酷文轩整理的《茶馆》读后感（精选48篇），希望这些优秀内容，能够帮助到大家。
《茶馆》读后感 篇1
可以说《茶馆》是老舍先生的一部传世经典之作，我们从这个小小茶馆的兴衰也可以侧面看出中国半个世纪的兴衰。小说里面每一个人物都各具特色充满了个性，简单的一个茶馆我们看到了朝代的更替，看到了社会的各个阶层人物的生活状态。
文中茶馆的老板王利发，其实算是一个处事比较圆滑的人，他要求的'不多只要他的小茶馆可以好好地经营，但是在故事的结尾他也是落得一个悲剧收尾。
其实这是关于一个时代的悲剧，不管是面对清朝的灭亡前那些封建制度的压迫，还是民国初年社会的动荡不安，还有解放初期的内战，茶馆都是坚强的存在着经营着，可是终究还是敌不过现实的残酷打击，悲剧是注定的结局。
关于茶馆最大的感触就是社会最底层人民的悲惨生活，无论怎么说受伤害最大的还是这些底层的人民群众们，里面也有冲有爱国的旗人常四爷和一心想着实业救国的秦二爷，可是他们都被悲剧的打压了，就是大多数人的愚昧无知麻木不仁才导致了清朝的灭亡，让当时的中国被列强欺辱。
还有文章中的各种小人物的各种性格的描写也是十分的传神，可以反映出当时黑暗的社会背景下人们的思想状况。没有充满民族正义感的国民的话中国这个泱泱大国是不能真正的站起来，老舍的描写让我们看到了那个时代的悲哀，只有记住那个时代的痛苦才可以走好现在的发展之路。
《茶馆》读后感 篇2
老舍先生创作《茶馆》时，是政治清明的好时候，他写出了了如此有力度的作品，读来令人回味。
《茶馆》叙述了清朝末年，民国初年，以及抗战结束的三个时期一家大茶馆的变迁，以此来表现19世纪末以后半个世纪中国的历史变迁。老舍除此之外还经历了新中国这一时期，他的这部文学作品可以说是对时代的总结从他的这种宏大叙事中能感受到老舍先生的将自身生活经历与所处的环境紧密联合起来，用自己的理解与感悟诠释这个年代的复杂悲凉，他的才思涌动，笔力雄厚可以被我们深深地所感知。
老舍先生对这篇文章的叙述动机，是来自于对建立现代民族国家的渴望，和对一个不公正社会的憎恶。刘麻子之死就是一个印证。刘麻子是一个坏人，他却不是因为他做过的错事而得到应有的惩罚，而是被人冤枉了，说他是逃兵，顶着这样一个八竿子打不着的罪名，读到这儿，心里有种说不出的感觉，同情他吗，他是坏人，不值得同情；不同情他吗，可他确实是被冤枉的可怜人。仅这一幕就能让我们知道军阀一贯草菅人命的作风，即使是像刘麻子一样的坏人，也应该有自己的生命权，他被冤死，只能说明军阀更坏，这个社会充斥着巨大的不公。而庞太监之死，则又是另外一种基调，充满了悲凉哀悯的色调。曾经是大权在握的宫廷大太监，改了朝换了代，大权旁落，没了势力就面临着被狠心的侄子们活活饿死的局面。他有权势时，是做过些见不得人的事，却被亲近的人如此对待，可能在今天的我们心里感受并没有那么强烈，但如果把他放在现在，想象一下，一位老人，他心力憔悴了一生，却不能拥有活下去的权利，他是多么的可怜悲哀啊。在这个时代我们想着这是如何如何的绝情，但在当时，似乎并没有什么，乱世之中，黑暗的社会里，好像只有麻木的人心。所以，这样的社会里满是不公正，亦满是老舍先生对此深深地憎恶，他也渴望真正的现代新民族国家得以建立，从这人吃人的社会中逃离出来，把它击碎，让每个人真正得到幸福。
有人说，老舍这篇《茶馆》的结构方法是新旧社会对比，这也是他的历史观。有人认为，这种新旧社会的对比是是旧时代的中国与新中国的社会对比，有人说，老舍这篇《茶馆》的结构方法是新旧社会对比，这也是他的历史观。有人认为，这种新旧社会的对比是是旧时代的中国与新中国的社会对比，老舍写这篇文章是主要是想让年轻人珍惜新中国的来之不易。但我对这个说法却不苟同。我认为这里的新与旧是民国于清朝为新，而于新中国为旧，是一种从不间断的新旧社会的交替，没有人说这是真正新社会的完整呈现，没有人说这是人民最满意的时代，我们以后继续发展繁荣的社会于那时的心中来说才是真正的新。再者，这种新旧之比是反向的，社会制度一幕比一幕进步发展，但民生状况却一幕比一幕沉沦。常四爷的一句“我爱咱们的国呀，可是谁爱我呢？”深深地戳痛了无数为国奋斗抗争在第一线的爱国人士，他们对新社会新国家的理想抱负，在一次次被打击消灭，知道自己也绝望了，在他们心里，再“新”的社会也只是一个空架子，充斥的只是更多的虚幻与沉沦。不过也正是如此，才构成了这部剧如此的张力。
《茶馆》这部剧早已超越了对新中国的歌颂，而是用人的生存际遇与命运沉浮去写社会变革，历史变迁。读来总是令人深思，想着过去，现在与未来。
《茶馆》读后感 篇3
旧社会的黑暗往往比我们想象中的要可怕许多，和现在比起来简直就是一个天上一个地下，而《茶馆》这本书很好的向我们诠释了这中间的天壤地别。
这本书的作者是老舍，他把人物的一言一行，一举一动描绘的淋漓尽致，把当时旧
社会的黑暗一一揭露出来，似乎看到的那些，就是自己曾经亲身经历过的这本书最重要的场景就是在当地有名的裕泰茶馆，他经历了好几代掌柜，早已将社会的黑暗、不公平和是非给看透了，每天来这里的都是有权有势的旗人，偶尔来几个到这里做生意的。
我印象最深刻的一个片段是：有一天，茶馆的生意正兴隆，王掌柜正忙着招呼两位很有地位的旗人，突然，来了一对母女，她们穿的衣衫褴褛，可见她们过的苦不堪言，掌柜本来想好好招待他们，但是因为今天生意正忙，达官贵人又多，不得不让小二将他们请出去，但那妇人就像受了惊似的，死活不肯出去。突然，她大声喊道：“谁能让我女儿吃的好，穿的暖，我就把她卖给谁！”天呐，可怜的母亲为了能让女儿过的好，不惜忍痛送走她，想必这个母亲是有多爱和多舍不得她的`孩子啊。
和他们对比一下，我们岂不是生活的太幸福了，他们在忍饥挨饿的时候，我们在嫌弃饭不好吃，他们受冷受冻时，我们还在埋怨衣服不漂亮。俗话说，没有对比就没有伤害，他们的生活，给了我们一记响亮的耳光，想想他们的日子，再看看我们的日子，他们有的，我们也有，他们没有的，我们还有。我们还有什么理由去埋怨社会，埋怨生活呢？
幸而，最后有一位好心人让那对母女吃上了饭。旧社会的黑暗，让我们明白了我们的生活是来之不易的，务必要珍惜现在的生活！
《茶馆》读后感 篇4
这部剧运用对京城中裕泰大茶馆里人们的谈话，体现了国家的兴盛衰败。从戊戌变法的失败到解放战争的前夕，时代的变迁让茶馆里发生的一件件小事变成了一部历史剧，而这部历史剧的主角当然就是茶馆掌柜王利发了。
王利发是个精明而正直的人，年仅二十岁就出来替早逝的父亲打理生意，他生在一个混乱的'、战火连绵的年代，最后正因不能忍受自己经营了几十年的茶馆被人强行霸占而上吊自杀。是啊，用戏中的话说，那是一个人们“一堆一堆给洋人送钞票”的日子，不少的人都当起了汉奸，个性是戏中的两代小人——刘麻子和小刘麻子。
先说刘麻子吧，他见利忘义，干着给人说媒拉线这种不正当的生意，不论双方愿意与否，只要有钱赚他就干，有时甚至还卖人儿女。在第一幕中，他竟然把一位生活贫苦的农民——康六的女儿康顺子以十两银子的价钱卖给了给了一个太监。
而刘麻子的儿子小刘麻子呢?他非但没有“改邪归正”，反而还“发扬光大”，要创办一个专给美国人带给女招待的“花花联合公司”，甚至想方设法霸占了王掌柜的裕泰茶馆，把它改成了一个“取得超多情报，捉拿共产党”的地方。
现如今，像这样见利忘义的人还在少数吗?有些奸商，为了谋求暴利，用偷工减料制成的东西来蒙骗消费者，甚至不惜搭上消费者的性命!
