt图片）：在我们的家乡有一个野鸭湖，那里的景色特别的美，有很多小动物，还有很多植物，它们都倒映在水里，朦朦胧胧的，真是太美了！
（二）感受合印画的美，了解合印画的创作方法
1．欣赏作品《水中倒影》，激发幼儿兴趣
教师引导：
湖中的水中倒影很美。
今天老师给小朋友也带来了一幅画，我们来看一看他是怎么画的。
出示作品：
水中倒影提问：这幅画岸上都有什么？水里的倒影与岸上的景色有什么不一样？你觉得他是怎么画出倒影的呢？
指导要点：
引导幼儿大胆讨论制作的方法。
2．了解合印画的表现方法播放介绍录像：
介绍合印画的表现方法。
提问：动画片里，小朋友用什么方法画出水中倒影的？
教师介绍：
这种方法就叫合印法。我们今天就来试着用这种神奇的方法，画一画湖中美丽的倒影，好吗？
3.幼儿自主创作，大胆运用合印法表现湖中的倒影
（1）引导幼儿构思作画内容提问：谁来说一说你想表现湖水中的哪些倒影？
（2）幼儿根据自己意愿作画。播放幼儿制作时背景音乐。
（3）教师巡视指导，鼓励幼儿大胆用合印的方法进行创作。重点指导：教师观察幼儿创作的情况进行针对性指导，提醒幼儿画好一部分要及时合印，避免颜料干后合印不完整，影响作品的效果。
4．鼓励幼儿在合印好的画面中用水粉笔进行添画不同的水面，丰富画面效果。
5.展示欣赏幼儿作品，让幼儿体验成功
（1）先画完的小朋友可以给大家讲一讲自己画的野鸭湖的景色，是怎么画的。
（2）集体讲评：请小朋友自由的相互观看同伴的作品后，集体欣赏。
教师提示：
谁来介绍一下自己的作品，你画的是湖中什么景色，你觉得你画的哪最美？
活动总结
今天小朋友们即欣赏了家乡湖边美景，又发现了水中倒影的独特美，希望大家能发现身边更多的美，也更爱我们的家乡。
也希望大家大胆尝试运用合印的方法创作身边的美景，体验合印作画过程的美妙过程，感受画面的独特美感。
美术教学设计 篇13
一、激发孩子对活动的兴趣。
师：“哈，多可爱的手宝宝啊，小朋友们喜欢吗?我们一起看看手宝宝长什么样子?
教师出示已用嘴巴、鼻子、眼睛等装饰好的小手模型，引起幼儿的兴趣。
二、观察制作的手宝宝，了解手的结构与宝宝的关系。
师：手宝宝这么可爱，小朋友们知道它是用什么做的吗?(画笔、卡纸)我们叫它手宝宝，那么手宝宝的脸上都有什么呢?(眼睛、嘴巴、鼻子、辫子等)手宝宝的嘴巴、眼睛在手的什么地方呢?(手心) 小朋友的手心在哪里呢?……
当孩子的兴趣被激发，有了想做的欲望时，教师可引导孩子观察了解手的结构与手宝宝的关系，从而有利于孩子制作手宝宝。
三、教师示范制作。
1．现在请小朋友看看，老师要把自己的手装饰成一个可爱的手宝宝。请两个小朋友观察两个手宝宝(模型)的眼睛是画出来的还是贴上去的，并帮助老师的手宝宝画或贴上眼睛和嘴巴。
2．教师示范画辫子，提醒孩子在画的时候要把手指分开伸直，从手指的下面一点一点地往上涂颜色，直到将辫子都涂满。
3．师：看了老师装饰的手宝宝，你们想不想来装饰一下自己的手宝宝呀?
教师可根据孩子的.能力强弱，让幼儿为手宝宝画或贴上眼睛。教师示范画三条，画第一条 时教师讲解示范，画第二条时引导孩子说老师画，画第三条时请一个小朋友上来画。
四、孩子动手操作。
1．引导幼儿根据教师提供的各种材料装饰自己的手宝宝。小朋友们可以直接在自己的手上为手宝宝画上眼睛、鼻子、嘴巴，也可以将没有颜色的小贴片涂上颜色再贴在自己的小手宝宝上。
2．展示自己装饰的手宝宝，教师对幼儿的作品给予不同的肯定和表扬。
教师要注意巡回指导，适时帮助能力差的孩子装饰手宝宝。
美术教学设计 篇14
一、课题的选择与背景：
手工制作是一门实践性、综合性很强的课程，如果我们能在课堂中有效地开展教学，便能较好地达到新课标的教学要求，使学生在操作中学习，手脑并用，在动作的内化中学会思考、学会审美、学会创新、学会做人。剪纸具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点，所以我校一直把手工制作作为校本课程的一大特色，它包括折纸、剪纸、泥工等，剪纸从中年级开始学习，这时学生已经有一定的动手操作能力，能独立完成作品的设计及制作。本案例是剪纸教学中最基础的内容，学生在学习过程中能较快地掌握方法和技巧，使学生在了解我国民间剪纸的艺术美，发扬我国民族的优秀艺术传统，增强学生的民族自豪感。
教学目标：
二、案例描述：
(一)教学目标：
1.知识与技能
学习用红纸剪双喜的方法，剪出喜字图纹，美化生活。学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品;培养学生的创造性思维能力和动手能力。
2.过程与方法
学习折叠的方法进行设计，通过欣赏进一步理解和掌握剪纸方法与内涵。帮助学生形成正确的审美能力，陶冶情操。提高动手能力，培养学生的想象能力和创新能力。
3.情感、态度与价值观
通过剪喜字，激发兴趣，唤起学生对民间剪纸艺术的热爱;为自己获得剪纸本领而感到喜悦。使学生认识民间剪纸艺术的'同时，并为继承和发扬民间艺术而努力。
(二)教学重点和难点：
1、学习用折叠的方法剪双喜并在原有基础上进行花纹设计。
2、设计出富有装饰美的多种效果的双喜纹样，启发创造性思维。
(三)教学用具：
1.教师准备：多媒体课件、投影、红宣纸、剪刀、等
2.学生准备：铅画纸、红宣纸、剪刀、胶水、双面胶等
(四)教学过程：
一、故事导入。
1.双喜的由来
2.提问:在现代生活中，我们还能见到双喜吗?它表达了人们一种什么样的心理?
3揭示课题：剪喜花
二、分析与尝试。
1、分析喜字的结构特点(找对称轴)
2、示范讲解喜字的折叠方法
3、重点讲解喜字剪法的关键
4、学生试剪双喜
5、评价学生作品找出剪错的原因
三、感受与体验。
1、欣赏民间优秀喜花作品(课件呈现)
2、分析民间剪纸的内涵
谐音：连(莲)年有余(鱼)喜上眉(梅)梢蝙蝠(福)鸡(大吉大利)
寓意：石榴(多子多福)牡丹(富贵)龙凤{吉祥}
3、讲解剪纸制作的步骤：画稿设计-剪刻-托裱
4、教师示范剪纸制作过程
启发学生在喜字基础上怎样进行变化创作
四、想象与创作。
1、出示作业要求，
请同学们设计一幅带花边的喜字
要求(1)、花边内容不限,要与喜子巧妙结合
(2)、形式不限
(3)、将作品粘贴在白色铅画纸上
五、展示与评价。
1 、请学生将作品按要求贴在黑板相应的区域(创意好、形式美、需努力)
2 、挑选其中有代表性的作品请学生评价，并发布金点子
3 、教师简评
六、小结。
七、案例反思：
手工制作强调了“以审美为核心”，提出了“以兴趣爱好为动力”，“面向全体学生，注重个性发展”等新的教育理念。我在教学过程中，紧紧围绕以学生发展为本的教育理念设置教学目标和要求,运用了多种教学方法调动学生,环环相扣,循序渐进,重视学生的实践操作过程,精心组织开放而有活力的课堂教学活动，在活动中充分发挥学生的积极参与、交流信息，致力于创设一种快乐的教学氛围,努力构建和谐、民主、宽松、友好的师生情感。本案例采用现代教学手段，用课件呈现民间优秀喜花作品，把传统的艺术美引入课堂，拓展了学生的视野、增长了知识，为学生感受美、体验美、创造美提供了条件。学生通过听故事、欣赏、动手操作，感受我国剪纸的内涵及文化。这堂课给我留下了很深的印象,学生的作品大大出乎我的意料，他们大胆创新，剪出了时代特色，使我认识到兴趣是的老师,不了解学生兴趣是抓不住学生的注意力的,而抓不住学生的注意力我们就上不好有质量的课,学生能积极参与，乐意与同伴交流，体验剪纸的快乐。最后我设计了自评、互评、师评环节，让他们在此基础上进一步改进，学生通过这样的自主合作学习，使他们的个性发展和团队精神进一步得到提高，并且从中学到更多新的技能。
总之，本节课从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现，经过了精心的设计，巧妙的安排，突出了美术学科的审美特征，着重让学生体验和感受剪纸的艺术美，培养学生的自主学习的意识和能力。使学生在参与创作、体验创作，投入创作的实践中，把剪纸艺术发扬光大。
美术教学设计 篇15
一、教学目标
知识与技能：了解戏曲的艺术特色、品貌及剧种。认识其作为历史悠久的综合舞台艺术样式的发展历程。
过程与方法：通过图片、故事及视频再现等手段，制作戏曲系列宣传小报。
情感态度和价值观：感受邻近色的美感，提高对色彩的感知度，学会运用邻近色表现生活的情趣。
二、教学重难点
【重点】
了解戏曲的艺术特点，掌握戏曲与美术的关联性。
【难点】
创作特色鲜明的戏曲题材美术作品，体味戏曲与美术的艺术衔接。
三、教学准备
多媒体课件、戏剧的相关资料、京剧脸谱等。
四、教学过程
活动一：直观感知，导入新课
教师出示清代的云南四登古镇戏楼，面对翘角飞檐，建筑结构、造型别致的古戏楼，你能想到怎样的情景?
学生交流回答，揭示课题：《戏曲与美术》。
活动二：赏析作品，打开视野
1、播放《戏曲的历程》纪录片，提出问题：什么是戏曲?说说你知道哪些戏曲艺术形式?
学生回答，教师总结：戏曲起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。
2、欣赏京剧《贵妃醉酒》视频，你认为主人公想要表达的情感是什么?通过怎样的艺术形式来表现主人公的感情?
作品主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态，凸显杨玉环对皇帝的柔情。以外形动作的变化来表现这个失宠贵妃从内心苦闷、强自作态到不能自制、沉醉失态的心理变化过程。
3、展示各异艺术形式的戏曲艺术，《梁山伯与祝英台》(剪纸)、《三国演义》(年画)、霸王别姬(泥塑)。欣赏不同形式作品，你认为这些艺术作品的'共同点是什么?试说戏曲与美术有什么联系?
学生回答，教师总结：展现内容均为戏曲桥段。突出了戏曲与美术密不可分的联系，作品运用不同的美术艺术手法塑造了一个个鲜明的戏曲人物形象，可见美术是戏曲艺术的承载手段。
教师追问：根据课前搜集及学习的内容，说说戏曲表演需要哪些“装备”?
学生回答，教师总结：脸谱：舞台演出时的化妆造型艺术。戏服：制作精良、凸显人物特征。舞台设计。空间、色彩。
活动三：实践练习，巩固提高
1、说说你家乡有什么戏曲?结合它的艺术价值说说为什么会受到人们广泛的喜爱?
学生讨论回答，教师总结：我的家乡是安徽，流行黄梅戏。黄梅戏载歌载舞，唱腔委婉动听，表演朴实优美，生活气息浓厚，受到了人们普遍的欢迎。具有很重要的精神价值，调节、改善、丰富和发展人的精神生活，提高人的精神素质。
教师追问：美术家创作的戏曲题材的美术作品有什么特点?
学生讨论回答，教师总结：戏曲剪纸的常见颜色是红色，其色彩鲜明，人物神态、动作、服饰通过剪纸形式刻画的淋漓尽致，突出了剪纸艺术的趣味感，同时又是戏曲艺术传承的形式之一。
2、思考与练习
题目：你喜欢什么戏曲?能否在小组中学唱一小段?喜欢戏曲题材的美术作品吗?
小组为单位分工合作，了解、研究家乡戏曲或大家喜爱的戏曲;收集相关的图片和美术作品，拍照片，创作戏曲题材的绘画作品，写戏曲介绍、观后感、评论等;制作宣传小报，举办文化宣传活动。
3、展出学生作品内容，开展宣传评议活动。师生共同分享心得。
五、板书设计
教师编制考试内容广泛，考生往往无从下手，抓不住重点。推荐报名教师编制考试笔试网校高清课程(点击购买，随报随学，不限时间次数。免费试听)进行系统学习。关于教师编制考试相关最新资讯或备考点击进入备考专题。
美术教学设计 篇16
【教学目标】
1、知识与技能：引导学生用团、搓、压等技能表现出动物的脸部特征，发挥学生的想象力和创造性。
2、过程与方法：激发学生活动的兴趣，愿意自主选择动物头型进行创作。
3、情感态度与价值观：培养学生对小动物的喜爱之情。
【教学重难点】引导学生用团、搓、压等技能表现出动物的脸部特征，发挥学生的想象力和创造性。
【教学准备】
1、牧场的背景图。
2、KT材质的圆形、三角形、梯形头型的'动物范例若干，圆形、三角形、梯形若干。
【教学过程】
（一）请学生参观牧场导入，激发学生的兴趣。
师：听说今天开心牧场有一场动物聚会，我们一起去看看好吗？
引导学生发现牧场里空荡荡的，怎么一个动物都没有呢？
（二）以猜谜语的形式一一出示范例。
1、师：噢，原来小动物们都躲起来了，让我们把它们请出来。
师说动物谜语，学生说对谜底师随即出示范例，并引导学生想象三角 形、圆形、梯形的还可做成哪些动物？
（1）圆圆脑袋长耳朵，红红眼睛白白毛，爱吃萝卜和青菜。（兔子：圆形头型）
（2）尖尖脑袋尖尖嘴，狡猾聪明注意多。（狐狸：三角形头型）
（3）头上尖尖角，说话“哞哞”叫，只把草当饭。（牛：梯形头型）
美术教学设计 篇17
学习目标：
1、认识平面构成的简单形成重复，了解重复图案的艺术特色，提高审美素养。
2、学会设计简单的重复图案，训练抽象构成能力。
3、联系生活实际，利用实物中的重复排列，引导学生把课堂知识运用到生活中。
教学重、难点：
重点：让学生掌握重复排列的设计方法。
难点：运用合适的元素进行排练联系。
教学准备：
火柴棒一盒、画具、范作等。
教学过程：
一、组织教学，师生问好。
二、课件创设情景，诱导发现，导入新课。
师：同学们，现在有一家设计公司要开发一种新的项目，想请同学们帮忙搞设计，你们有信心吗?一会儿，就在我们班级进行评比，选出最佳设计作品送给设计公司，你们说好吗?