但是此刻，随着人们的意识不断增强，明白那些为祖国作贡献的好心人越来越多，这是让人们欣慰的一点。不管怎样，《茶馆》这篇局本让我受益匪浅，让我从中读出了一位语言大师的爱国爱民，善解人意。
《茶馆》读后感 篇5
《茶馆》里有的对白能引人一笑，但是这笑中更多的是苦笑，是无奈的自嘲。这些发笑的对白，要么出自那些被生活逼得走投无路的人无奈之下说出的无奈之话，要么就是那些令人厌恶的`角色的溜须拍马。笑过之后，不禁感到一丝悲凉——“人活着总得有条路走啊，可是哪有路可走啊!”愿为国家排忧解难的人们飘零四方，一辈子只想太太平平的老掌柜被逼上吊自杀，见风使舵溜须拍马毫无良心的人却有钱有势，不惜让别人用命来满足自己的私欲。打学生的老师追杀爱学生的老师，给官差两个洋钱就能免去杀身之祸，官差指谁就杀谁——“这什么世道啊?”
《茶馆》最后的一部分，三位气数将尽的老人碰在一起，回顾自己的一辈子，让人颇感心酸：心怀浩然正气的常四爷干了一辈子的活却“一事无成”，心怀实业救国理想的秦二爷耗了四十年心血建的工厂“拆了”，安分守己的王掌柜“做了一辈子顺民”，到了让人赶出自己开了50年的茶馆。这就是“爱国”“顺民”的“下场”
《茶馆》读后感 篇6
放暑假在家，每晚跟爸妈一起守在电视机前等待中央八台播出的电视剧版《茶馆》，虽然我是从二十几集才开始看的，但看了一集就被深深吸引住了。最近，经典文艺作品的翻拍版往往令人，如新版《三国》、新版《红楼梦》等，但这部《茶馆》却异军突起，在观众中赢得了非常好的口碑。究其原因是导演编剧和主创们对老舍先生原作的用心理解，忠于原著的精神，但并不囿于原著的框架，进行了创造性的改编和再现。《茶馆》原著最本质的精神是“形喜实悲”，是对这个无比颠倒和荒唐世道的无尽嘲讽正如老舍先生在创作时所言“想要写一部最悲的悲剧，其间回荡着无耻的'笑声”。除此之外，老舍先生作品的魅力也在于其文字和人物中透出的浓厚的老北京韵味，以一种黑色幽默的方式刻画了那个年代老北京风俗、人情、政治的方方面面。应该说在这两点上，电视剧版的《茶馆》把握的非常到位，没有糟蹋经典。
但仍有美中不足之处，特别是后5、6集其精彩程度明显大打折扣，有强弩之末之势，为了凑集数而拉长了故事情节，反而使整部剧的艺术性和观赏性受到和减损。另外，茶馆大掌柜王利发的妻子被美国大兵的吉普车撞死这一情节设置值得商榷，编剧似还未跳脱出五十年代初反帝主义和过激民族主义的巢窠，于目前国际化和现代化的社会氛围不太合适。
此外，有关庞太监的后人登基的情节也显得不伦不类，试想当时已是1946年，国共两党激烈交战之时，国民党政权已风雨飘摇，身为国民党宪兵队长的沈处长怎么会幼稚到在当时搞复辟，如果是为了以此吸引共产党地下党人自投罗网，剧中也未作清楚的交待，令人看了感到可笑，却摸不着头脑。总体来说瑕不掩瑜，这部《茶馆》应该是今年中国电视荧屏上的优秀作品，大众的口碑说明，群众的眼睛是雪亮的，相比依赖明星、炒作、华而不实的布景，用心写故事，贴近社会和人民心声的作品才能焕发持久的生命力。
《茶馆》读后感 篇7
茶馆是老北京随处可见，在那里彼此唠唠家常，谈天说地，再普通不过的一个地方了。但谁能想到就是茶馆竟能折射一个大的社会问题。老舍让一个平庸无奇的地方有了更深的意义。
老舍的写作手法与写作角度都是对一无二的。我认为《茶馆》虽一共只有三幕，但令人难忘，一幕一段，小而精，干练、简洁。剧情从清末一直到民国初年，再到国民党政权覆灭前期。在《茶馆》中我们所能感到的不仅仅是时代的变迁，更是一种历史的变迁。《茶馆》中巧妙地表现出了年代变迁与人物的`突出性格。尽管书中的“茶馆人”呆，三教九流不少，但正是这些小人物在文章中起到核心作用。《茶馆》中那些小人物如：茶馆老板王利发，心不坏但胆小的松二爷，爱国情怀高的常四爷。在茶馆中没有几个人是掏心掏肺的人，听听！说得不是客套话，便是奉承话，我不懂，不懂老舍为何塑造这些人物，但不能不说从那些小人物的那些有“人情味”有“良心”的话中能让人感到世态炎凉呀！
在这本剧中“子承父业”，这是一句颇有讽刺意味的安排。剧中一幕幕向前走，那人们的装束也前卫起来了。西装革履，看那些黄皮肤黑眼睛的“西装同胞”们更让我看到中国的境况不容乐观。
从老舍那略带讽刺意味的话语中让人们了解到他的真情实感。读了《茶馆》这个剧本便了解了老舍处于那个年代的真实感觉，总体而论，《茶馆》无论从场景布置，人物性格塑造，语言的精炼程度，都可称之为一部不可不读的作品。《茶馆》可以作为现在许多剧本的榜样，老舍可以成为现在剧作家的楷模。
《茶馆》读后感 篇8
老舍说：“没有一位语言艺术大师是脱离群众的，也没有一位这样的大师是记录人民语言，而不给它加工的。”而《茶馆》作为老舍代表作之一，作品中人物语言是加提炼过的北京白话，让读者易于理解却又颇有深度。
在漫漫冬夜，捧一杯热茶，细细品着，感受老舍“清水出芙蓉，天然去雕饰”的语言，也是人间一大快事。
茶馆，在我眼里，便是当时社会的人情百态。剧作展示了戊戌变法、军阀混战和新中国成立前夕三个时代近半个世纪的社会风云变化。通过一个叫裕泰的茶馆揭示了近半个世纪中国社会的黑暗腐败、光怪陆离，以及在这个社会中的芸芸众生。
其中令我印象最为深刻的应该就是康顺子被迫嫁给庞太监的剧情了。许是年龄相仿的缘故，我对康顺子这个人物有着极大的共鸣。康六因贫困被迫卖女，而十五岁的康顺子却没有任何选择的余地只能嫁给七十几岁的庞太监。说是做妻子，但其实就是当牛做马，说打就打，说骂就骂的奴隶，我仿佛也能从这字里行间中感受到康顺子的无奈与绝望，流氓地痞横行霸道，农民生活痛苦不堪，更加理解到了当时社会的扭曲甚至可以说是毫无人性可言，也不禁庆幸与感叹珍惜当下我们美好生活的可贵。
现在我们的生活是和平美好的，没有硝烟，但这都是前辈们用鲜血换来的，我们应该感到感恩，而不是理所应当，自我堕落。
未来的生活或许会更美好，但这依赖于我们这一代的努力与奋斗。少年强，则国强。只有我们这一辈积极向上，才能迎来更美好的未来，不辜负先人的期望与鲜血。
再品《茶馆》，再看那些年代的不易与困难艰辛，却已是不一样的心境。
重读传统文化，共建美好时代。在漫漫历史长河中被洗礼，最终诞生了华夏女儿的独是一无二的中国传统文化，作为新时代的少年，我们应该传承优秀传统文化，来建设一个属于我们的新时代。
让我们铭记先人的付出与血泪，砥砺前行，创建更美好的未来！
《茶馆》读后感 篇9
老舍先生不愧为大家。他的文章总给人一种扎根土里的稳重感。初读他的书是《骆驼祥子》，如今又读《茶馆》，先生书里带着老北京味儿的语言和描写的底层群众的生活又一次给我留下了深刻的印象。
《茶馆》讲的是在新旧中国交替期间，以戊戌变法、军阀争战、新中国成立前夕三个时代为背景，通过茶馆这一典型文化聚集地发生的人生百态与风云变化。老舍以细致入微的观察和生动的描写带我们走进了那个光怪陆离的时代，接近那样特别的芸芸众生。
王利发是裕泰茶馆的掌柜。他是那个时代老北京市民的典型，世故圆滑，心眼不坏，但有一点自私和贪财。他可以说是裕泰茶馆的化身。他是懂得变通的，这一点，可以从裕泰茶馆的翻新和长存看出。他也是胆小怕事的，他不敢为了朋友出头，裕泰茶馆也一直贴着“莫谈国事”的纸条。然而纵然裕泰茶馆再改良，再翻新请戏台子请招侍，旧事物也走向消亡，最终裕泰茶馆被强占，王利发也上吊死去。
松二爷和常四爷是好友，都是裕泰茶馆的老主顾。他们的个性，从他们一出场就可以看出。“松二爷文诌诌的，提着小黄鸟笼;常四爷雄赳赳的，提着大而高的画眉笼。”松二爷是旧文人的典型，他爱国善良又胆小怕事，有那么一点点文采，但是不知道用到何处。常四爷健康正直，然而固执，不懂变通，所以在后期只能挑菜材上街卖，勉强糊口。
秦仲义是维新时期民族资本家的代表。他是有着实业救国愿望的'大心胸的人。他变卖祖产，耗尽心血，创办起不小的企业，自以为能使民富国强。然而在那个半殖民地半封建社会，民族资本主义的道路根本行不通。最终秦仲义的工厂在日本和中国的双重压迫下，被强行没收。一生爱国的秦仲义最终只落得个卖花生米的下场。
还有《茶馆》里的其他人物们，代表底层农民的康六，小妞和乡妇;代表顽固旧势力的庞太监，庞四奶奶;代表军阀势力的沈处长等人，他们一起构成了那个时代中国的社会。老舍先生把这些人物，三个时代高度浓缩在裕泰茶馆之中，使得《茶馆》这部话剧成为一个不可超越的经典。无怪乎曹禺先生曾说，《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。
1898年维新变法，1945年抗战胜利，中间大概近50年。50年发生了多少故事，数不尽的心酸。老舍《茶馆》的伟大之处，不仅在于它写尽了封闭的、妥协的、灰色市民的形形色色，点到了我们民族根性中最顽劣的一面，更在于他点明我们去深思在日新月异的社会如何自处，以及珍惜现在美好，谨记过去苦难。
《茶馆》读后感 篇10
已经忘记了第几次阅读老舍先生的《茶馆》了，但是每一次都是既有相同的感动，却又有不同的感受。 《茶馆》只是三幕剧，但是时间却跨越了近半个世纪，书中人物并不多，却囊括了当时世道上至皇帝太监下至流氓特务的三教九流，这些事情只发生在一间茶馆中，可是我们却能从中看到当时中国的缩影，不能不说这是老舍先生的功力，在他的笔下，每一个人物的选取都是具有代表性的，每一个角色都是鲜活生动的，寥寥数笔几句台词，却能让人起幽默沉痛之心，再看《茶馆》会发现这短短的作品是如此完整而完美，再多添一字而不可得，再减一字而不可为，可见老舍先生的文字能力。
同样的能力亦体现在《龙须沟》中，纵然《龙须沟》只是时代的产物，并无如《茶馆》一般超越于时代之上的魅力，却依然让人过目不忘。老舍先生曾经说过：我想写一出最悲的悲剧，里面充满了无耻的笑声。那么无疑《茶馆》做到了这一点。 《茶馆》是常看常新的，每次看都会给我不一样的感受，以前年轻气盛之时，最爱常四爷，因为他仗义执言，敢说真话，那一句“大清国要亡”在茶馆中回荡，他却也因此下狱，这次却更深切感受到王掌柜的'痛苦，尽管他善良擅于变通，想尽办法生活下去却不可得，老舍先生说过：最大的牺牲是忍辱，最大的忍辱是预备反抗。
而他的反抗不过是吊死在自家的茶馆中，最后与儿媳及孙女的告别都是如此仓促，思之令人泪落。而秦二爷与崔先生同样是不可忽视的存在，老舍先生塑造人物最妙之处就是寥寥数笔短短几句话，却勾勒出人物最鲜活的一面，秦二爷的实业救国之心，崔先生的心灰意冷，都让人不禁沉痛感慨，这其中呼之欲出的问题就是我们应该如何救国，或许老舍先生在《茶馆》中已经给出了答案，在那个泥沙俱下的时代，在那样的政府统治下，谁也没有办法救国，谭嗣同的死并未唤起大多数民众的觉醒，甚至唤不起他们的一点同情，拳乱来了又去了，普罗大众却依然生活在痛苦中，甚至比清末时亦有不如，就像书中所描述的一般，好人如王掌柜一般逐渐无立锥之地，只有穷凶极恶之人却生活得越来越好，在这本书中，作者不仅立意要探讨中国人的人性问题，也是在探究高于时代之上的社会问题。
《茶馆》读后感 篇11
这部剧运用对京城中裕泰大茶馆里人们的谈话，体现了国家的兴盛衰败。从戊戌变法的失败到解放战争的前夕，时代的变迁让茶馆里发生的一件件小事变成了一部历史剧，而这部历史剧的主角当然就是茶馆掌柜王利发了。
王利发是个精明而正直的人，年仅二十岁就出来替早逝的父亲打理生意，他生在一个混乱的、战火连绵的年代，最后因为不能忍受自己经营了几十年的茶馆被人强行霸占而上吊自尽。是啊，用戏中的话说，那是一个人们“一堆一堆给洋人送钞票”的`日子，不少的人都当起了背叛者，特别是戏中的两代小人——刘麻子和小刘麻子。
先说刘麻子吧，他见利忘义，干着给人说媒拉线这种不正当的生意，不论双方愿意与否，只要有钱赚他就干，有时甚至还卖人儿女。在第一幕中，他竟然把一位生活贫苦的农民——康六的女儿康顺子以十两银子的价钱卖给了给了一个太监。
而刘麻子的儿子小刘麻子呢？他非但没有“改邪归正”，反而还“发扬光大”，要创办一个专给美国人提供女招待的“花花联合公司”，甚至想方设法霸占了王掌柜的裕泰茶馆，把它改成了一个“取得大量情报，捉拿共产党”的地方。《茶馆》里的道理可真多呀！
现如今，像这样见利忘义的人还在少数吗？有些_商，为了谋求暴利，用偷工减料制成的东西来蒙骗消费者，甚至不惜搭上消费者的性命！
不过现在，随着人们的意识不断增强，理解那些为祖国作贡献的好心人越来越多，这是让人们欣慰的一点。不管怎样，《茶馆》这篇局本让我受益匪浅，让我从中读出了一位语言大师的爱国爱民，善解人意。
《茶馆》读后感 篇12
“那一天落山风吹过海洋，那呜咽声仿佛少年泪光。有多少人会打开窗，有多少人痴痴地望。那么蓝的月亮，那遥远的月亮！”一听到这一首歌，我就不由得想起那洒满了真诚的友情的一本书《月亮茶馆里的童年》。
童年是快乐的、童年是幸福的、童年也是幼稚无邪的，但是童年的时光是最令人难忘的！《月亮茶馆里的童年》里的小主人公天米和麦穗是一对很要好的朋友。在与老师、同学和邻居的相处中，经历了风风雨雨之后，她们更加深刻的理解了真正的友谊。虽然，她们两人最后还是各奔东西，但她们坚持通信长达3年，仍然是一对好姐妹，好朋友。