师：大家一定很想知道，公司要求我们设计什么?我们先看一幅画就知道了。
1、教师出示课件范图，让学生发现重复排列的特点。
师：同学们边欣赏，边思考。这幅画有什么特点?(点击课件)
(1)老师点击鼠标，鱼儿向左重复连续排列。
(2)点击鼠标，鱼儿向右重复连续排列。
(3)点击鼠标，鱼儿向上重复连续排列。
(4)点击鼠标，鱼儿向下重复连续排列。
2、引导学生概括出重复的概念。
师：谁能把刚才看到的说一说?
小结：像这样，把一个基本形向上、向下、向左、向右反复连续的排列的图案叫重复图案。这就是我们这节课所要学习和设计公司要设计的内容。板书课题：重重复复。
三、观察质疑，操作交流，讲授新课。
1、让学生根据所学的二方连续纹样，摆出一些重复的基本形式。
师：重复构成的规律，真特别。下面请同学们动动脑筋，把老师这儿的泡塑鱼排列一下，这些鱼儿还可以怎么排列着游?
下面的学生，拿出信封里的鱼儿，在方格垫板上摆一摆。把你们所想的都摆出来。教师随着学生演示完毕，逐步把骨式图贴于黑板上。
引导学生小结：重复排列的方式是多种多样的。
2、发挥学生的`想象里在一次让学生摆出不同的重复形式。
师：鱼儿除了这几种排列外，还有其他的排列方式吗?
同学再摆一摆，通过学生动手操作，发现还有多种重复排列的方式，待学生操作完毕，各组派代表把鱼的排列图展示给全班同学欣赏。
四、自由想象，小组创作，进行课堂练习。
1、结合课本范图诱导启发，拓展创作的题材与空间。
师：除了动物鱼的图案可以进行重复的排列，还有其他的基本形吗?
引导学生观察课本范图，诱导学生说出还有用植物、静物、几何图形等基本形进行排列。同时让学生举例说说，使学生明确绘画的内容之多、之广。
2、讲解作画步骤。
(1)先请学生说说作画步骤。
(2)教师适当给予提示，再归纳。
3、自由想象，绘画图案。
接下来，各小组讨论一下，把你们收集的东西摆一摆。
4、教师巡视辅导,学生自由想象,讨论、设计、绘画。
五、展评习作。
1、举办小型作品展览，让学生先自我评价，教师、同学辅以点评。
2、联系生活，让学生说一说生活中那里可以见到重复图案。
六、课堂小结。
图案艺术与我们的生活紧密相连。生活中有图案，图案来源于生活，而且图案能美化生活。希望同学们在今后的学习中，继续学习好基础图案，把我们的生活装扮得更加美丽。
美术教学设计（精选5篇）
作为一名教师，时常需要用到教学设计，借助教学设计可以更好地组织教学活动。那么应当如何写教学设计呢？下面是小编收集整理的美术教学设计（精选5篇），欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
美术教学设计 篇18
教学内容：九年义务教育六年制小学美术(岭南版)第十二册第10－11页。
教学目标：1、通过本课的学习，使学生感受重复的形式美感。
2、通过训练，使学生掌握色彩重复的构成方法，并运用对比色或同类 色搭配作色彩的重复设计。
教学重点：了解重复的变化规律，感受重复的形式美感；掌握对比色和同类色配色 方法。
教学难点：掌握重复的变化规律，设计有新意。
教具准备：CAI 课件、电脑。
学具准备：电脑
教学过程（）：
一、引入新课
1、课件演示自然界中的重复现象：地球绕太阳公转动画、鸟飞翔和豹奔跑的动画。
师生谈话：这些都是自然界中的重复现象，让我们感受到自然界的神奇魅力。
2、课件演示生活中的重复现象（图片）。
师生谈话：这些重复现象把我们的生活装点得更加美好。
3、课件演示艺术中重复的`运用。
①指导欣赏一段动听的音乐（民族管弦乐曲《瑶族舞曲》）。
师生谈话：音乐中重复的应用也给人带来美的享受。
②美术是艺术的一个门类，在美术中重复的应用也很多，并能创造出很美的视觉效果。我们在五年级的时候学过《有趣的重复》，那是一种“形”的重复。
课件出示一些“形”的重复作品，指导学生欣赏。问：这些作品是怎样做出来的？
请几位学生回答，教师小结。（“形”的重复的制作步骤：①设计一个简单的基本形；②设计排列骨式；③确定排列方式；④将基本形按排列方式填入排列骨式中。用课件演示重复构成的制作过程。）
引出课题：如果我们将这些重复构成作品涂上颜色（课件演示），就成为“色彩的重复”作品。今天我们就来学习“色彩的重复”（板书课题）。
二、讲授新课
“色彩的重复”的设计和制作方法
（1）课件出示数幅“色彩的重复”作品，学生欣赏，想：“色彩的重复”是怎样做成的？
（2）请一位学生说说“色彩的重复”的制作步骤。（教师在黑板演示：①设计一个简单的基本形；②设计一个排列骨式；③确定一种排列方式；④将基本形按排列方式填入排列骨式中；⑤涂上颜色。）
（3）教师示范时重点讲解“色彩的重复”的制作过程中较难掌握的地方：①基本形要设计得简洁；②骨式图的绘制要规整；③怎样将基本形不走样地画到排列骨式中？（用硬纸片做一个基本形模子）④色彩的搭配（用对比色或同类色搭配）。
三、学生作业，教师辅导。
选用对比色或同类色的搭配方法，设计一件色彩的重复作品。
要求：1、截取的基本形要饱满，外形简洁，基本形排列要有规律。
2、格子可以是方形、菱形、三角形、平行四边形等。
3、不超过四种颜色。制作精致，画面整洁。
四、课堂小结。
美术教学设计 篇19
相当一部分教师认为美术课不用制订详细的教学计划，也不用进行教学设计。其实要上好一节美术课，就必须围绕整个教学的目标，根据学生的特点，对教材进行分析，把握教学重点、难点，运用适合学生的教学方法，合理地安排教学过程，理论与实践相结合，培养学生的动手能力。下面谈淡我的教学设计：色彩静物写生的方法与步骤。
一、教材分析
静物写生的方法与步骤这节课是幼儿师范学校教科书绘画第二册，第30页。教材遵循科学性、针对性、实践性原则，将结构造型，色彩表现方法相结合，由浅入深，循序渐进地展开训练，提高学生的色彩表现能力和审美能力。静物写生作为水粉写生中的基础，为学生今后学习风景写生与色彩创作奠定基础。
二、教学目标
培养学生对色彩敏锐的感受能力，了解色彩绘画的基础原理，基础知识及基础技法，掌握正确的观察方法和表现方法，学会运用色彩规律和使用色彩语言表达自己的审美感受。
1、知识目标：掌握写生的方法与步骤。
2、技能目标：培养学生的色彩表现能力。
3、情感目标：在写生过程中，培养学生耐心、细致、持之以恒的.学习品格。
三、教学重点和难点
根据静物写生的教学目标，确定本节课的重点：培养色彩的观察力与表现力。
鉴于静物写生的方法与步骤在美术创作活动中的复杂性，把难点确定为：调整完成阶段的主要任务——注重整体与局部的关系。
四、教学方法
讲授法、观察法、讨论法、示范法、练习制作法、互议互评法和展示法等。
五、教学过程
六、课后反思
本节课开展的教学活动，基本上能按照原定的教学过程设计方案进行，并且取得了良好的教学效果。主要体现在：
（1）顺利完成教学任务，较好地实现了两方面的教学目标，包括知识目标和能力目标。
（2）采用“案例分析—引导—示范”三个步骤，充分利用教具，以实例为主线，不断采用赏、析结合的教学方法，要求学生联系所学色彩知识，在实例的引导下，充分调动学生的主观能动性和强烈的求知欲，使整节课在教师的教与学生的学相互配合中完成，从而突出重点、突破难点。
由于学生的水平参差不齐，在课中教师应适当降低难度，因材施教；在课后，要加强辅导。引导学生多看优秀作品，多想为什么别人是这样画的呢，带着问题到自己的创作当中，多想，多画，这样一环接一环地训练是提高学生绘画能力的重要途径之一。
总之，中职美术课的教学设计要有艺术性、科学性、知识性。针对美术教学，使学生热爱美术，拓展思维，提高绘画技能。
美术教学设计 篇20
活动目标：
1、通过欣赏和表演各种影子造型，感知影子造型变化的美与趣。
2、利用各种生活中的事物的影子尝试大胆表现、绘画出各种造型，在描画中，能运用合理的构图、丰富的想象进行添加和组合。
3、充分体验活动的乐趣，享受成功的快乐。
活动准备：
1、核桃、树叶、剪刀、充电器等实物，台灯、手电筒。
2、记号笔，画纸。
3、背景音乐。
活动过程：
一、视频导入，激发幼儿兴趣
师：（做手影）我是一只自由翱翔的小鸟，今天我还带来很多好朋友，我们一起给你们带来了一段非常神奇而又好看的视频，我们一起来看一下！
师：小朋友们看的可真认真，你们都看到些什么呀？幼：狗、鸟……看到手。
师：嗯，小朋友们看到了很多的动物，这些动物是怎么变出来的呀？你看到了手，手变出了什么呀？老师也用手变出了小鸟，和视频里的动物有什么不一样？它们看上去都黑黑的，没有眼睛鼻子，为什么呀？
幼：因为他们是影子变来的。
师：物体在光的照射下能照出影子。你们想不想也用你们能干的.小手变出动物呀？
幼：想。
师：老师呀前面放了手电筒，但是要请小朋友找个人和你一起合作，一个人拿手电筒，一个人摆造型，然后相互交换。听到音乐声就到前面来，拿手电筒照在前面的白墙上，音乐声结束关掉手电筒放到篮子回到座位。好了，动起来吧！
幼儿合作玩手影。
二、激发想象，影子绘画
1、教师师范影子画画
师：小朋友们真厉害，用你们的小手变出了很多手影动物。在生活中我们平常见到的大部分东西都有好看的影子。今天老师请来了金桔宝宝，你们猜猜它的影子是怎样的？
幼：圆圆的。
师：谁来到前面来用手电筒找找它的影子。
幼儿到前面找金桔的影子。（照射的过程中问幼儿影子像什么，激发幼儿想象。）
师：老师用金桔宝宝的影子给你们变出一个魔术，看看老师变出了什么。
师：嗯，这是金桔宝宝的影子，它的影子真漂亮，那我们可以把它变出什么呢？我们来试一试。嗯，从这个角度看它的影子像一顶帽子。帽子下面呀藏着一个大美女，它长着一张瓜子脸，看见这么多人她害羞地闭上了眼睛，她的鼻子高高的，樱桃小嘴真好看！她突然有点不开心，（一个是因为你们的声音太大，吵到她了。）还有一个呀是因为她发现她的帽子看上去太普通了，她想给她的帽子装饰装饰。你们谁来帮帮她？你想怎么装饰她的帽子？
幼：我想给她画点。
师：请你帮她画下来。在小朋友的帮助下，她的帽子变得真好看，金桔宝宝说谢谢你们！
师：老师是怎么把金桔宝宝变成一个美女的？
幼：在影子上画画。
教师总结：可以在影子的周围画画，也可以在影子上画画，让影子变成一幅好看的画，可以是人、可以是动物、可以是一样东西。
2、幼儿合作画影子师：哇，用影子画画真有趣，老师呀也给你们提供了一些材料，看看你们都能变出什么好看的图画。
听到音乐，和你的合作伙伴先到前面选一个材料，然后用手电筒从不同角度照，看看照出来像什么，商量一下你们要画什么，讲一个怎样的故事。（引导好幼儿画什么先想好设计好）
师：你们都照出好看的形状想好画什么吗？嗯，回去画吧，两个人合作画约。
幼儿进行影子画画。音乐结束就把东西拿到座位上开始画画。
幼儿选择实物，在它们的影子上画画。
教师巡回观察，并及时记录。
三、展示作品，评价作品
师：谁来和大家分享你们的影子画。好的，你来说。
幼儿介绍自己的作品。
师：嗯，真棒。你来说，你们的作品也棒！
四、活动延伸
在我们的生活中，有很多很多的影子，它们都有非常有意思的形状，我们仔细观察，然后把这些形状加工一下，就能变出很多漂亮的图形呢！我们一起来看看大师的影子画吧！
今天我们学了影子画画，回教室后分给其它小朋友，一起变出更加有意思的图画吧！好了，起立，和客人老师说再见，我们回去吧！
美术教学设计精选15篇
作为一名默默奉献的教育工作者，通常会被要求编写教学设计，借助教学设计可以更好地组织教学活动。那么什么样的教学设计才是好的呢？以下是小编收集整理的美术教学设计，仅供参考，大家一起来看看吧。
美术教学设计 篇21
【教学目标】
1、知识与技能：通过对建筑物的观察和感受，认识建筑之美，培养健康的审美情趣。
2、过程与方法：初步掌握基本的透视规律，学会运用一定的美术工具表现建筑物。