合上书，掩卷长思，我更加深刻理解了友谊的含义。正在上六年级的我，每每想到要与朝夕相处六年的好同学、好朋友分别，心里便惆怅的很，万分不舍！想想我的同学，我们在嘻嘻哈哈、打打闹闹，共同学习、共同进步中度过了一天又一天。虽然我们也时常闹闹矛盾，但是我们的同学情，我们的友谊却在一天天，暑去寒来中变的更加深厚了！在我生病的.时候，是同学们给我打电话问候我，是同学们到我家给我送作业，帮我补习；在我遇到困难挫折的时候，还是同学们帮助我、安慰我、鼓励我，给我战胜困难的力量和信心！我们来自不同的家庭，经过这几年的相处，我们虽有磕磕绊绊，但是我们已经融入了一个集体，成为要好的朋友。想到我们小学的六年学习生涯即将结束，我们会奔向不同的学校，但是我们的友谊仍不会改变！
童年在每个人的心里都留下了不可磨灭的烙记，不要长大了留下遗憾，那就让我们珍惜现在的所有吧！
《茶馆》读后感 篇13
几乎所有人都说《茶馆》是一位成熟的剧作家的成功之作。——题记
《茶馆》的故事全部发生在一个叫做裕泰的茶馆里。一部简简单单的三幕话剧，借助于一家普普通通的茶馆，将半个世纪的岁月浓缩，将许许多多符合时代特征的小人物涵盖，将一个国家在那些个特定时代的悲哀诉尽。
这部话剧主要讲述了老北京裕泰大茶馆在时代的变迁中逐渐走向破灭的故事。历经了清朝、民国、抗日战争胜利后国党统治时期的裕泰茶馆，在当权者和小人的谋划下最终被改成了“花花联合公司”。而一生守护着茶馆的王利发掌柜选择了在他的茶馆里自杀。《茶馆》该剧可以说是很现实，好人不一定有好报，而恶人不一定有恶报。解放前社会的黑暗、官员的败被裸裸地展现在读者面前，让人唏嘘不已。
先谈谈这幕话剧中的人物吧。老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明。每个不同的人物都代表了当时社会不同职业、阶级的不同群体。看似多达几十位的出场人物，却无一显得重复。王掌柜、常四爷、松二爷等等身世不同、个性显著的人物形象跃然纸上。只需读过一次，就能把各种人物的性格特点深深刻在脑中。例如裕泰茶馆的王掌柜，正如卷首老舍先生予其的定位一般：精明、有些私心而心眼不坏。通览全文，在我眼中他作为一个掌柜，很圆滑又显得软弱，遇事就给钱、说好话。
然而，在结局中他不忍看到茶馆被高官与小人夺取，默默地在后院自杀。这一情节，仿佛出乎了人们的意料，但仔细一想，又在情理之中，让人心酸不已。这么一个走着中庸之道的掌柜，却选择以极端的方式结束了自己的生命。老舍先生通过一个人物，以其行为与性格的强烈反差，反映了一个时代的悲哀，表达了作者对当时社会风气的讽刺与不满。
再谈谈这部话剧的特殊之处。《茶馆》的成功在于语言的成功和戏剧结构的`巧妙、严密。话剧全凭台词塑造人物，一个人的性格全体现于他的每一个字眼中。“语言大师”老舍先生的语言功力令人叹为观止。《茶馆》中每个人物的台词都有生活气息却意味深长。在戏剧结构上，《茶馆》可以说是“形散，神不散”。整部话剧虽年代跨度大，没有主线故事，但毫不显得零散难懂。老舍先生通过一个主要人物，从壮到老，贯穿全剧。这样，故事虽松散但有了连贯性。其次，故事中人物父子相承，虽然年代变化了，但每个人物所代表着的群体依旧存在，并随着时间的迁移有了细微的变化。令故事富有强烈的时代气息。最后，每个人物都扮演着自己的故事，同时又与各自所处时代密切关联。揭示了社会一角，展览了许多形形色色的人物的性格生活。
有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌。《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，而老舍先生仅仅用一些个小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。我想当你合上书本的一瞬，你会感觉到你和那些小人物一起度过了漫长艰辛的五十年。
《茶馆》读后感 篇14
人艺的剧院门口永远有着让人心驰神往的灯光。那五十年代的老式建筑发黄的外墙毛时代的字体组成的“首都剧场”四个字招牌，由于灯光的衬托显得格外熠熠生辉。夜幕降临了，周围的建筑，车流，行人，都没有它的光辉。王府井教堂在远处若明若暗。这是一个做梦的去处。走进大门，《龙须沟》的节目单整齐地码放在简陋木头桌子上，一人一份，免费自取。人艺是现在为数不多的节目单还能免费的剧场之一。二楼的皮沙发宽大得有点空旷，在沙发围成的天井中，老式的水晶顶灯光直射下来；剧场里面也是一样。
剧场永远是厚厚的红色帷幕。在当时看来很庞大的剧场，现在甚至比不上一个大学的讲堂。一层，二层，一层与二层之间的侧座，还有二层最后几排的学生票。但是，依然可以看见演员的脸庞，听清演员抑扬顿挫的台词。《龙须沟》首演的日子，是在56年前。正如导演顾威所说的一样，56年，半个多世纪了，那条沟早成了金鱼池。小妞 子要是活着，今年也该是七十高龄的妞子奶奶了。光看这出剧的名字，就让人觉得眼眶发红。帷幕拉开，仍然是这个50多年前的小杂院儿，才华横溢的程疯子唱着辛酸的单弦，三嫂还是那么泼辣，赵大爷和现在北京街头的任何一个老大爷一样有范儿……50年前的话剧今年首演的日子，正是1949年北平和平解放的.日子。看到一二幕之间两个党 派军队交 接的过场戏，雪花洋洋洒洒地落下，突然觉得这些年的事情并没有发生，那些人，那条沟，重回眼前，一如当年。
老舍的话剧经典之处在于生活化，可是现在的话剧连生活化都做不到。那些从网上扒了两个段子就想把观众逗乐的话剧都应该来好好学学，真正的话剧应该怎么写。56年的时光轻飘飘地过去了；灰烬在我们眼前反射着它的光。
《茶馆》读后感 篇15
《茶馆》是老舍先生写的话剧，这个话剧主要以一个茶馆为背景，有三个关键人物王利发、秦仲义、常四爷。
这个故事里我最喜欢的人物是常四爷，他是一个很正派、朴实、耿直并且有爱国情怀的满族人，这个人物在整个舞台剧中都是这样一个爱国的形象。读完茶馆，最让我印象深刻的是其中常四爷为松二爷买棺材一事。“盼哪，盼哪，只盼谁都讲理，谁也不欺侮谁！可是，眼看着老朋友们一个个的不是饿死，就是叫人家杀了，我呀就是有眼泪也流不出来喽！松二爷，多么好的人，饿死啦，连棺材还是我给他化缘化来的！他还有我这么个朋友，给他化了一口四块板的棺材；看（从筐中拿出些纸钱），遇见出殡的，我就捡几张纸钱。没有寿衣，没有棺材，我只好给自己预备下点纸钱吧，哈哈，哈哈！”这体现出他的侠义豪情，同时也很悲凉，他的那种落寞绝望，深深地印在我的`脑海里。就如这个话剧体现的一样，好人不一定会有好报，最后的常四爷穷困潦倒，他捡来别人撒的纸钱说是给自己将来的祭奠。记得第一幕他这样说：“我爱大清，我怕它完了。”，而现在他说：“我爱我们的国呀，可谁来爱我呢？”如此爱国之人，得到的却是友人的离世，如此爱国之人，得到的却是国家颠沛流离。如此爱国之人结局却是悲凉的。从常四爷的遭遇可以看出当时人民的苦难以及背后社会的黑暗。