3、情感与价值观：通过对张家港新旧建筑的欣赏，体会生活中的艺术美，热爱生活，热爱自然，热爱家园。
【教学重点】
正确学会透视规律。
【教学难点】
透视的各种角度的画法。
【教学过程】
一、导入阶段
1、选择在校园中进行教学。教师带领学生游览校园环境，引导学生留心观察校园的各个角落，注意从不同角度观察校园建筑物所得到的感受，对具有美感特征的场景、角度进行必要的观赏提示。
2、引导学生注意建筑物呈现的透视现象，并讨论怎样才能基本正确地表现校园场景和建筑的透视现象。通过在室外结合校园场景、在室内结合石膏立方体、挂图或图片与学生共同研究平行透视、成角透视的规律。
二、新授
提出问题：“请同学们观察下面这幅作品是如何表现景物空间的？”
展示PPT课件（分析、讨论）
1、出示荷兰画家霍贝玛的作品《密德尔哈尼斯的林荫道》。
2、展示带有透视线的作品《密德尔哈尼斯的林荫道》，教师总结并阐述这件作品是运用了透视规律来表达景物空间的。
提问：什么是透视画法？透视的分类是怎样的？
教师讲解：透视是一种符合正常视觉感受的科学变形，根据透视的特点，可以将透视分为平行透视和成角透视两种。
3、展示PPT课件：与学生分析平行透视的'规律，教师讲解平行透视的概念并与学生讨论探究平行透视的规律特点。
平行透视又叫一点透视，通常看到物体的正面，而且这个面和我们的视角平行。
由于透视的视觉上的变形，产生了“近大远小”的感觉，透视线和消失点就应运而生。
平行透视只有一个消失点。
因为近大远小的变形，所以形体产生了纵深感。
展示学生运用平行透视方法的绘画作品。
4、展示PPT课件：教师与学生分析学习成角透视的规律，教师讲解成角透视的概念并与学生讨论探究成角透视的规律特点。
成角透视又叫两点透视，看到物体两个面以上，相应的和视角成一定的角度。
成角透视所有垂直方向的线条都是垂直的，没有变化。不过较中间的垂直线比相对两侧的垂直线较长一些，这样的“近长远短”符合透视的规律。
成角透视是最符合正常视觉的透视，也最富立体感。
展示学生运用成角透视方法的绘画作品。
5、通过刚才的学习，请同学们讨论比较总结平行透视和成角透视各有什么样的消失规律？
教师在学生回答问题后，总结：
平行透视只有一个消失点。
成角透视有两个消失点。
三、练习
理解平行透视和成角透视的规律及不同。通过课件展示安排学生练习。
1、展示两幅学生便于利用平行透视和成角透视方法表达的校园图片，安排练习。
作业要求：用线条来表达作业。
2、展示学生当堂完成的练习作业。
教师给予肯定而中肯的评价。
四、总结评价
教师进一步展示课件中的优秀学生作业和当堂的学生优秀作业，以巩固所学知识。
提示学生留心观察乡村或社区环境的场景及建筑物，注意物象所呈现的透视现象，感受。
其美感特征并大胆进行写生表现。
也可在家中进行立方体静物的写生练习，以巩固所学的透视知识。
同学之间将平时所做的写生练习，集中在一起进行交流和欣赏评述，并在教室里开辟作品专栏进行展示。
平时多做一些校园境场景写生练习，为今后校园题材的绘画创作积累素材。
美术教学设计 篇22
教学目标：
1、认识平面构成的简单形成重复，了解重复图案的艺术特色，提高审美素养。
2、学会设计简单的重复图案，训练抽象构成能力。
3、联系生活实际，利用实物中的重复排列，引导学生把课堂知识运用到生活中。
教学重难点：让学生掌握重复排列的设计方法。
教具学具：绘画用具、剪纸用具等
讲授新课：
1、导入：
师：同学们，现在有一家设计公司要开发一种新的项目，想请同学们帮忙搞设计，你们有信心吗？一会儿，就在我们班级进行评比，选出最佳设计作品送给设计公司，你们说好吗？
师：大家一定很想知道，公司要求我们设计什么？我们先看一幅画就知道了。
2、新授：
教师出示课文范图，让学生发现重复排列的特点。
师：同学们边欣赏，边思考。这幅画有什么特点？
（1）引导学生概括出重复的'概念。
（2）师：谁能把刚才看到的说一说？
小结：像这样，把一个图形向上、向下、向左、向右反复连续的排列的图案叫重复图案。这就是我们这节课所要学习和设计公司要设计的内容。
（3）板书课题：重重复复。
3、引导学生观察课本范图。
小结：重复排列的方式是多种多样的。
师：除了书上的的图案可以进行重重复复的排列，还有其他的图案可以重复吗？引导学生观察课本范图，诱导学生说出还有用植物、静物、几何图形等进行排列。
学生作业
教师辅导：自由想象，进行课堂练习。
小结：
图案艺术与我们的生活紧密相连。生活中有图案，图案来源于生活，而且图案能美化生活。希望同学们在今后的学习中，继续学习好基础图案，把我们的生活装扮得更加美丽。
美术教学设计 篇23
活动目标
1、结合生活经验尝试表现人物的简单动态。
2、体验大胆创作的愉悦。
活动准备
1、图片-城市雕像
2、画纸，油画棒，四肢、头部能活动的小纸人。
3、各种雕像的范画一张。
活动过程
一、导入活动
1、引出游戏情景
美丽的城市里有一群雕像，一到晚上，它们就快乐地在一起跳舞。
早晨太阳升起的'时候，它们立即变成雕像，向城里的人们展示自己的美丽。
2、引导幼儿把自己想像成“城市雕像”，随音乐跳舞。
当听到音乐中太阳升起的信号时，幼儿马上做出一个造型动作;
当音乐再次响起时，幼儿继续跳舞。
二、观察造型动作
1、音乐停止时，教师分别模仿几个有代表性的造型动作，请幼儿猜猜这个雕像在干什么。
2、出示范画
请幼儿用小纸人摆出范画上雕像的动作，并说说这些雕像放在城市的什么地方比较合适。
3、请幼儿观察自己的身体
哪些部位可以活动，哪些部位不能活动，初步了解关节的活动与动态表现之间的关系。
三、设计城市雕像
1、启发孩子当设计大师，为美丽的城市设计更多、更美的雕像。
2、在轻音乐背景下，幼儿边画雕像，边做相应造型或摆小纸人。
四、展示作品
1、把幼儿设计的雕像布置在活动室中，供幼儿欣赏、模仿。
2、让幼儿互相介绍各自设计的雕像，并商量放在什么地方比较合适。
美术教学设计 篇24
教学目标：
1、学画人物的几种主要面部表情。
2、培养幼儿喜欢参加美术活动的兴趣。
3、培养幼儿细心观察、主动参与的良好学习品质以及合作意识。
教学重点：
学画人物的面部表情。
教学难点：
自主学习不同面部表情的表现方法。
活动准备：
1、学具：人均4—5张几何图形，宽4CM、长50CM的长方形纸条若干，彩笔、勾线笔、双面胶。
2、教具：表情娃娃及头饰作品，音乐《拉拉勾》、《我们都是好朋友》、《表情歌》。
3、知识经验准备：指导幼儿无意中观察过人的不同面部表情。
教学课时：
一课时
教育理论依据：
学习兴趣的培养是当今素质教育的重要内容。大班幼儿已进入入学准备阶段，他们会以极大的热情积极主动地去探索和认识他们感兴趣和有需求的事物，因而对他们的兴趣和需要应该给予足够的尊重，并将这些兴趣和需求作为教育活动生长点，来支持和促进他们的学习活动。
活动过程：
一、导入活动。
1、踏着《我们都是好朋友》的节拍，幼儿两两自由结伴，分组入座。
2、请幼儿欣赏歌曲《拉拉勾》（幼儿可随音乐自由表演）后和幼儿一起回顾歌曲内容，
并引导幼儿体验高兴和生气的情感。
3、请幼儿用表情来表演高兴和生气的样子。同时要求幼儿相互仔细观察同伴的面部表情并试着用语言表达出来。
4、教师小结：面部表情的变化主要从人物眼睛、眉毛、嘴巴的形状变化来表现。
二、学画表情娃娃
1、出示表情娃娃，请幼儿判断各自所代表的情绪并说明原因。
2、游戏：《说说做做》——如：教师发出口令：“笑。”幼儿立即用面部表情来表达，并将同伴的表情与表情娃娃向比较，使其在观察比较中加深对特征的印象。在此基础上，幼儿和教师共同总结不同表情娃娃的眼睛、眉毛、嘴巴的形状特征。
3、出示准备材料（几何形纸、彩笔等），介绍活动任务，并提醒幼儿在绘画表情娃娃时一定要注意眼睛、眉毛、嘴巴的形状特征。
4、幼儿自选脸型，两人一组开始按自己的意愿绘画表情娃娃，教师指导五官的不同画法。（播放背景音乐——《表情歌》）
三、作品展示
1、教师头戴表情娃娃，用夸张的语气和动作吸引幼儿的注意。
2、请幼儿按所绘表情的不同分组，以组依次展示作品，其他幼儿一起评价。之后教师小结。
四、活动延伸
1、找不同：老师的表情娃娃和你的有什么不同？
2、介绍准备的物品（长方形纸条、双面胶等），请孩子们动脑筋、想办法，把自己的表情娃娃变成头饰。
教学评析：
这是该教师在送教下乡活动中组织学唱歌曲《拉拉勾》活动后的生成活动，教师设计中注意从幼儿的兴趣和已有经验出发，注重了幼儿自主探索和自主学习。组织过程中，教师丰富的表情和体态语为幼儿的自主学习提供了活的模板，而机智、巧妙的随机教育使得活动绽放出睿智的火花，得到了参加活动者的好评。
教学反思：
在进行以“学习用不同情绪表现歌曲内容”为目标的音乐活动——学唱歌曲《拉拉勾》时，孩子们对活动中使用的教具——表情娃娃表现出了极大的兴趣，抓住这一兴趣点后，分解大班艺术表现目标“学习用线条、形状和色彩表现物体的变化和运动”，确定了此次活动的行为目标是“学画人物的各种面部表情”，过程目标为“培养幼儿喜欢参加美术活动的兴趣”。
大班幼儿的思维已明显地出现了抽象逻辑思维的萌芽，可仍然是具体的。因而他们必须通过与人、物的相互作用，使原有的.直接经验与现实的直接感受、体验产生相互作用，从而使幼儿构建起真正内化的、新的知识经验。所以在活动中，首先通过事先引导幼儿无意观察来了解幼儿的实际能力，丰富幼儿的直接经验，为活动的开展做了必要的铺垫。其次，为幼儿提供了丰富的、有选择余地的活动材料，一方面通过幼儿与材料的频频接触，使他们在相互作用中构建起新的知识经验。另一方面张扬幼儿个性，为他们创造出富有个性的作品提供必要的物质基础。
对于活动中重点的解决、难点的突破，我主要是采用发现式教学法。在活动中利用幼儿的兴趣点、丰富的材料来激发幼儿内在的学习动机，紧紧围绕活动目标、学习内容，引导幼儿有意识地去感受、观察来实现。
活动开始，以《拉拉勾》引进活动，让幼儿在回忆中找到自己感兴趣的东西，之后在表演、观察不同面部表情中，幼儿在教师的引导下，对人物的面部表情有了细致的观察，在此基础上，幼儿和教师共同总结出了人物面部表情的主要表现部位，并通过游戏，让幼儿在观察比较中加深对面部特征的印象，这一切为幼儿顺利进行绘画活动奠定了坚实的基础。当幼儿完成作品后，我用幼儿的兴趣点——头饰，吸引他们的注意，使他们的注意力很快转移到教师身上，顺利展开评价活动。当活动目标达成时，教师并没有结束对幼儿探索的引导，而是鼓励幼儿利用现有材料把自己的绘画作品变成头饰，延伸了活动目标，促进了他们的发展。而此次活动，也在孩子们的探索中降下帷幕。
美术教学设计 篇25
一、教材分析：
用与同学生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让同学更关注生活和自身周围的事物，也让同学由此和彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。风是大自然馈赠给人类的礼物，有给人带来舒适的轻风、微风，也有给人类带来灾难的狂风、飓风，各种各样的.风都会给人们带来不同的感受。本课旨在让同学体验风、感受风，并通过自身的观察、感知表示以风作为主题的作品。
二、教学目标：
1.感受风的奇妙，运用各种教学手段使同学了解不同的风带给人的不同感受。
2.引导同学通过创意和绘画，表示风吹来时的情景和感受。
3.通过学习，更好地感受人自然和生活的美好。
三、教学重难点：
1.引导同学把自身对风的观察、体验与感受表达丁画面中。
2.体验风来时的教学组织和时间的调控。作画大胆、自由，作品生动、富有发明力。
四、教学准备：
师：范画、彩色皱纹纸条、风车
生：课本、画纸、水彩笔、油画棒
五、教学过程：
六、实验
瞧！这是什么？（老师出示彩色皱纹纸条）
漂亮吗？告诉你们假如让它飘起来会更漂亮。那怎么做它才会飘起来？
（老师把彩色皱纹纸条发给同学，同学动手尝试）
同学们真聪明，用了很多的方法让彩色皱纹纸条飘了起来，真漂亮。
是什么让彩色皱纹纸条飘起来的？（先四人小组讨论，再全班讨论）
对，是风。
今天我们就来认识风。（板书课题）
七、介绍知识
什么叫风？
美术教学设计 篇26
教材分析：
本课是“设计”“应用”类的课程，目的是引导学生为校园设计实用、美观的标志。并用在自己的校园内，用以提高学生的设计意识及自己动手装饰美化生活的能力。
目的要求：
1、识别生活中的标志，了解有关标志的文化，初步学习标志的构思，设计要领。
2、用剪对称形或用圆美造型的方法设计学校需要的标志。（也可用绘画等方法）
教学重、难点：
重点：识别标志，了解标志在生活中的作用，学习标志的创作设计方法。
难点：设计的标志易识别、简洁、美观。
教学活动的方式与方法：
一、谈话引入：
今天，老师给你们带来了一幅非常美丽的画，想看吗？请看大屏幕（出示课件一）这是我们常见的几种特定的生活标志。这节，我们就来学习设计生活标志。（板书课题）
二、新授：
1、出示图片并板书：
特点
图一颜色鲜艳
造型美观
师讲：看了这几幅图，我们知道了设计生活标志有两个特点：板书“颜色鲜艳、造型美观。以后，我们设计生活
标志就按这二个特点来设计。
师讲：设计生活标志，可以剪对称形、圆点或绘画等方法设计。这节我们来采用绘画的形式来设计。
2、现在我们来欣赏几种生活标志。（出示课件）请看大屏幕。
3、进行快速抢答，看下面几幅图表示什么？（出示课件）
4、分四人一组设计“禁止吸烟”、“节约用水”的标志。
5、同桌讨论设计：
在我们校园可以设计哪些标志？
注意：⑴你准备设计什么标志？
⑵怎样把你的样品装饰的`美观。
6、展示学生的作品。
7、思考讨论
在我们的生活中为什么要设计这么多的标志，没有，行吗？为什么？（板书：作用：识别指示、引导）
三、小结：
今天我们学习了设计生活中的标志，当你看到标志时，你知道应该怎么样做了吗？其实标志的知识很多，你可以用老师教你的方法分析标志，争取设计出更好、更漂亮的标志。
四、练习：设计一幅生活标志。
板书设计：
设计生活标志
特点作用
颜色鲜艳识别指示
造型美观引导
美术教学设计 篇27
[课 型] 高中美术欣赏
[教材分析]
中国民间美术这一课选自人民美术出版社的高中美术欣赏，本课由民间美术的界定、民间美术的特点和民间美术主要种类介绍三部分构成，罗列了年画、刺绣、风筝、玩具、编织、剪纸等民间美术。本课结合苏州地区的特色，重点介绍年画和刺绣。
[教学目的]
通过欣赏中国民间美术，使学生了解什么是民间美术和民间美术的特点，对我们伟大民族灿烂丰富的民间美术有所了解，增加知识，增强民族自豪感，提高学生对民间美术的审美能力，培养热爱民间美术的情感。
[教学过程]
（一）组织教学：检查学生准备情况，师生问好。
（二）导入新课（1分钟）
上课伊始请各组根据课前预习，从老师预先放置的盒子中，集体讨论后选出属于民间美术作品。
师：他们的理由是对还是错，让我们看完书本后再评价。请大家看书本75页。1、2、3、段（板书中国民间美术）
（三）讲授新课转载自教案频道；网址：/
师：请每组讨论一下，推荐一位评委。[上讲台评价]（4分钟）。
生：①民间美术是相对于专业而言的，它们的创作基本上是从事物质生产的劳动人民。这些伤口是劳动人民创造的，所以应该是民间美术。
[师强调民间美术定义]
生：②民间美术存在于人民的日常生活、节日活动、祭祀活动中，反映劳动人民的思想、情感和美的观念。
生：③所谓民间美术是强烈体现着民族性和地方性的。
生：④它的创作和流传方式是集体的，它与宗教、风俗有密切联系，但它不是迷信。
师：以上就是民间美术的基本特点，讲了这么多谁能来概括讲一下民间美术大体有哪些种类？
生：年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、泥塑等。
师：同学们知道自己家乡有些什么民间美术吗？
生：我是江苏苏州的，我的家乡有刺绣、桃花坞年画、苏扇。
1．年画（12分钟）
师：我国历史名城苏州，物产丰富，文化茂盛，手工艺美冠天下，名家备出，曾有过文征明、唐伯虎、仇英等一大批杰出的文人墨客，其文化底蕴、积淀深厚，年画深受其影响，追溯起来千年历史。明代时，出现了木刻年画，清，雍，乾里，山塘街及桃花坞一带作坊达50多家，盛极一时。作品不但远播海内外，还对日本“浮世绘”产生了深远的影响。太平天国时，山塘街一带毁于战火，年画铺纷纷迁至唐伯虎居桃花坞一带，遂以桃花坞年画命名之，[师边介绍桃花坞年画，边放桃花坞年画从古至今的`社址变迁片断]，随着国外石印年画向我国的倾销，桃花坞年画深受威胁，历经坎坷，几起几落，解放后，桃花坞年画重获新生，成立了年画社，新社址在苏州观前街宫巷艺石斋内。桃花坞年画的文化内涵及独特的制作方法独树一帜。年画作品多次到日、美、意、卢森堡等地展出，被誉为“东方百艺之花”。
[欣赏桃花坞年画的制作过程]
师：请看，这是《一团和气》或称《各气吉祥》，[展示作品]
[生看完后谈自己的感想]
师：这是桃花坞年画中影响极深，流传很广的传统代表作画面呈圆型。中央是头戴红花，扎羊角发髻，活泼天真，憨态可掬有似稚童，又似老妪的笑脸，身穿锦团服饰，颈佩长命富贵银锁，手棒《各气吉祥》卷轴，给人喜气洋洋，富足堂皇的感觉。在构图形象塑造上特意呈圆型，寓意“团圆”“圆满”，表达了人们在新春佳节中盼望家庭和睦，生活幸福，诸事顺道的良好的愿望。
桃花坞年画题材内容相当丰富，除了一些吉祥喜庆之作外，还有小说戏剧类、祈福避灾类、风俗时事类，比如这一幅《上海火车站》就是反映当时新事物的一幅风俗画。同学们以为怎么样？
[生看完后，通过解释和互相提问等方法上讲台介绍作品]
生：除了苏州的桃花坞，还有河南朱仙镇天津的杨柳青年画，素有南桃北柳之称。
2．刺绣（9分钟）
师：看过了年画，我们一起来看一下各地的刺绣，同学们对于刺绣都有哪些了解呢？
生：有四大名绣，江苏的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣，广东的粤绣。
生：我是苏州渚，我们那儿大人、小孩都会绣（简介作刺绣情况）
师：说起苏绣，它可是有着三千多年悠久的历史了，如果把苏绣比作皇冠，那双面绣可称是皇冠上的明珠。
什么是双面绣呢？[播放一段介绍苏绣的片子]大家看，这幅白猫绣品正反一致，绣工精细，针法灵活，形象生动，这小猫哪象是绣出来的，仿佛是真如站着一只小猫，令人赞不绝口。[同学们互相交流感受]
[生上前示范刺绣的制作]
3．风筝（1分钟）
师：放风筝是男女老少都喜欢的集运动、娱乐于一体的活动，同学们放过吗？今天我们来看看北京的风筝，请大家看书本第5段，讨论北京风筝的艺术。
[生介绍自己看过的风筝。及放风筝的感受]
4．玩具（2分钟）
[生回忆儿时的玩具]
师：每个人的童年几乎都是由各种玩具随着成长的，民间玩具充满了人们对儿童深沉的爱和美好的祝愿，我国的民间玩具历史悠久，因地制宜，就地取材，通过加工制作，使之成为精美的民间艺术品。
5．编织（1分钟）
师：在我国辽阔的土地上各种竹、藤、草、玉米皮遍地都是，劳动人民充分利用其材质，巧妙编织出造型优美的盘、篮、鞋、席等实用美观的工艺品，在我国南方的竹编，劳动人民利用竹材的皮和簧不同泽，竹、幂的宽和窄，编插技法制成不同的竹制品，造型美观，而耐用的整体形态达到静中有色，粗中有细，硬中有柔的艺术效果。[边介绍边看各地编织品的录像]
6．剪纸（2分钟）
[放背景音乐《喜洋洋》]
[老师通过表演剪、贴、看的一系列动作，请同学们猜含义。]
生：过年贴窗花。
师：剪纸通过在纸上剪刻，就靠一把剪刀，就能创造出丰富多彩的生活，你看（边剪边展示），是不是很美。
（四）布置作业（12分钟）
同学们亲手尝试手工艺制作。[放背景音乐烘托气氛]
（五）学生作业[有的剪纸，有的刺绣，有的做泥塑]老师巡回辅导
（六）举行作品发表会[布置时放背景音乐《喜洋洋》，烘托热闹气氛]
（七）小结（1分钟）
师：通过学习《中国民间美术，同学们有什么感想？[生畅谈感想]
（八）生听音乐，出教室。
注本课例获第二届全国中小学美术课（录像）评比一等奖
美术教学设计15篇（热门）
在教学工作者开展教学活动前，可能需要进行教学设计编写工作，编写教学设计有利于我们科学、合理地支配课堂时间。一份好的教学设计是什么样子的呢？以下是小编为大家整理的美术教学设计，希望对大家有所帮助。
美术教学设计 篇28
活动目标：
1、初步尝试变化图形组合的方法表现长颈鹿的外部特征。
2、在想象创造各种图像中体验有礼貌地招呼同伴的快乐。
活动准备：
1、PPT课件、记号笔、蜡笔、绘画纸。
活动过程：
一、情景导入
在草地上，住着一只大蛋，离大蛋很远的地方，住着一只小蛋，它们离得很远很远。大蛋非常想念小蛋，就接了一根电话线打电话给小蛋：“小蛋，你好！”小蛋也非常想念大蛋，也接一根电话线打电话给大蛋，“大蛋，你好！”大蛋和小蛋用电话线连接起来以后，小朋友们看一看它像什么动物呢？为什么？（脖子细长）你觉得那个是长颈鹿的头？哪个是长颈鹿的身体呢？
二、讨论演示
1、请小朋友们想一想，长颈鹿的头上有什么？（眼、嘴、耳朵、犄角等）
2、长颈鹿的身体下面是什么？几条腿？是什么样的？（四条腿，也是细长的）
3、小朋友们真棒！那我们来看一看，长颈鹿的身体后面有什么？（细细的尾巴）
4、长颈鹿身上还有什么？（花纹）花纹是什么样的？什么颜色？
总结：一个大蛋宝宝和一个小蛋宝宝用线连起来，再添上眼睛、嘴、角、耳朵、长长的腿、漂亮的花纹等，就变成了一只可爱的长颈鹿了。
三、教师示范长颈鹿的绘画方法。
1、下面请小朋友们伸出食指和我一起来画一画长颈鹿，好吗？
2、草地上住着一只大蛋是长颈鹿的身体，从左往右画，离大蛋很远的地方住着一只小蛋是长颈鹿的头，也是从左往右画。注意咯，长颈鹿身体的位置不能画得太低，因为身体下面要画长颈鹿的长腿的。同样的，长颈鹿的头的位置也不能画的太高，因为头上要画什么啊？用两根电话线把大蛋和小蛋连起来就变成长颈鹿的头、脖子和身体啦。接下来在头上画上圆圆的眼睛、弯弯的嘴巴、三角形的耳朵还有长方形的犄角。画完了长颈鹿头的部分，我们来画长颈鹿的腿，有几条腿？什么形状的？长在哪个部位的呢？看看还有什么没画？细细的.尾巴，长颈鹿画好了吗？还差什么？长颈鹿的花纹是什么样子的？这下终于完工啦！真漂亮，你们会不会画了？
四、播放课件，引导幼儿想象
1、长颈鹿一个人很孤单，于是想去森林里散散步，走着走着，看到了很多小花，就对小花轻轻地说：“小花，你早！”小花听了高兴极了，快乐地开放了，开得更加美丽了。长颈鹿继续往前走，又看见了一棵苹果树，就对苹果树轻轻地说：“苹果树，你好！”苹果树马上长出了红红的苹果。小朋友，你觉得长颈鹿是一只怎样的动物呢？（有礼貌）
2、小朋友们，你们想不想用大蛋和小蛋的方法来画长颈鹿呢？请你回忆一下长颈鹿在森林里看到了什么，请你们把长颈鹿看到的一起画出来。好吗？记住哦，画好以后要给自己的作品涂上漂亮的颜色哦！
五、幼儿边创作，教师边提示
1、大蛋和小蛋离得很远，蛋宝宝们的大小是多大，位置在哪里才最合适呢？请小朋友们画的时候要仔细想想哦！
2、涂颜色时，要给长颈鹿以及它看到的景物涂上漂亮的颜色，颜色涂的均匀。
六、教师讲评，结束活动
1、全体幼儿向家长朋友介绍作品内容，体验成功的喜悦。
2、教师表扬画的好的小朋友的画。
美术教学设计 篇29
教学目标：
1、引导学生感受生活情趣，并运用绘画形式大胆表达自己的情感与思想。
2、珍惜朋友之间的友情，培养学生善待朋友，关心朋友，帮助朋友，热爱生活的美好情感。