诗人陆游曰：“位卑未敢忘忧国。”常四爷用他的实际行动来证明了这一点，尽管是社会底层的百姓，他也保持着他的正义。他相信正义，相信善良，他也相信美好。这也再一次应证了《茶馆》的悲剧性。越是善良，在这样一个黑暗的时代，越是无法生存。
“将，你完了。”是的，常四爷完了，整个国家也是，这是茶馆棋的残局，也是那个时代的残局。合上书，我心情久久不能平复，回望今朝，作为中学生我们，背负着国家的使命，我们应该热爱我们的祖国。“少年强则国强”，在将来，从一点一滴做起，从自己做起，做一个关心国家安危的有心人，为我们伟大的祖国做出贡献，下好这一盘棋。
《茶馆》读后感 篇16
茶馆，大家唠家常、谈天说地的地方。能想到它竟能折射出一大社会问题！除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍――一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放出生命的炫彩。最使我感到震撼的是：
剧本的结尾三个老人在舞台上“撒纸钱”“祭奠自己”，走投无路的王利发悬梁自尽，这是一个很有象征意味的结局，既是对旧时代的控诉，也是对之唱了一曲“葬歌”，弥漫着一种阴冷凄惨的氛围。
看出当时三个旧时代共同表现出的：政局混乱、是非不分、恶人得势、民不聊生的特点。
最使我受益的作品的语言。
一个大茶馆就是一个小社会。从社会上层到社会底层，形形色色的人物都在茶馆登台亮相，构成了一个展览式的“浮世绘”。他避开对重大历史事件的直接描绘，而是描述这些历史事件在民间的`反响，将之化入日常生活之中。
老舍对北平口语与旧北平人物心理的熟稔，使得他能三言两语就勾勒出一幅生动的人物肖像，制造出内在的冲突。
《茶馆》中的情景必然是以当时社会的背景，而当时社会决定了〈茶馆〉中突出的社会矛盾是社会的主要矛盾，这种社会面临的必然是革命。而我们现在所面临的社会矛盾是在中国强大的国力、稳定发展的新社会中出现，必然是次要矛盾，是可以解决的。所以中国的发展成就告诉我们对未来应充满信心！
《茶馆》读后感 篇17
《茶馆》堪称是中国话剧史上的经典，故事发生在清朝末年的一个名为裕泰的茶馆中。
茶馆里人来人往，汇集了各式各样的人物，由主到次，三教九流。这个大茶馆，便成了一个小社会。作者将这样的场景描写的绘声绘色，具有浓重的地方色彩。老舍把那老北平的韵味展现得淋漓尽致，人物特点鲜明，时间跨越了半个世纪，展现了茶馆在经历了清末戊戌维新失败后，民国初年，民党政权覆灭前夕三代的变迁。
另外，《茶馆》的成功我认为主要在语言，《茶馆》的'台词设计很到位，是人物形象活跃，富于个性，并且简练，意味深长远。
戏剧本身即综艺的一种，是由演员扮演角色，当众表演情节，现实情境的艺术。在这样的基础上，老舍所著的《茶馆》具有了强烈的社会批判精神。通常为使戏剧上具有冲突，很多作家都采用“三一律”，但老舍却打破陈规，而且同样取得成功。老舍用自己所轻车熟路的老北京往事，绘导了一出由往昔岁月和市井生活画面组合起来的社会大戏。
而《茶馆》也是堪称“中国戏剧史上空前的范例”。
《茶馆》读后感 篇18
前阵子，听到了有种新型教学叫“后‘茶馆式’”的，心中感觉非常好奇与新鲜，只感觉肯定是在一种很轻松地、无拘无束的氛围下，在茶馆里大家就某事高谈阔论。不过真很难想象在课堂上到底怎么开展教学呢？暑假里，我终有机会拜读了本市静安区教育学院附属学校校长张人利所著的《后“茶馆式”教学》一书。
本书中，张校长生动具体地介绍了后“茶馆式”教学的内涵及其精髓，并以各种教学例子来证明和阐述，非常令人记忆深刻——简单来说后“茶馆式”教学就是：读读、练练、议议、讲讲、做做！读读，就是在课堂教学过程中，教师引导学生自己读书，它是课堂教学的基础；议议，就是提倡学生自觉议论，主动探讨问题，这是课堂教学的关键；练练，就是学生将学到的知识，具体运用到教学实践中去，它是学生学习知识、巩固知识和形成技能的一条重要途径；讲讲，即是讲解、解惑，可由教师讲，也可由学生讲，变一言堂为群言堂，目的是培养学生的自学能力。
"后茶馆式教学"其主要思想有以下几点
第一：学生自己学得懂的，或者部分学生自己学得懂的，教师不讲。这一教学特征体现了“先学后讲”或“先学后教”的理念。当然，这个先学可以在课前，也可以在课上。这个先学，可以是学生先“读”，也可以是学生先“练”，也可以是学生先“做”，甚至是学生先“议”。同时，也体现了“讲是为了不讲”“教是为了不教”的理念。
第二：尽可能暴露学生的潜意识，尤为关注“相异构想”的发现与解决。不管学生的己有经验，没有学生的经验与文本的对话，仅有教师对文本的解读，这样的教学就是灌输。即使有的课堂教学有“暴露”，教师津津乐道的也是“闪光点”，而不是关注班中还有哪些“相异构想”。这一课堂特征的呈现，不但在于“暴露”，更在于解决。
归纳起来，后“茶馆式”教学的特点是:一个核心，“议”为核心;两个基本特征，学生自己学得懂的或部分学生学得懂的教师不讲，尽可能暴露学生的潜意识，尤为关注“相异构想”的发现与解决。教学方法更加多样，教学形式更加灵活，教学的价值取向更加明确。
教学有法，教无定法，我们应牢牢记住了张人利校长的一句话：“作为一个成功的教师在教学中往往只要你做到一点，只要改进一点，兢兢业业的改进一点，勤勤恳恳地改进一点，扎扎实实地改进一点，而这一点你坚持做下来，那你就成功了。”
《茶馆》读后感 篇19
茶馆，在我们眼中只是彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题！除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆依旧会是那样的平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那位大师便是老舍，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩，让它成为真正的艺术品，以幽默、风趣的语言，有力的讽刺度，深刻地体现了人们在旧社会时的生活、背景，深刻的讽刺了当时社会的黑暗，三个时代对人们的欺压，及三个时代统治的黑暗，真实地揭示了当时社会的真正本相。《茶馆》也成为了老舍个人漫长创作生涯中的高峰，也是五十六十年代剧作界的高峰，是前辈作家中少见的后期超过前期的高峰。