3、通过讨论交流，能表达自己对作品的感受，并说说和伙伴的故事。
教学重点：
引导学生有效的观察画面，找出不同的表现所呈现出的不同效果，注意培养学生的情感和价值观。
难点：
收集更多的表现友情的作品让学生欣赏、观看。
教学过程：
一、游戏导入：
1、你有好朋友吗？你了解他吗？让一个学生说出另外一个学生的特征，让大家猜猜看是谁。
2、回想一下我们小朋友经常在一起干什么？（捉迷藏、踢毽子、踢足球、摸鱼、画画、聊天等等）
二、欣赏
1、出示课件，欣赏书中的艺术作品，在老师的引导下，我们共同分析了课件上同学的脸型、五官、发型等特点。
2、请学生选一幅自己最喜爱的作品进行讲述，谈一谈自己对作品的认识，说一说自己的感受。
3、因势利导，后面的内容由学生自己来分析。（老师指导）
4、让学生登台讲一讲自己和伙伴在一起最快乐的事情。
5、找同学说一说自己的好朋友有什么特点？
（浓眉、大眼睛、高鼻梁、鹰钩鼻、卷发、樱桃嘴、大耳朵等等）
三、探索、实践创新
1、分组讨论：怎样把同学画像啊？
（讨论、交流）
2、集体讨论
先说说伙伴有什么样的脸型？像什么形状？（可以举例子，比如我们班的'............）你在生活中还见过什么样的脸型的人？
3、分析脸型
4、展示绘画步骤
5、欣赏中外作品（可以集体讨论）
6、按课本上作业提示，画一幅和小伙伴在一起的作业。
7、积极参与评价
四、师生总结
五、感想
在教学中，可让学生通过介绍各自“身边的伙伴”，说说他们给自己带来的快乐和帮助，从而懂得善待朋友、珍惜友情、与人和睦相处。引导学生把与伙伴在一起的快乐情景，用画笔表现出来，鼓励他们大胆释放他们的情感。
美术教学设计 篇30
一、教学目标
知识与技能：初步了解花鸟小品的构图及水墨的表现，掌握花鸟小品画的创作步骤，并能够在临摹的基础上画一幅花鸟小品。
过程与方法：通过欣赏艺术的花鸟画作品、分析作画步骤、练习绘画等课堂活动，逐步提高动手能力及水墨绘画的表现力。
情感态度和价值观：提高对中国传统美术的兴趣，珍视优秀的民族、民间美术与文化遗产，增强民族自豪感。
二、教学重难点
【重点】
感受花鸟小品画的独特魅力，初步掌握画花鸟小品的表现技法。
【难点】
运用一定的构图方法创作出富有情趣和具有画面美感的花鸟小品。
三、教学准备
笔、墨、纸、砚等中国画工具材料，多媒体课件。
四、教学过程
活动一：播放音频，导入新课
播放古筝或古琴的音乐，同时播放中国古典风格的室内陈设装饰视频，让学生感受中国传统文化氛围，引导学生说出室内装饰的中国元素，引出花鸟小品。
活动二：赏析作品，引导想象
出示《立》《菊花小鸟》《墨梅图》等小品，提问：这些作品画幅都较小，它们与大幅作品比有什么不同?学生回答，教师总结：表现手法相对简练，构图简洁，却耐人寻味、意趣鲜明。
追问：这些作品都由哪几个部分构成的?并让学生以一幅画为例来讲解一下作品需要表达的意境。学生观察并回答：这些作品都是由内容、题款及压印三个部分构成。如《墨梅图》，画家要表现高洁的思想情操。
活动三：启发示范，技法探索
播放画家绘画花卉小品的视频(菊花、梅花等)，让学生注意观察画家是如何用笔墨的变化来展现花卉的?学生思考回答：先确定构图，勾勒花朵的外形，然后染色。
提问：这几个视频中画家的绘画技法都有哪些相同点?学生分组讨论并回答：因为画幅小，所以笔墨简练生动，无论是哪种花卉，都是把形象进行了高度的概括，不追求像。墨色有浓有淡，近处的、主要的用浓墨来表现，次要的、远处的'用淡墨来表现。
活动四：实践练习，展示评价
给学生布置作业，在临摹的基础上创作一幅属于自己的花鸟画小品。学生练习，教师巡视指导。
举办一个花鸟小品画展，请同学们把自己的作品布置到美术角里，同时说说自己的创作意图，也可以从构图、笔墨等方面说说自己的优缺点。投票选出最受欢迎奖、最佳构图奖、最佳色彩奖等奖项，最后教师总结，并给出可行性建议。
活动五：总结评议，拓展提高
教师和学生共同总结回顾花鸟小品的特点及特点，并提示学生花鸟小品是我国传统绘画形式，提升民族自豪感。留作业在网络上搜集你喜欢的花鸟画小品下节课分享。
五、板书设计
美术教学设计 篇31
一、教材分析
在我们生活的地下，有着许许多多奇妙的故事。每当看到小蚂蚁背着沉重的食物爬到地下的洞里，那深埋在地下数百年、几千年甚至上万年的原始生命、古代遗迹和宝藏……
地下的能源很丰富，地下的矿藏多得数也数不清，还有石油、煤和天然气……
地下的水资源丰富，但听说有的地方和城市因为过度地汲取地下水，导致整个城市在下沉呢……
所有的植物的根都深深地扎在地下的泥土里，从地下汲取养料和水分，一天天长大。
地下生活着许许多多的动物，有的动物到了冬天都要到地洞里去冬眠，因为那里冬暖夏凉。
地下——现代和未来人类生存和发展的空间：地铁、地下隧道、地下广场、地下室、地下车库、地下商场、地下酒吧、地下管道、地下储藏室、地下……
二、教学目标
1.通过教学，能创作有关地下的事物的想象画。
2.培养学生的构图能力、空间概念和想象能力。
3.培养学生勤于观察、善于思考、乐于创造的习惯。
三、.重点、难点
重点：培养学生简单的构图能力和想象创造能力，画出有简单故事情节的内容。
难点：地上的故事学生经常画，但对于地下，学生缺少感性的经验与认识。因此，对于地下空间感的合理表现和生动有趣的故事情节的创造，会有一定的难度。
四、课前准备
学生：知道有关在地下生活的动物（昆虫），并了解一下它们是怎么生活的。
（学生）画纸等常规用具
(教师) 课件、范作
五、教学过程
1、视频引入
师：今天老师给你们带来了一段《虫虫危机》动画片，当你看到有趣的地方时，也可以找同学说说。
（播放视频）
师：老师刚才看到同学们讨论很热闹，请同学说说你觉得有趣的地方？
生：····
师：这个故事发生在那里？
生：在蚂蚁窝里、地下。
师：是的，在地下的蚂蚁窝里，我们今天也来一次地下故事的旅行吧！
揭题：《地下的`故事》
2、了解地下动物，启发联想：
提问题：
师：同学们，地下除了住着蚂蚁王国的蚂蚁们，你还知道住着那些动物吗？
生：青蛙、蚂蚁、蛇、蚯蚓、虫、刺猬、甲虫、蝎子、老鼠、蜘蛛等等。
师：同学们真厉害，知道这么多地下的小动物，老师也请了几个小动物来我们班做客。
【教师在黑板上示范蚂蚁、兔子、老鼠的简笔画】
3、学构图
师：这只是小老鼠乐乐，她让老师给她设计一下地下家园，老师带来了3幅画，你们来帮老师选选那副较好的表现了地下的故事？为什么？（课件出示）
生:我喜欢第二幅，因为它把地下和地上都画出来了。
师：非常好，因为第二幅把一小部分的地面景象画出来了。还有喜欢其他话的同学吗？
生：我喜欢第三幅。因为它把地下的东西画的很清楚。
师：说的非常好，但是怎么没有同学说第一幅好呢？第一幅的构图好不好？
生：不好。
师：为什么？请一位同学给我们说说。
生：因为，画地下，地下就只画了一点，天空却画了很多。
师：这位同学说的真棒。要表现地下的故事，就应该把地下的场景作为主体物。
课件出示空白页面
师：所以在画地下的故事时，我们区分地下的地上的线，应该画在画面的什么位置呢？
生：上面一点。
师：是的，应画在画面中间偏上的位置。（课件出现区分地上和地下的线条。）
师：（教师小结），我们发现：要表现地下的故事，我们要把地平线画在画面中间偏上的位置，主要表现地表以下的内容，但也要表现小部分地上的景物，以区分地上和地下。）
4、放大第二幅作品
师：好的，那么在老师就把第二幅和第三幅拿给乐乐，拿给乐乐之前咱们来一起看看，老师都给乐乐设计了什么样的家吧！
讨论：1、地下空间又是怎样划分的。
师：要画地下的世界，就先要把地上和地下分开，之后再在地下分出大小不同的房间，每个房间都可以有不同的用处，比如、、、（使学生能够在绘画中，合理的安排好地下空间及绘画内容。）
2、入口在哪里。
师：房间划分好了，那乐乐怎么从地上进入到地下家园的呢？
生：可以挖个洞。让这个洞通向房间。
师：好，那我就给乐乐挖个通向地下房间的洞。（课件）
3用什么工具进行进出的。
师：现在我们每个房间都是独立的，先要把房间连接起来，你有什么好办法？
生：可以像刚才一样挖洞。
生：可以通楼梯。
生：电梯也行。
师：同学们都非常厉害，简直就是一个个设计师，可以用电梯，可以有楼梯，也可以用滑梯。（课件相应出示。）
5、欣赏作品
师：看完了小兔子的新家，我们一起来欣赏其他小动物的地下的故事吧。
（1）《鼹鼠爸爸的鼾声》
局部讲解
师：1、刺猬一家发生什么故事？
生：小刺猬在搬东西。
生：刺猬妈 妈在铺床。
师：同学们观察的真仔细。在树根底下的小刺猬一家，他们正在整理房间，看他们摆的多整齐啊。
师：隔壁住着谁啊？他在干什么呢？
生：鼹鼠。他在挖洞。
师：是的，鼹鼠爸爸在建自己的家，为漫长的冬天做准备。
（2）同龄人作品欣赏。
师：老师这里还有其他小朋友画的地下故事。我们一起来欣赏一下。
（课件出示4幅不同的学生作品）
师：你最喜欢那副？为什么？
生：我喜欢第3幅，以为它颜色很多，很漂亮。
师：颜色丰富可以让我们的作品画面更漂亮。还有喜欢其他作品的小朋友吗？
生：我喜欢第一幅，因为它地下的房间画的很有趣，什么都有。
师：画出了地下的空间，还有房间里的家具摆设。
6、学生作业：
师：冬天到了，但是还有很多地下的小动物还没有建好自己的家，你能帮帮它们吗？
（课件出示：冬天到了，请你为小动物设计地下家园。）
师：它们有几点要求：（1）画出通道、空间布局；
（2）画出设施和摆设；
（3）添画人物或者动物。
温馨提示：想象一下蚂蚁们都在地下家园里干什么，会发生什么有趣的事？
师：速度快的同学就可以加入“地下之城”，并得到一张居民卡。（出示“地下之城”的展板）
师：现在开始动笔吧。
7、作业讲评
请学生上来介绍自己的作业故事。
六、课外拓展
课件出示地道战、地铁、地下餐厅图片。
师：地下不仅有同学们熟悉的小动物的故事，在抗日战争年代，我国人民为了保卫国家，利用地道与日本侵略者英勇作战，为抗战的胜利作出了贡献。随着科技的发展，出现了各种地下建筑（地下商场、车库），同时人们开山挖渠，使交通更为发达，修筑了隧道，地铁。以后的地下世界越来越会被我们人类所利用，小朋友们也可以通过爸爸妈 妈、书本、电脑网络去获取更多的地下知识，探索更多的地下秘密，画出更加丰富多彩的地下故事。
美术教学设计 篇32
一、教材分析：
用与同学生活息息相关的内容作为命题画创作题材，为的是让同学更关注生活和自身周围的事物，也让同学由此和彼，放开思路，回忆更丰富多彩，更妙趣横生的内容，从而引发联想。风是大自然馈赠给人类的礼物，有给人带来舒适的轻风、微风，也有给人类带来灾难的狂风、飓风，各种各样的风都会给人们带来不同的感受。本课旨在让同学体验风、感受风，并通过自身的观察、感知表示以风作为主题的作品。
二、教学目标：
1．感受风的奇妙，运用各种教学手段使同学了解不同的风带给人的不同感受。
2. 引导同学通过创意和绘画，表示风吹来时的情景和感受。
3. 通过学习，更好地感受人自然和生活的美好。
三、教学重难点：
1. 引导同学把自身对风的.观察、体验与感受表达丁画面中。
2．体验风来时的教学组织和时间的调控。作画大胆、自由，作品生动、富有发明力。
四、教学准备：
师：范画、彩色皱纹纸条、风车
生：课本、画纸、水彩笔、油画棒
五、教学过程：
六. 实验
瞧！这是什么？（老师出示彩色皱纹纸条）
漂亮吗？告诉你们假如让它飘起来会更漂亮。那怎么做它才会飘起来？
（老师把彩色皱纹纸条发给同学，同学动手尝试）
同学们真聪明，用了很多的方法让彩色皱纹纸条飘了起来，真漂亮。
是什么让彩色皱纹纸条飘起来的？（先四人小组讨论，再全班讨论）
对，是风。
今天我们就来认识风。（板书课题）
七. 介绍知识
什么叫风?
美术教学设计 篇33
设计意图
绘画活动是小朋友们最喜欢的活动之一。
这段时间孩子们对水粉画产生了浓厚的兴趣，于是在进行“春天”主题时，结合家乡的春天，我们一起搜集欣赏了很多家乡的美丽景色。
由于孩子们生活旁边就有湖水，在我们欣赏湖水过程中，无意间孩子们发现了水中的倒影，我就及时抓住这一契机，在美工区开展了系列活动。
因此，生成了今天的美术活动“水中的倒影”，引导幼儿体验合印作画过程的美妙过程，感受画面的独特美感，激发幼儿创作兴趣，为幼儿提供丰富的表现美的空间。
活动目标
1.初步感受水中倒影及合印画的独特美感，体验艺术创作的快乐。
2.了解合印画的表现方法，敢于大胆尝试用合印画的方法表现水中倒影的美。
3.在进行美术创作后有良好的收整习惯。重点难点活动重点：感受水中倒影的和合印画的独特美感，并敢于大胆表现自己的想法，并体验创作的快乐。活动难点：能够初步尝试运用合印的表现方法，表现水中的倒影的美。
经验准备
1.在生活中观察水中的倒影，知道倒影和水上景象的关系，感受倒影的美感。
2.有使用水粉、各种笔进行创作的经验。
物质准备
1.Ppt及实物图片：各种倒影景色、欣赏美术作品《水中倒影》。
2.合印画表现方式欣赏录像。
3.水粉作画工具。
活动过程
（一）欣赏水中倒影，体验倒影的朦胧美
1．播放倒影景色ppt，调动幼儿的已有经验提问：你在图片上都看到了什么？猜一猜这是什么地方？
2.一起欣赏水中的倒影提问：都谁去过湖泊、水库等地？你最喜欢湖泊、水库的什么地方？看一看这几张湖的景色，你有什么新发现？
3.引导幼儿发现湖风景的倒影，感受水中倒影的朦胧美和画面的对称美。
提问：湖的水是什么样的？水中倒影和湖岸上的景色有什么地方不一样？那他们什么地方一样的？（对称的，上下景色一样）教师小结（并播放ppt图片）：在我们的家乡有一个野鸭湖，那里的景色特别的美，有很多小动物，还有很多植物，它们都倒映在水里，朦朦胧胧的，真是太美了！
（二）感受合印画的美，了解合印画的创作方法
1．欣赏作品《水中倒影》，激发幼儿兴趣
教师引导：
湖中的水中倒影很美。
今天老师给小朋友也带来了一幅画，我们来看一看他是怎么画的。
出示作品：
水中倒影提问：这幅画岸上都有什么？水里的倒影与岸上的`景色有什么不一样？你觉得他是怎么画出倒影的呢？
指导要点：
引导幼儿大胆讨论制作的方法。
2．了解合印画的表现方法播放介绍录像：
介绍合印画的表现方法。
提问：动画片里，小朋友用什么方法画出水中倒影的？
教师介绍：
这种方法就叫合印法。我们今天就来试着用这种神奇的方法，画一画湖中美丽的倒影，好吗？
3.幼儿自主创作，大胆运用合印法表现湖中的倒影
（1）引导幼儿构思作画内容提问：谁来说一说你想表现湖水中的哪些倒影？
（2）幼儿根据自己意愿作画。播放幼儿制作时背景音乐。
（3）教师巡视指导，鼓励幼儿大胆用合印的方法进行创作。重点指导：教师观察幼儿创作的情况进行针对性指导，提醒幼儿画好一部分要及时合印，避免颜料干后合印不完整，影响作品的效果。
4．鼓励幼儿在合印好的画面中用水粉笔进行添画不同的水面，丰富画面效果。
5.展示欣赏幼儿作品，让幼儿体验成功
（1）先画完的小朋友可以给大家讲一讲自己画的野鸭湖的景色，是怎么画的。
（2）集体讲评：请小朋友自由的相互观看同伴的作品后，集体欣赏。
教师提示：
谁来介绍一下自己的作品，你画的是湖中什么景色，你觉得你画的哪最美？
活动总结
今天小朋友们即欣赏了家乡湖边美景，又发现了水中倒影的独特美，希望大家能发现身边更多的美，也更爱我们的家乡。
也希望大家大胆尝试运用合印的方法创作身边的美景，体验合印作画过程的美妙过程，感受画面的独特美感。
美术教学设计 篇34
教学目标：
1、认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点。认识和理解写意花鸟画与静物画、动物画的关系。
2、了解、学习写意花鸟画的基本表现技法。
3、结合写意花鸟画的特点分析其对居室装饰的影响。
教学重点：了解写意花鸟画的基本表现技法。
教学难点：认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点。认识和理解写意花鸟画与静物画、动物画的关系。
教学方法：示范演示、讲授、讨论
教学准备：
教具——欣赏用挂图;不同题材的写意花鸟画小品(图片)，与这些花鸟画小品题材相同的景物画和动物画作品(图片);悬挂写意花鸟画小品的居室图片;画写意水墨画所需的工具。
学具——课本;自己收集的中外美术作品图片;画写意水墨画所需的工具。
教学过程：
一、组织教学：
引导阶段：中国花鸟在我国民族绘画中，有着悠久的历史和深远的社会影响，花鸟画早在唐代便独立成科，后经五代的“徐黄异体”和宋代院体派、文人画的推陈出新，使花鸟画得到了空前的繁荣和发展。明代以陈淳、徐渭为代表的一批画家，把笔线与书法结合起来，粗笔狂纵，豪放恣肆，开创了大写意画风的鲜明特色。清代的“四僧”和“扬州八怪”寄情于物，怪诞不经，强调个性化极强的个人风格，尤其是晚期的吴昌硕，他们都能熔诗、画、印为一炉，独树一帜，面目一新，影响了近百年的绘画发展。
如若每一位学生都能把握住花鸟画的发展脉络，仔细品味浩如烟海的艺术精品，认真感受每位画家缘物寄情的思想感情，审美能力自然随之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。
二、新课学习：
1、作品欣赏：
(1)展示悬挂写意花鸟画小品的居室图片让同学们感受运用写意花鸟画小品装饰居室的效果。请同学们谈谈自己的主观感受。
(2)结合同学们的直观感受引入花鸟画小品的介绍，侧重讲述其人文特色，如独特的内容和诗、书的结合等。并以静物画、动物画相对照，请同学们结合居室装饰的'特点谈谈自己的观点。
(3)结合同学们的观点，从不同文化的角度分析写意花鸟画小品与静物画、动物画的异同。
2、技法学习：
结合演示，介绍几种写意水墨画的章法特点和用笔用墨方法。
“画之气韵出于笔墨”。笔墨技法是中国画的核心所在，是构成中国画技法要素的基础。黄宾虹语“画重苍润，苍是笔力，润是墨彩。笔墨功深，气韵生动”。中国画是一种“线造型”为主的艺术，学习中国画首先要掌握的就是笔法与墨法。
A.笔法：中锋、侧锋、逆锋、拖锋
黄宾虹曾说“笔愈厚则神愈清。使笔要提得起，则缓处不妨愈缓，快处可更快，自然变化灵活，刚健中含有婀娜之致，劲利中带知厚之气”。
B.墨法：“墨分五彩”-----------焦、浓、重、淡、清
“墨着缣素，笼统一片，是为死墨。浓淡分明，便是活墨，死墨无彩，活墨有光”。初学画者，最难掌握是水与墨的比例，须经长期的探索和练习数量的积累才能熟练驾驭。
3、怎样画梅花：(以梅花为题，讲解示范梅花小品的画法)
枝干苍劲曲折，侧锋挫出，渐转中锋。注意：
枝干水份不要多。
花要圆、不露锋、花瓣墨色有浓淡。
最后点花心、花蒂。
三、临摹练习
以梅花为素材进行组合训练。练习过程中，要求学生仔细体会笔墨的应用变化，构图的基本常识和用笔墨造型的基本规律。
四、作业布置
完成以梅花为主要内容的写意画一幅。
要求:1.能运用几种国画的表现方法(如用墨、用色、造型、构图、题字等)来完成作业。
2.能表达画题的意境。
3.注意构图，画面要求完整，包括落款题字。
五、课堂小结：
理解掌握了基本的笔墨陈式后，还要经过一定数量的临摹练习，方能熟练应用;花朵五瓣是五福的象征，即快乐、幸运、长寿、顺利、和平。
梅花集高洁、秀雅、坚毅于一身，其色、香、韵、姿俱佳，特别是在水中孕蕾、雪中开花的品格，更为无数仁人志士所喜爱。古往今来有很多的文人墨客都留下了对梅的赞美之言。课后同学们可创作一幅小梅花小品，来装饰你的居室，学习梅的品质，奋发图强。
板书：写意花鸟画
1、中国花鸟的历史
2、技法特点：
A.笔法：中锋、侧锋、逆锋、拖锋
B.墨法：“墨分五彩”-----------焦、浓、重、淡、清
3、梅花的画法
美术教学设计 篇35
活动目标：
1、 让幼儿学习用纸箱与树枝用撕拼贴的方法完成作品。
2、了解报纸拓印背景的方法。
3、喜欢用多元化材料展示不同的绘画风格。
活动准备：
黑色卡纸、纸板、树枝、丙烯颜料、报纸、彩纸、剪刀、黑色马克笔、胶水。
活动重点：
用不同的绘画方法体现多元化创意美术。
活动难点：
鸟窝与撕拼贴的造型。
活动过程：
一、导入部分
小朋友们，马上就要到冬天了，让我们一起给小鸟搭一个温暖又漂亮的鸟窝吧。
二、开始部分
1、介绍需要用到的材料。
2、开始讲解制作鸟窝的方法。
（1）报纸揉团，蘸取颜料在黑色卡纸上玩“跳一跳”的游戏拓印背景。
（2）纸板撕片，在背景上拼出鸟窝形状，用树枝把纸板包起来并用胶水固定。
（3）用彩纸撕出小鸟头部，画出眼睛，用剪刀剪出小鸟嘴巴拼贴在嘴巴的'位置上。
三、结束部分
把制作完毕的小鸟放在鸟窝里，作品完成
中班美术活动—《搭鸟窝》活动反思
生活是美术教学的源泉，兴趣是最好的老师，本节活动我主要以下目标开展活动
1、情感目标：培养学生热爱自然、观察自然、创新生活的美好情感。
2、知识目标：了解不同小鸟有不同的窝，了解小鸟的画法及保护的相关知识。
3、能力目标：学会表现不同形态小鸟的方法，运用想象、创新的方法为小鸟设计一个家。
在展示图片时让幼儿在观察、比较中认识各种各样的鸟离；在欣赏、讨论中感受不同鸟离的美感及表现方法；在欣赏的同时，运用启发、想象，调动学生对作品创作的积极性。兵让幼儿体验用多元化材料展示不同的绘画风格。
美术教学设计 篇36
教学目标
1 学习点、线、面在绘画中的运用。
2 充分展开想象，用绘画、拼贴等多种手法为动物穿上迷彩服。
3 引导学生感受自然界中存在的美。
教学准备
1 让学生通过观察记忆或临摹画出自己所喜欢的动物的外形。
2 教师准备动物图片课件、运用各种方法和材料制作的范作若干幅、示范用纸版、颜料笔等。
3 学生准备作业纸、油画棒、水彩笔、橡皮泥、剪刀、胶水等材料工具。
教学活动
一、引导阶段
1 揭示课题
师：今天我们班里有一名同学的穿着很特别，他是谁呢？（全体学生都将目光投向那个穿迷彩服的男生）你到前面来好吗？
师：哦，真精神！为什么今天的——同学会显得这么帅气呢？
生：因为他穿了一身迷彩服。（师板书课题——迷彩服）
师：啊，是因为这身迷彩服让今天的——这么精神这么帅气这么令人羡慕。
2 引入新课
师：大家有没有兴趣来交流一下对迷彩服的认识啊？（有）。
生：上面有颜色深浅不同的色块；是军人在打仗的时候穿的；因为它的颜色跟周围的自然色彩一样，所以穿着它时不容易被敌人发现。
师：说的太好了，那么动物身上的花纹是不是也有这样的作用啊？（是）
师：同学们，春天已经悄悄地来临了，森林里的动物们要为迎接春天举办一场联欢会，他们都想穿上一件新颖别致的.迷彩服去联欢，于是悄悄地问我能不能请同学们帮忙设计一下，我想你们一定愿意帮助小动物们的是吗？
二、发展阶段
1 讨论交流
师：我们课前已经通过观察与记忆或者临摹的方式画出了自己喜欢的动物的外形图，现在就请同学们以小组为单位讨论一下这些动物身上有怎样的花纹，你们准备怎样为它们设计迷彩服。（学生分组进行讨论）
师：我们来交流一下大家讨论的结果，看看动物身上都有怎样的花纹。
生：瓢虫蝴蝶、身上有点状的花纹；猫、老虎身上有线状的条纹；奶牛、长颈鹿身上有不规则的块状斑纹等等。
师：同学们已经发现了，动物身上的花纹虽然很复杂，但是我们都可以用点、线、面来表现，对吗？
师：在我们教材的第10页和老师这里都有为小动物们设计好的迷彩服画面，请你们看一看，摸一摸，再讨论一下它们是用什么形式和手法制作的。
生生，师生交流讨论结果：以点的形式用亮纸粘贴的；以线的形式用橡皮泥拼贴的；以面的形式用油画棒画的。 （在汇报每一种之前先播放课件图片）
2 技法探讨
师：通过以上的观察与讨论我们知道了可以用哪些手法来表现动物身上的花纹呢？
生：绘画；剪贴。
师：我们的教材中还介绍了一种更加简单有趣的制作方法，我们一起来探讨一下好吗？
师生互动，探讨小结新的技法学习：学生口述，教师演示，明确新技法。
3 创作实践
师：现在我们已经知道了很多种手法来为动物设计制作迷彩服，那么快快伸出你的小巧手，开动你的小脑筋，选择你最喜欢的方法来为动物们穿上绚丽的迷彩服吧。
屏幕切换到第四张幻灯片—动物场景并播放轻音乐，学生作业，教师巡视指导。发现问题及时共同探讨解决，鼓励创新。
4 审美评价
陆续将所有完成的作业展示于黑板上。生生自评、互评、师生共同评价小结。
师：同学们真是心灵手巧啊，看，这么多动物都可以如愿以尝地去参加他们的联欢会了。听，它们在齐声说谢谢咱们呢！同学们，你们看到它们（师手指黑板上的所有画）想说什么呢？
生1：我为花蝴蝶设计的迷彩服还不够鲜艳，应该再加上一点红色就更好看了。
师：哦，你这么谦虚一定会进步很快的。还有谁想说说？可以到前面来指着说。
生2：我很喜欢这幅作品，他是用点来表现的，颜色搭配很和谐，感觉这只小瓢虫很可爱。
师：这节课同学们发挥了自己的聪明才智为动物们设计制作了许多绚丽多彩的花衣裳，把它们打扮得漂漂亮亮的去参加迎新春联欢会了，我们虽然有点累但心情怎么样啊？（高兴）因为我们不但帮助了别人自己也发现了很多美丽的图案原来就在我们身边，我们只要用心观察，注意积累就会有很多收获，就会创作出更精彩的作品来的。