以老舍先生独一无二的创作手法，使全剧显得干净、简洁。它最突出的特点便是全剧仅有三幕，一幕一时段，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，是时间变迁，同时也是历史变迁。用人物来表现年代，同时又把年代作为人物表现的背景，二者相辅相成，使小小一茶馆成为中国旧时代的一个缩影，让人以看“历史剧”的眼光来评审。三教九流市场汇集地的茶馆，仍有几位核心人物始终贯穿其中，例如茶馆掌柜王利发，胆儿小的松二爷，十分爱国并胸怀正义常四爷等等。茶客间说的不是客套话便是奉承话，他们之间的谈话使人更能深刻的体会到世态炎凉。
《茶馆》中语言的精妙运用，同样让人印象深刻，尤其是第一幕里茶客的东一句西一句，左一下右一下。那都是北京语言的精华，都是近百年京都生活的沉淀。它们多彩而不杂乱，节奏明快又一气呵成。这使得第一幕成为全剧的高峰，后边两幕也是由第一幕而来，托着衬着第一幕构成整部戏。
可是，老舍先生的《茶馆》，并不像曹禺先生代表作《雷雨》一样，在舞台上演了半个多世纪，《茶馆》低调的很，仅有一个电影演员剧团，算是业余演话剧，排过，在郊区剧场也只演过一两场。因为《雷雨》写的是贵族家庭，而《茶馆》则是市井社会，三教九流，恰巧《茶馆》在上演时，更是由于作者老舍的原因被舞台“排挤”。可真的艺术，无论何时，都会散发光辉。此刻的《茶馆》已经成为人艺的经典保留节目，同时也在人们的心中扎下了根。
期望多年以后，我们也不会忘记那一句“我们吃午时茶去！”。
《茶馆》读后感 篇20
飞机落地蓉城，刚好读完。
先说书：引子和尾声两章极其精彩。开卷让人回想起《尼加拉》开头那个为荣誉而死的国王。只有人类学才能不断地为我带来这样的高光时刻。
这本书最好的写法其实是沿着引子写下去写成一本小说，然后接上结尾50年一梦回首。
中间11章有10章论述和1章结论，总体来说写得不怎么样，10章论述的安排铺陈没有新意，只是简单的史料罗列和分类，第11章强行升华做理论比较，可谓生搬硬套莫名其妙。据此，总的来说如果说王笛的想法是做一个哈贝马斯社会理论的经验研究，那无疑完成度是很差的。
王笛其实拿着一批相当有价值的材料，令我觉得尤其有理论空间的包括文化精英的删诗活动（那个叫《杀子报》的话剧太有意思了，我昨晚做梦甚至都梦到了）、袍哥帮会与地方自治、军阀期间四川的武装化、团练问题等等，深究下去都很精彩，但文中就平平带过了。
但以此指责王笛这本作品是失败的是无理的，因为为理论提供某种质料恰恰不是民族志的意义所在。民族志的活力和意义正在于那些理论系统无法统摄的细节。在这个意义上，民族志材料越是无法归置于什么理论之下，这些材料才越有价值。
我看来，《茶馆》真正的结论是那个尾声，作者最后亲自在1950年的蓉城降临，作为一个不可说的已知未来的见证者，他用这本书表达了对成都人最普通的共同生活的热爱和怀念，这种十分个人性的情感恰恰构成了《茶馆》的精彩及其意义，在这种情感面前，哈贝马斯什么的`真是毫不重要。
大概一个90年代的普通青年对这样的茶馆真是毫不陌生，对我自己来说，高中逃学去的网吧，大学隔壁寝的空座位，有灯之前的夜晚紫操，这些共同生活的场景才是日复一日的模糊岁月中最鲜亮的标点。
《茶馆》读后感 篇21
老舍用其独特的视角和手法使《茶馆》整部剧本的语言绽放生命的炫彩，让它成为真正的艺术品，以幽默、风趣的语言，有力的讽刺度，深刻地体现了人们在旧社会时的生活、背景，深刻的讽刺了当时社会的黑暗，三个时代对人们的欺压，及三个时代统治的`黑暗，真实地揭示了当时社会的真正本相。《茶馆》也成为了老舍个人漫长创作生涯中的高峰，也是五十六十年代剧作界的高峰，是前辈作家中少见的后期超过前期的高峰。
以老舍先生独一无二的创作手法，使全剧显得干净、简洁。它最突出的特点便是全剧只有三幕，一幕一时段，用人物来表现年代，同时又把年代作为人物表现的背景，二者相辅相成，使小小一茶馆成为中国旧时代的一个缩影，让人以看“历史剧”的眼光来评审。三教九流市场汇集地的茶馆，仍有几位核心人物始终贯穿其中，例如茶馆掌柜王利发，胆小的松二爷，十分爱国并胸怀正义常四爷等等。茶客间说的不是客套话便是奉承话，他们之间的谈话使人更能深刻的体会到世态炎凉。
《茶馆》中语言的精妙运用，同样让人印象深刻，尤其是第一幕里茶客的东一句西一句，左一下右一下。那都是北京语言的精华，都是近百年京都生活的沉淀。它们多彩而不杂乱，节奏明快又一气呵成。这使得第一幕成为全剧的高峰，后边两幕也是由第一幕而来，托着衬着第一幕构成整部戏。
希望多年以后，我们也不会忘记那一句“我们吃下午茶去！”
《茶馆》读后感 篇22
茶馆是老北京随处可见，在那里彼此唠唠家常，谈天说地，再普通不过的一个地方了。但谁能想到就是茶馆竟能折射一个大的社会问题。老舍让一个平庸无奇的地方有了更深的意义。
老舍的写作手法与写作角度都是对一无二的。我认为《茶馆》虽一共只有三幕，但令人难忘，一幕一段，小而精，干练、简洁。剧情从清末一直到民国初年，再到国民党政权覆灭前期。在《茶馆》中我们所能感到的不仅仅是时代的变迁，更是一种历史的变迁。《茶馆》中巧妙地表现出了年代变迁与人物的突出性格。尽管书中的“茶馆人”呆，三教九流不少，但正是这些小人物在文章中起到核心作用。《茶馆》中那些小人物如：茶馆老板王利发，心不坏但胆小的松二爷，爱国情怀高的常四爷。在茶馆中没有几个人是掏心掏肺的人，听听！说得不是客套话，便是奉承话，我不懂，不懂老舍为何塑造这些人物，但不能不说从那些小人物的那些有“人情味”有“良心”的话中能让人感到世态炎凉呀！
在这本剧中“子承父业”，这是一句颇有讽刺意味的安排。剧中一幕幕向前走，那人们的装束也前卫起来了。西装革履，看那些黄皮肤黑眼睛的“西装同胞”们更让我看到中国的境况不容乐观。
从老舍那略带讽刺意味的话语中让人们了解到他的真情实感。读了《茶馆》这个剧本便了解了老舍处于那个年代的真实感觉，总体而论，《茶馆》无论从场景布置，人物性格塑造，语言的精炼程度，都可称之为一部不可不读的作品。《茶馆》可以作为现在许多剧本的榜样，老舍可以成为现在剧作家的楷模。
《茶馆》读后感 篇23
《茶馆》是老舍先生的名作，是三幕剧的剧本。《茶馆》讲述了老北京裕泰大茶馆几十年间的跌宕起伏，历经清朝、民国、抗日战争胜利后国民党统治时期这三个年代。《茶馆》非常现实，好人不一定有好报，恶人不一定有恶报，充分体现了解放前社会的黑暗、官员的腐败。