三、收拾整理
宣布下课，整理用具用品。
课后拓展
试着将课上学到的本领运用到其他一些方面，如：衣服、桌布等等，看看你会得到什么意想不到的结果。
美术教学设计 篇37
【教学目标】
1、知识与技能：引导学生用团、搓、压等技能表现出动物的脸部特征，发挥学生的想象力和创造性。
2、过程与方法：激发学生活动的兴趣，愿意自主选择动物头型进行创作。
3、情感态度与价值观：培养学生对小动物的喜爱之情。
【教学重难点】引导学生用团、搓、压等技能表现出动物的脸部特征，发挥学生的.想象力和创造性。
【教学准备】
1、牧场的背景图。
2、KT材质的圆形、三角形、梯形头型的动物范例若干，圆形、三角形、梯形若干。
【教学过程】
（一）请学生参观牧场导入，激发学生的兴趣。
师：听说今天开心牧场有一场动物聚会，我们一起去看看好吗？
引导学生发现牧场里空荡荡的，怎么一个动物都没有呢？
（二）以猜谜语的形式一一出示范例。
1、师：噢，原来小动物们都躲起来了，让我们把它们请出来。
师说动物谜语，学生说对谜底师随即出示范例，并引导学生想象三角 形、圆形、梯形的还可做成哪些动物？
（1）圆圆脑袋长耳朵，红红眼睛白白毛，爱吃萝卜和青菜。（兔子：圆形头型）
（2）尖尖脑袋尖尖嘴，狡猾聪明注意多。（狐狸：三角形头型）
（3）头上尖尖角，说话“哞哞”叫，只把草当饭。（牛：梯形头型）
美术教学设计 篇38
教学目的：
1培养学生观察，记忆能力及绘画表现能力。
2，陶冶学生爱家、爱家人以至更爱自己的祖国的思想感情。
教具准备：
《家》的录像片断等。
教学重点：
让学生仔细观察自己的家庭环境，凭记忆选择一个最美的角度默画出来。
教学难点：
要扣紧主题，以一事一景来完成作品。
教学过程
-、组织教学。(注意检查学生学习用品)
二、导人新课：欣赏《家》的录像片断，导人新课。
三、讲授新课。
1
启发谈话：家是温寨和团圆的代名词。大家认真地去观察自己家里最美的一角，现在请几个同学来说说你家最美的地方在哪里?(客厅、卧室、书房、厨房、阳台……)今天，我们就是要把这些最美的地方画下来。(板书课题)
2
读画(出示范图，引导学生欣赏教材范图，分析作品中的构思和画面处理效果)9卧室的一角、客厅的一角、书房的一角、阳台上、我的小天地……
3，小结：从构思角度来看，一张画不可能画出家的全貌，我们可选择一景一事来表现。教材中的学生作品画的都是家里的某一角落或一个侧面，表现手法不同，但都从不同的角度较好地表现出《我的家》。
4作画步骤，边讲边示范。
①构思：即确定主题，选择角度。同学知道老师平时最爱写毛笔字，老师就画书房的一角。
②打稿：根据构思轻轻地把景物画出来，注意选择你认为最美、最人画的地方，要突出主体部分，详略得当。
③修改：注意画面构图，线条的流畅明了，富有童趣。
5饣鼓励学生大胆创作，既要有生活性，又要有艺术性。
四、学生完成作业，教师巡回辅导。
五、小结：
表扬画得较好的、有进步的同学，作业给全班同学观摩;同时也指出作业中存在的问题，让学生回去对照自己的家，修改一下，下一节课再给这幅画涂上色彩。
第二课时
一、组织谈话。
上节课，大家已经把自己家的一角初步画了一个o稿子，这节课，我们再稍作修改，涂⊥漂亮的色彩。
二、讲解上色方法，强调画面效果。
1，大家根据自己的意图，可用蜡笔、水彩、彩色水笔等涂色，做到上色自由，但又不失协调、美观、鲜艳的效果。
2.上色步骤：
①从整体人手，确定主色调。
②刻画画面主体，描绘美的`感受，使画面达到表情达意效果，进一步体现爱家的思想感情。
③结合主体，搭配好背隶颜色，使画面色彩协调、美观，给人一种美的感觉。
3，结合以上步骤，学生谈谈自己的体会和想法，教师进行小结，并鼓励学生大胆用色，表达美的感受。
三、学生上色彩，教师巡回指导。
四、讲评学生作业，表扬造型和用色较好的同学，对作业中存在的问题进行集体讨论，提出改进方法。
小学二年级美术教案:惠安小姑娘(立体纸工)
教学目的：
学习立体工艺的基本技法，以及简单装饰
的技能，培养耐心细致的良好习惯。
教学重点：了解闽南地区的民风民俗，进行"服饰
美"、"着装美"的审美教育。
教学难点：
训练学生的立体造型能力。
-、组织课堂纪律。
二、谈话导入。
1。谈话：福建泉州地区惠安女的服饰十分独特，令人
难忘。她们用大花头巾包裹头部，戴一顶_的
圆形尖顶斗笠，上衣短窄，露出腰部的肚脐，下
身是宽松的大裤管，当地人总结为"封建头、民
巨肚、节约衫、浪费裤"。
2.读画：本课制作小人偶的方法比较简单，用一个纸筒(卫生纸的内芯)、一个乒乓球就能组成惠安女的基本形，然后根据惠安女的服装特点用彩纸进行装饰。尤其要突出花头巾、短上衣，惠安女上衣的颜色以天蓝色、淡绿色、粉红为多，裤子则多是黑或其它深色调的。
3.制作步骤：(1)用白乳胶将乒乓球粘在纸筒上。
(2)用彩纸在纸筒上装饰惠安小姑娘的服饰，装饰时要注意上衣要短，还可以用银色纸做人偶的腰饰。
(3)用彩笔在乒乓球上画出五官，建议学生可画不同的表情。
(4)将一块三角形彩纸贴在小人物头部做头巾。
(5)鼓励能力强的学生做出不同造型动态的小人偶。
三，巡回辅导。要由计划，有步骤地进行，既要照顾全班同学，又要注意对个别同学的帮助。
四，进行小结。
美术教学设计 篇39
教学内容：
上海教育出版社四年级下册第8-9页
教材分析：
水墨画是中国传统绘画的代表，主要原料是水和墨。中国画中也常见水墨蔬果，许多中国画家运用简单的色彩及丰富的笔墨技法表现蔬果，传达生活情趣。
学情分析：
由于条件限制，本班学生从未接触过“水墨画”，不知道是我们国家传统的绘画，是宝贵的文化遗产。学生第一次接触，一定会感兴趣。
教学目标：
1、知识目标：认识水墨画，初步了解中国写意画工具材料。
2、技能目标：学习中国画写意技法的笔法墨法，色法。学习画蔬菜水果，培养手脑协调能力。
3、情感目标：感受传统绘画的魅力，发展学生形象思维能力。
教学重点：
学习用水墨画蔬菜。
教学难点：
用笔、用墨、用色的方法的掌握。
课的类型：
造型表现
教学方法：
示范法
课时：
1课时
教具准备：
水、墨汁、宣纸、国画原料
教学过程：
一、问题导入
师设问：以前画水果，同学们都用什么来画的多？（学生回答） 引入新课题：今天我们学习用一种新的画法来表现水果。（板书课题：4、水墨蔬果）
二、新课教学
1、欣赏大师作品。
教师介绍几位著名的花鸟画大师：齐白石、王森然。让学生谈谈喜欢哪一位大师的作品？并谈谈自己的想法。
2、教师带领学生欣赏示范作品，说一说自己对作品的理解，从中又什么收获？学生自由发挥，教师适当讲解用墨用笔用色的妙处，使学生明白正确的方向。
3、教师示范
教授笔法、墨法、上色方法。（白菜、丝瓜）
4、学生临摹作品。（课临摹课本上的，也可临教师画的） 教师将示范画一一挂出来，让学生选择临摹 教师巡回指点。（重点注意水分的多少）
5、展示评价
展示学生的作品，师生共评，从造型、墨色、笔法、色法等方面。
6、让学生谈谈这节课有什么收获？（学生的想法，对中国画的认识、学到什么等方面来说）
7、小结。
这节课，我们认识了水墨画是我们国家传统的绘画，是宝贵的文化遗产，我们不仅要学习，还要发扬光大。
三、作业
课后，又兴趣的同学，请你们展开想象画一幅水墨画，内容自由选择。
四、收拾整理
整理桌面，收拾工具和材料。
五、板书设计
水墨、蔬果
水墨画------ 中国传统绘画（水和墨）
欣赏王森《蔬菜》齐白石《葫芦》
教师示范
画白菜
学生临摹
课后反思：
国画是我国的国粹，是先人留给我们的宝贵遗产。让学生了解中国画艺术是很重要的，我觉得学生应该先认识中国画，了解什么是中国画，在从技能技巧的学习中了解中国画。
在教学时，我首先展开“欣赏”这一环节，介绍几位著名的花鸟画大师：齐白石、王森然。让学生谈谈喜欢哪一位大师的作品？并谈谈自己的想法。在进行示范画蔬果，最后让学生自己感受国画的魅力。通过这节课的练习，发现有极少数的学生，很快就掌握了中国画的`最基本的蘸墨、行笔技法，虽然造型不太准确，有些幼稚，但是能表现出中国水墨画的笔墨情趣，能表现出墨色的浓淡变化。大部分学生的作业，并不能表现出中国画的笔墨浓淡变化，有的作品都是圈涂出来的， 在宣纸上表达出自己想表达的事物，虽然与生活中见到的不一样，但是学生的学习兴趣很浓厚，这是教学的亮点。
从这节课来看，学生基础较弱，还是不能忽视教师的演示作用，这样可以让学生很直观的了解绘画技巧和绘画方法，但是还应该注意的是不能把学生教“死”了，因为有些学生掌握较快，应该发挥他的创造性。让学生在学习基本的绘画技法后，鼓励学生大胆的创作，从中体会一下中国画艺术的博大精深，了解中国画的笔墨情趣。临摹在美术教学中不可少，但是很容易就限制了学生的思维，所以应该把握好这个尺度。另外，我在这节课的时间安排上还有很大的不足，学生画的时间不够长，这样就不能充分的显示教学效果，不能很好的了解学生对知识的掌握。
美术教学设计 篇40
教学目标：
了解小学阶段绘画、手工工具的基本特点，知道使用工具的基本方法。运用看看美术工具，想想工具使用的方法，用工具来画一画，说一说自己是怎样使用的，并且寻找出每一个工具的特点以便于今后的学习。结合最后贴小红星的方法来评价一下这节4课的成果。激发运用尝试的愿望，逐步养成备齐工具、合理使用工具的好习惯。
教学重点：
认识小学阶段要使用的各类美术工具。
教学难点：
学会灵活运用工具的特点创作。
本节课是新生入学，他们对小学学习还很陌生。所以为了创造轻松愉快的教学氛围，首先肯定了他们在幼儿园的知识积累，告诉他们老师知道你们中有不少人是绘画小能手，这样他们感到有一定的自信，随后引出成为小能手的最基本的条件就是要有绘画工具，并且正确使用好每一种工具会使我们的作品更美丽。那么这些工具就是我们的好朋友了，用好朋友来带出对用过工具的回想和新工具的认识，让学生更好的进入到今天的上课内容中。从最基本的一张铅画纸开始，慢慢的展开，使整堂课有一个递进的过程。在了解了铅画纸的同时，告诉学生应该把班级姓名学号写在纸的右下角，把这个习惯从一开始就牢牢的记住，以便于今后的工作开展。运用实物投影展示各种工具，并且在投影中示范这些工具的用法，为后面的试试做好铺垫。看了老师的介绍，教师组织学生进行尝试，随便在纸上画画，涂涂。重点不在于画的有多好，主要是试试这些工具就可以了。这样的操作进行3到4分钟即可。让学生拿着自己的画纸到前面来给大家看看自己用的是什么工具，是怎样画的。对于学生来说这也是一次锻炼，以前都只要画，今天要说一说，这样的过程中使别的学生更快的了解了其它工具的运用方法。教师在学生说的`过程中恰到好处的进行一些指导，这样更体现了以学生为主体。学生说完以后，老师结合刚才展示的这些工具，运用媒体让学生观赏同样是一年级学生用这些工具画出来的画，让他们知道只要他们努力就可以画的一样好，激发他们上好美术课的信心。有了这些铺垫以后回过来继续完成刚才没有完成的那幅画，继续来试一试你们的工具。这样学生就能够清楚的知道自己接下来该怎样运用工具了。在学生绘画的过程教师配以轻松的音乐来因造愉悦的气氛。完成画后进行自评和互评，每人的纸上都有两颗五角星，一颗表扬自己一颗表扬你觉得运用工具最好的小朋友的纸上。这样的评价可以激励学生的学习兴趣，有一个积极进取的精神。评好后把你们的画贴在各自小组的展板上，展示一下。这样的展示满足了低年级学生好表现的特性。活跃了课堂的气氛。教师把剪刀、胶水和双面胶一并的介绍给学生，使他们知道这些手工工具也是我们的好朋友。最后在总结的时候要让孩子们知道每次课都要整理好自己的美术工具，保护好教室环境。学习习惯的养成要从刚开始的时候就要重视，这样的培养对于今后的学习会有很大帮助。
经过了这次教学使我深深的感受到学前准备期的重要性，为我们对于学生的了解奠定了很好的基础。也为学生今后的美术学习走好了信心的第一步。在整堂课中我感到同刚进入小学的学生接触还可以在语言上更儿童化一点，设计练习上也可以更童趣一些，这样可以更加的贴近孩子们的年龄特点，利于教学的顺利进行！
美术教学设计 篇41
教学目标
1、考察美术展览的筹备过程。
2、考察美术展览的内容与展览主题、展览名称的关系。
3、考察美术展览的布展方法。
重点：参观美术馆或画廊的最佳方式；美术馆、博物馆与画廊之间的区别。
难点：美术展览重的最佳展览方式。
教具参观时进行记录的工具，纸、笔、照相机或录像机。
教学活动过程
一、引导阶段：
介绍所参观展览的场所、内容和作者，使学生有一个初步的感性认识。浏览参观时，应对展览会有一个整体的印象。在整体参观的同时，帮助同学们分别选择参观的主要方向，如具体作品，作品的悬挂方式，作品与展览主题的关系，展览的宣传等。
二、发展阶段：
从展览的整体布置方面进行考察。包括作品内容、摆放位置、悬挂方式、展览路线等。
从展览的主体策划方面进行考察。包括展览作品与主题的`关系，展览布置与主题的关系，展览环境设计与主题的关系等等。
从展览的宣传方面进行考察。包括展览广告的设计制作，请柬的设计制作，说明书的宣传制作，宣传报道稿的撰写与发布方法等等。
三、收拾与整理：
由大家推选的几位同学担任即将举办画展的策划人，负责将大家的考察结果汇总，结合即将举办的画展进行展览文案的准备。
四、课后拓展：
为社区或家长的机关单位进行美术展览或其他展览的策划；为自己模拟设计一个个人作品展览进行策划。
能够使学生有目的的参观美术展览。
能够以自己的理解总结出所参观展览的意义和目的。
将考察的内容与即将举办的画展进行有机的联系。
美术教学设计 篇42
教学目标：
1、利用随意线条形成的各种图形充分的展开想象，进行添加，完成一幅有趣的画。
2、引导学生自主参与，通过欣赏以及相互交流、启发，激发学生的创作热情。
3、通过体验美术活动的乐趣，激发学生学习美术的兴趣。培养学生丰富的想象力。
教学重点：
学习利用随意线条形成的图形，想象、添画具象或抽象的形象。
教学难点：
巧妙结合已有图形的特点，添加成生动有趣的形象。
教学课时：
1课时
教学准备：
多媒体课件、图画纸、水彩笔、
教学过程：
一、情境导入
提示学生准备上课，集中注意力，准备好学习用具
同学们，你们喜欢做游戏吗？出示两幅连线游戏。（引出并出示课题：绘画游戏）
二、探究学习
1、师：我们在绘画时经常会利用到各种各样的线，你认识下面这几种线吗？
师出示：直线、曲线和折线。
师：你知道这些线的`名称吗？
设计意图：引导学生认识直线，曲线，折线
2、师:出示三角形和圆形，启发学生联想可以变化成什么？
设计意图：通过这个环节，训练学生对基本形进行大胆的联想。
师：出示不规则图形进行联想，它会让你想到什么？你也可以改变不同的方向去思考，看看分别像什么？
小结：同学们的想法都很奇特，不知道你们有没有发现，同一个图形，不同的同学有不同的联想，同一个图形换个角度就有不一样的发现。如果我们稍加添画，就可以将现有的图形变成一个有趣的画面。
3、出示并结合米罗的作品《鸟翅上滴下露珠，唤醒了眠于蛛网暗影中的罗莎利》引导学生想象。
4、师：出示课本中学生作品《奇妙的世界》、《布娃娃》师生共同赏析。
设计意图：通过欣赏作品，开阔学生的视野，他们在实践中可以更好的借鉴。
5、出示三幅线条勾画的图形，让学生对比讨论，你觉得哪幅分割的好？为什么？
（1）过于简单，不利于添画。
（2）过于复杂，不利于联想。
（3）分割恰当，利于联想添画。
设计意图：学生在随意中可能出现过密过疏的线条，通过比较教学可以解决这个问题，学生容易理解和接受。
6、教师示范画随意的线条、并在线条勾画出的图形上大胆联想，添加具象或抽象的形象。
师：谁能像米罗一样大胆幻想在老师随意画的线条中添加？
三、艺术实践：
师：我觉得大家能创作出更漂亮的作品来，有信心吗？那下面就让我们开始一场精彩的“想象大比拼”。比一比谁能巧妙的利用随意线组成的图形，添加出最生动有趣的形象。
学生：创作。
教师：巡视辅导。
教师辅导要点：
（1）随意形的疏密关系
（2）添加内容是否生动
（3）调整画面的整体感觉
四、欣赏评述：
1、展示学生作品，师生共同欣赏
2、学生互相欣赏，简单说出自己的作品内容。
3、教师评述优秀作业，引导学生给自己的作品起一个名字。
设计意图:通过赏析，训练学生的欣赏评述能力，并鼓励有所创新的作品，激发学生的创新意识。
五、课后小结
看，这些原本随意，甚至有些杂乱的线条，通过大家的联想、绘画，就变成了一幅幅漂亮的美术作品。难怪有人说：想象力是一切希望和灵感的源泉，看来只要你敢想、敢做，就一定能收获更多的惊喜和成绩。
六、课后拓展
欣赏生活中的奇思妙想。小结：生活中处处奇思妙想，让想象成为我们的伙伴，伴随我们成长，使我们的生活更加丰富多彩。
美术教学设计 篇43
教学目标：
1、认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点。认识和理解写意花鸟画与静物画、动物画的关系。
2、了解、学习写意花鸟画的基本表现技法。
3、结合写意花鸟画的特点分析其对居室装饰的影响。
教学重点：了解写意花鸟画的基本表现技法。
教学难点：认识和理解写意花鸟画的艺术特色和人文特点。认识和理解写意花鸟画与静物画、动物画的关系。
教学方法：示范演示、讲授、讨论
教学准备：
教具——欣赏用挂图;不同题材的写意花鸟画小品(图片)，与这些花鸟画小品题材相同的景物画和动物画作品(图片);悬挂写意花鸟画小品的居室图片;画写意水墨画所需的工具。
学具——课本;自己收集的中外美术作品图片;画写意水墨画所需的.工具。
教学过程：
一、组织教学：
引导阶段：中国花鸟在我国民族绘画中，有着悠久的历史和深远的社会影响，花鸟画早在唐代便独立成科，后经五代的“徐黄异体”和宋代院体派、文人画的推陈出新，使花鸟画得到了空前的繁荣和发展。明代以陈淳、徐渭为代表的一批画家，把笔线与书法结合起来，粗笔狂纵，豪放恣肆，开创了大写意画风的鲜明特色。清代的“四僧”和“扬州八怪”寄情于物，怪诞不经，强调个性化极强的个人风格，尤其是晚期的吴昌硕，他们都能熔诗、画、印为一炉，独树一帜，面目一新，影响了近百年的绘画发展。
如若每一位学生都能把握住花鸟画的发展脉络，仔细品味浩如烟海的艺术精品，认真感受每位画家缘物寄情的思想感情，审美能力自然随之而得到提高，崇高的民族自豪感油然而生。
二、新课学习：
1、作品欣赏：
(1)展示悬挂写意花鸟画小品的居室图片让同学们感受运用写意花鸟画小品装饰居室的效果。请同学们谈谈自己的主观感受。
(2)结合同学们的直观感受引入花鸟画小品的介绍，侧重讲述其人文特色，如独特的内容和诗、书的结合等。并以静物画、动物画相对照，请同学们结合居室装饰的特点谈谈自己的观点。
(3)结合同学们的观点，从不同文化的角度分析写意花鸟画小品与静物画、动物画的异同。
2、技法学习：
结合演示，介绍几种写意水墨画的章法特点和用笔用墨方法。
“画之气韵出于笔墨”。笔墨技法是中国画的核心所在，是构成中国画技法要素的基础。黄宾虹语“画重苍润，苍是笔力，润是墨彩。笔墨功深，气韵生动”。中国画是一种“线造型”为主的艺术，学习中国画首先要掌握的就是笔法与墨法。
A.笔法：中锋、侧锋、逆锋、拖锋
黄宾虹曾说“笔愈厚则神愈清。使笔要提得起，则缓处不妨愈缓，快处可更快，自然变化灵活，刚健中含有婀娜之致，劲利中带知厚之气”。
B.墨法：“墨分五彩”-----------焦、浓、重、淡、清
“墨着缣素，笼统一片，是为死墨。浓淡分明，便是活墨，死墨无彩，活墨有光”。初学画者，最难掌握是水与墨的比例，须经长期的探索和练习数量的积累才能熟练驾驭。
3、怎样画梅花：(以梅花为题，讲解示范梅花小品的画法)
枝干苍劲曲折，侧锋挫出，渐转中锋。注意：
枝干水份不要多。
花要圆、不露锋、花瓣墨色有浓淡。
最后点花心、花蒂。
三、临摹练习
以梅花为素材进行组合训练。练习过程中，要求学生仔细体会笔墨的应用变化，构图的基本常识和用笔墨造型的基本规律。
四、作业布置
完成以梅花为主要内容的写意画一幅。
要求:1.能运用几种国画的表现方法(如用墨、用色、造型、构图、题字等)来完成作业。
2.能表达画题的意境。
3.注意构图，画面要求完整，包括落款题字。
五、课堂小结：
理解掌握了基本的笔墨陈式后，还要经过一定数量的临摹练习，方能熟练应用;花朵五瓣是五福的象征，即快乐、幸运、长寿、顺利、和平。
梅花集高洁、秀雅、坚毅于一身，其色、香、韵、姿俱佳，特别是在水中孕蕾、雪中开花的品格，更为无数仁人志士所喜爱。古往今来有很多的文人墨客都留下了对梅的赞美之言。课后同学们可创作一幅小梅花小品，来装饰你的居室，学习梅的品质，奋发图强。
板书：写意花鸟画
1、中国花鸟的历史
2、技法特点：
A.笔法：中锋、侧锋、逆锋、拖锋
B.墨法：“墨分五彩”-----------焦、浓、重、淡、清
3、梅花的画法
美术教学设计 篇44
一、教学目标
知识与技能：了解戏曲的艺术特色、品貌及剧种。认识其作为历史悠久的综合舞台艺术样式的发展历程。
过程与方法：通过图片、故事及视频再现等手段，制作戏曲系列宣传小报。
情感态度和价值观：感受邻近色的美感，提高对色彩的感知度，学会运用邻近色表现生活的情趣。
二、教学重难点
【重点】
了解戏曲的艺术特点，掌握戏曲与美术的关联性。
【难点】
创作特色鲜明的戏曲题材美术作品，体味戏曲与美术的艺术衔接。
三、教学准备
多媒体课件、戏剧的相关资料、京剧脸谱等。
四、教学过程
活动一：直观感知，导入新课
教师出示清代的云南四登古镇戏楼，面对翘角飞檐，建筑结构、造型别致的古戏楼，你能想到怎样的情景?
学生交流回答，揭示课题：《戏曲与美术》。
活动二：赏析作品，打开视野
1、播放《戏曲的历程》纪录片，提出问题：什么是戏曲?说说你知道哪些戏曲艺术形式?
学生回答，教师总结：戏曲起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。
2、欣赏京剧《贵妃醉酒》视频，你认为主人公想要表达的情感是什么?通过怎样的艺术形式来表现主人公的感情?
作品主要描写杨玉环醉后自赏怀春的心态，凸显杨玉环对皇帝的柔情。以外形动作的变化来表现这个失宠贵妃从内心苦闷、强自作态到不能自制、沉醉失态的心理变化过程。
3、展示各异艺术形式的戏曲艺术，《梁山伯与祝英台》(剪纸)、《三国演义》(年画)、霸王别姬(泥塑)。欣赏不同形式作品，你认为这些艺术作品的共同点是什么?试说戏曲与美术有什么联系?
学生回答，教师总结：展现内容均为戏曲桥段。突出了戏曲与美术密不可分的联系，作品运用不同的美术艺术手法塑造了一个个鲜明的戏曲人物形象，可见美术是戏曲艺术的承载手段。
教师追问：根据课前搜集及学习的内容，说说戏曲表演需要哪些“装备”?
学生回答，教师总结：脸谱：舞台演出时的化妆造型艺术。戏服：制作精良、凸显人物特征。舞台设计。空间、色彩。
活动三：实践练习，巩固提高
1、说说你家乡有什么戏曲?结合它的艺术价值说说为什么会受到人们广泛的喜爱?
学生讨论回答，教师总结：我的家乡是安徽，流行黄梅戏。黄梅戏载歌载舞，唱腔委婉动听，表演朴实优美，生活气息浓厚，受到了人们普遍的欢迎。具有很重要的精神价值，调节、改善、丰富和发展人的精神生活，提高人的'精神素质。
教师追问：美术家创作的戏曲题材的美术作品有什么特点?
学生讨论回答，教师总结：戏曲剪纸的常见颜色是红色，其色彩鲜明，人物神态、动作、服饰通过剪纸形式刻画的淋漓尽致，突出了剪纸艺术的趣味感，同时又是戏曲艺术传承的形式之一。
2、思考与练习
题目：你喜欢什么戏曲?能否在小组中学唱一小段?喜欢戏曲题材的美术作品吗?
小组为单位分工合作，了解、研究家乡戏曲或大家喜爱的戏曲;收集相关的图片和美术作品，拍照片，创作戏曲题材的绘画作品，写戏曲介绍、观后感、评论等;制作宣传小报，举办文化宣传活动。
3、展出学生作品内容，开展宣传评议活动。师生共同分享心得。
五、板书设计
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美术教学设计 篇45
孩子们，秋天到了，今天我们一起到大森林里去做游戏，好么?到了大森林里，请你们注意看看大森林里都有什么变化，我们就听着音乐，一起跳着舞走吧。"
活动目标：
1、享受创作的乐趣。
2、培养幼儿学习观察、学习探索、学习想象。
3、锻炼小肌肉的活动能力。
活动准备：
头饰、黄树叶、塑料袋、塑料盘、固体胶、彩纸、小筐、轻音乐、各种辅助材料、 布
置树林的场景
活动过程：
1、老师扮兔子妈妈，带领小兔子进入场景。
师："孩子们，秋天到了，今天我们一起到大森林里去做游戏，好么?到了大森林里，请你们注意看看大森林里都有什么变化，我们就听着音乐，一起跳着舞走吧。"
2、幼儿自由的在场地上观赏，可以捡起树叶观察，互相说说小树叶是什么样子的。(自由讨论)
-孩子们，你们都看到什么了?
-你想说些什么呢?
-你觉得小叶子象什么?
-你喜欢小树叶么?
-孩子们，你们看，小鹿和大公鸡姐姐也来了，她们有这么多袋子，我们一起动手，把小树叶收集到袋子里，请你们一边捡树叶一边数数看，捡了多少片小叶子。
(请配班老师帮忙把袋子发给幼儿，一起听音乐捡树叶)
3、师："孩子们，你们真能干，捡了这么多的小树叶，我知道你们都累了，我们来这边休息一会吧。(幼儿围坐成半圆)孩子们，你们看，我也捡了很多的树叶，可是你们看我的树叶变成什么样子的.了?(出示碎树叶)小树叶怎么会变小、变碎了呢?你会把小树叶变小么?怎么变呢?(幼儿个别示范，回答)
4、师："刚才你们想了很多好办法，那我们就来试试看，看看哪种办法最好，能让小树叶很快就变小，我们一起来做吧。"(幼儿尝试用搓、捏、挤、揉、压等多种办法，提醒幼儿要一只手捏紧袋子的口，别让小树叶从袋子里溜出来)
5、-孩子们，你们真聪明，我看到你们把小树叶都变的很小很小了。你们手里的小树叶还可以做什么呢?动动脑筋，想想看。
师："你们猜猜我用小树叶做的是什么?(展示电脑抽象画)
你想用小树叶做漂亮的画么?
你想做什么呢?
这里有一些固体胶、彩纸、、油画棒和一些你可能用得上的毛线、彩色皱纹纸和扣子，现在就带着你的小树叶用这些材料做一幅美丽的画吧。
6、请教师协助把树叶倒入塑料盘中，幼儿用小树叶做创作画，教师巡回指导。(放轻音乐，幼儿创作)