老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明，这也是这个剧本的一大特色，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴、宋恩子、吴祥子等人物的个性特点都跃然纸上。只需读过一次，不必像上语文课那样细细品读，也能把各种人物的`性格特点弄明白。例如裕泰茶馆的王掌柜，他为人正直、不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱、说好话。茶馆的老主顾常四爷，他跟王掌柜一样，正直、不做亏心事，跟王掌柜不一样的是他比王掌柜要硬，骨子里有那么一股傲气，怎么也不肯低头，不肯让步。
读完《茶馆》，我体会到我们现在是多么幸福，那时候的很多孩子连一碗热汤面都很难吃上，而我们现在汉堡牛扒可以随便吃。那时的人们真是生不逢时，生活在那样一个黑暗的年代。
在《茶馆》里，我最敬佩的人还是常四爷，特别是他那种不向困难低头的精神。常四爷是满族旗人，在清朝时有份“铁杆儿庄稼”，不用干活就有钱拿。后来清国灭亡了，常四爷并没有像他的好朋友松二爷一样挨饿，而是自己去种菜卖菜，自食其力，不向困难低头。这种精神正是我们现在缺少的，由于生活条件优越，我们遇到困难就退缩，假如生活在那个年代，没有常四爷这种精神恐怕也很难在社会中生存。
《茶馆》里的道理可真多呀!
《茶馆》读后感 篇24
朱自清《扬州的夏日》写道：「北门外一带叫做下街，茶馆最多，往往一面临河，船行过时，茶客和乘客可以随便招呼说话，船上人若高兴时，也可以向茶馆中要壶茶或一两种小点心，在河中唱著、吃著、谈著，回来时再将茶壶和所谓小笼连价款一并交给茶馆中人。
茶社（扬州的茶馆称茶社）在扬州的历史相当悠久，最有名的富春、冶春等茶社大致都在清末民初开业。富春茶社曾以「魁龙珠」茶大获好评，据说是富春自行研制。采用浙江龙井、安徽魁针，加上富春自己种植的`珠兰。取龙井之味、魁针之色、珠兰之香，茶色清澈，解渴去腻。配上富春点心与佳肴，远近客人流连忘返。今天扬州的茶社仍供应「魁龙珠」，不知是不是当年真味。
今天著名的冶春茶社还是在北门外，沿河也有几家新开的茶社。不过今天的扬州茶社并不以茶闻名，而是以细致点心及扬州名点「大煮乾丝」闻名。这些点心如翡翠烧卖、千层油糕、三丁包等等，经过几代名厨改良、创新，确实口味极佳。不过茶社以点心闻名，似乎总有些遗憾。
扬州茶社大多数只有早茶时人声鼎沸，一到中午就门可罗雀，想尝尝著名的淮扬细点，还是得早点起床。 「早上皮包水、晚上水包皮」这句扬州俗语说的是扬州过去的悠闲生活，早上到茶社喝早茶吃点心，晚上到澡堂子泡澡。今天扬州著名的茶社多是外地游客，过去悠闲情致大概已烟消云散。
《茶馆》读后感 篇25
茶馆，大家唠家常、谈天说地的地方。能想到它竟能折射出一大社会问题！除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍――一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放出生命的炫彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家庭，父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱，父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一位慈善家资助老舍上学，使他受到了良好的教育。在老舍自身的不懈努力下，他渐渐小有成就，在这之后的创作过程中，儿时的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其平民出身也有密切联系。
同样，老舍的手法也是独一无二的，其中最突出的一点，便是全剧只有三幕，一幕一段，简洁、干净，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到民党政权覆灭前夕，与其说是时间变迁，不如说是历史变迁，人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。
老舍先生，无论您想传达什么给后人，至少《茶馆》让我们受益非浅，谢谢您留给我们如此宝贵的财富。
《茶馆》读后感 篇26
老舍茶馆中塑造的人物颇多，虽有主次，但依旧庞杂，这样的庞杂汇集在茶馆之中，流动的时间，流动的人物，三教九流之人，跟随着时代变迁而变化，只是唯一不变的是权力的压迫与荒唐。
茶馆中五十多号人物大致可分为两拨：一拨是以王利发、松二爷、常四爷、秦仲义为代表的被压迫者，他们大多善良淳朴，虽并非理想化的道德形象，但心眼不坏，不以迫害他人为生，更多的时候是被压榨的对象，面对压榨他们无力还击，在动荡的岁月里无奈而艰苦的存活；另一拨是一刘麻子、宋恩子、吴祥子、庞太监、巡警为代表的当权者，他们手握权势，在国难危急之时在其位却不谋其职，反敲诈勒索平民为自己谋取津利。可笑的是，王利发、常四爷、秦仲义等人一生求仁求义，在时代变迁中想方设法以心安理得的方式存活，以符合正常人性期望的方式游走于人间，他们完整的一生在悲剧中结束。而灭绝人性的、“吃人”的人，比如刘麻子、吴祥子却在小刘麻子等这些下一代继续绵延，甚至变本加厉。善良者带着他们的善良消失，恶霸将他们的恶继续传承。意味着责任的权力反倒成了作恶的凶器。
剧本三幕戏聚焦晚清时期、军阀统治时期、国民党统治时期这三个阶段在茶馆演绎的悲剧，不同于小说，剧本受舞台限制，无法像小说那样宏观展示时代生活，然而三幕戏中具体人物遭遇足以代表时代的悲剧：穷人迫于生计卖儿鬻女，官员对百姓敲诈勒索，物资匮乏贫穷饥饿普遍。悲剧中更是出现令人啼笑皆非的荒唐景象，如庞太监要娶妻生子，两个逃兵要共用一个妻子，庞四奶奶要当娘娘。荒唐与悲剧并存的时代到底是战争动荡的必然结果，还是权是被扭曲的人心利用的影响？或者二者兼而有之。
在老舍的茶馆中似乎有权势者大多是恶霸，自恃高位，不顾他人死活，甚至亲自酿造了他人的悲剧。在那个时期，人们对全市的印象便是“欺压”“鱼肉”，对他们的态度便是服从。这样的风气与氛围，让人不禁怀疑到底是权势刚好落入恶霸手中，还是在一个缺乏民主的政治系统下，权势之人被“熏陶”成了恶霸。
动乱的时代不是人性不堪的理由。生活艰难，但总有人选择以善意对待世界，权势带来的优越感总是容易蒙蔽人的眼睛，权与民的脱离不是权的措，是掌权者荒唐的选择。
《茶馆》读后感 篇27
扬州最著名的是茶馆，早上去下午去都是满满的。扬州茶馆吃的花样最多。坐定了沏上茶，便有卖零碎的来兜揽，手臂上挽着一个黯淡的柳条筐，筐子里摆满了一些小蒲包，分放着瓜子花生炒盐豆之类。又有炒白果的，在担子上的铁锅里爆着白果，一片铲子的声音。得先告诉他，才给你炒。炒得壳子爆了，露出黄亮的仁儿，铲在铁丝罩里送过来，又热又香。还有卖五香牛肉的，让他抓一些，摊在干荷叶上；叫茶房拿点好麻酱油来，拌上慢慢地吃，也可向卖零碎的买些白酒来喝。
叫茶房烫干丝是不可少的。烫干丝先将一大块白豆腐干飞快地切成薄片，再切成细丝，放在小碗里；用开水一浇，干丝便熟了；滗去了水，拨成圆锥似的，再倒上麻酱油，搁一撮虾米和干笋丝在尖儿，就成。说时迟，那时快，刚瞧着在切豆腐干，一眨眼已端来了。烫干丝就是清得好，不妨碍你吃别的。
接着该要小笼点心。扬州的小笼点心，肉馅儿的，蟹肉馅儿的，笋肉馅儿的且不用说，最可口的是菜包子、菜烧卖，还有干菜包子。菜选那最嫩的，剁成泥，加一点儿糖一点儿油，蒸得白生生的，热腾腾的，到口轻松地化去，留下一丝儿余味。干菜也是切碎，也是加一点儿糖和油，燥湿恰到好处；细细地咬嚼，可以嚼出一点橄榄般的回味来。这么着每样吃点儿也并不太多。要是有饭局，还尽可以从容地去。但是要老资格的茶客才能这样有分寸；偶尔上一回茶馆的本地人外地人，却总忍不住狼吞虎咽，最后总不免捧着肚子走出。
《茶馆》读后感 篇28
裕泰茶馆掌柜王利发，地地道道良民，作为一个创业者，兢兢业业，勤勤恳恳，无论政治舞台谁做主角，总能有一套独特的方法去应对。
他不像秦仲义一样对国家和人民心存有远大的理想和抱负；他不像常四爷一样刚正不阿，敢于同恶势力斗争到底；他没有孙二爷有雅兴和闲工夫去逗蛐蛐玩黄鸟；他不和刘麻子唐铁嘴等人一样坑蒙拐骗；为了茶馆，宋恩子和吴祥子等人勒索敲诈了他一辈子，他见人就作揖，见人就堆笑，奈何命运捉弄着王利发。
面对房东秦二爷催租金或涨租金或收房子的要求，他是点头哈腰，献媚乞怜，想尽办法去应对，这也倒是罢了，面对巡警和二德子这样的人，不给茶钱还要索贿，奈何不得，面对权贵，他是不敢怒也不敢言，为了茶馆能生存，他作为一个创业者，有理想，有积极性，一直改良，奈何改良，改良，越改越凉。
其实王利发何尝不是和我一样，我又何尝不和王利发一样，王利发在剧本中皱着眉，哆嗦着嘴唇，我何尝不也是如此，看着刘麻子和唐铁嘴喝着好酒，吃着大肉，泡一壶高的，宋吴二人凭借手中丁点儿权利索贿，一生短暂，其实王利发心中就是想把茶馆经营好，让妻子王淑芬和孩子们过上好日子，可是这个愿望他临死都没有实现，他经营茶馆四五十年，他看透了每个人的人心，他对社会各个阶层看的清清楚楚，明明白白，可是他没有变，他不是要清高，只是他认为喝茶就应该先给钱，他对社会抱有幻想，他总认为苦日子能熬到头，可是他最后为自己撒了纸钱，自己埋葬了自己。
有人会认为那个时代王利发的人生注定是个悲剧，就像骆驼祥子一样，是时代让他的'一生是个悲剧，其实我认为不是，王利发就是生活在咱们现在二十一世纪也会有那样的命运，只不过悲剧会以另一种方式上演。
我们生活在这个时代，像宋恩子和吴祥子这样的人没有吗？像他们这样的人少吗？我认为这种人有很多，而且他们和宋吴二人一样，心安理得，沾沾自喜。
我们这个社会像王利发一样的人有很多，未来像王利发一样的人还会有很多，老舍不忍，希望像王利发这样的人在他的话剧中结束命运，可是他贵为人民艺术家也没有办法，其实当老舍先生独自前往太平湖，在那里不吃不喝一整天，在深夜投湖自尽，已经说明了一切，没有人可以改变王利发这一类人的悲惨命运，没有人一个王利发能走出命运对王利发的安排……
既在江湖内，便是薄命人，既在江湖内，便是苦命人，珍惜我们所处的每个时代，用心去体会这个时代给我赋予的使命感。
《茶馆》读后感 篇29
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题！除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。同样，老舍的.手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到***政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。
老舍，无论您想传达予后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此的你面前，我只有说声:“谢谢！谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。
《茶馆》读后感 篇30
茶馆是爱茶者的乐园，也是人们休息、消遣和交际的场所。但是在老舍先生的笔下，《茶馆》变成了话剧史上的经典。 《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。故事讲述了茶馆老板王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来，为此他八方应酬，然而严酷的现实却使他每每被嘲弄。最终被冷酷无情的社会吞没。经常出入茶馆的民族资本家秦仲义从雄心勃勃搞实业救国到破产；豪爽的八旗子弟常四爷在清朝灭亡以后走上了自食其力的道路。故事还揭示了刘麻子等一些小人物的生存状态。
王利发是茶馆的掌柜，他心地不坏，对世间的苦难早已熟视无睹。他是个本分买卖人，希望社会安定，自个儿的生意也顺心点儿，可社会总跟他拧着劲儿来，他不敢跟社会较劲，只能俯首当“顺民”。但是，社会的魔掌越来越紧地卡住了他的脖子，最后无奈身亡。他的形象很有代表性，不坑人、不害人、逆来顺受、没有过高的要求，是当时小市民最普遍的心态，也表现出底层人民的愤怒。
秦仲义是个民族资本家。他凭着一颗报国之心，变卖祖业创建工厂，想实业救国。他耗尽40年的'心血办起不小的企业，觉得这样就足可以“富国裕民”。他错了，抗战刚结束，他的产业就被没收了。秦二爷痛心疾首，怨气冲天，半封建半殖民地的制度，帝国主义、封建寡头和官僚买办共同控制的国家经济形势，没让想实业救国的秦二爷实现愿望。这又一次批判了黑暗的统治者。还有许许多多的人物，松二爷、常四爷、二德子、刘麻子。他们代表不同的人物，但他们都反映了人民的苦难、愤怒、斗争。 老舍的《茶馆》让我看到了一段屈辱斗争的历史。铭记住这段历史，记住《茶馆》，让屈辱的历史不再重演。
《茶馆》读后感 篇31
茶馆，在中国极为常见，但却是一个很特殊的地方。茶馆几乎浓缩了整个社会的各种形态，并随着社会的变革而同步地演出着一幕幕的人间活剧。
这出三幕话剧中，共有70多个人物，其中50个是有姓名或绰号的，这些人物的身份差异大，有曾经做过国会议员的，有宪兵司令部里的处长，有清朝遗老，有地方恶势力的头头，也有说评书的艺人、看相算命及农民乡妇等等，形形色色的人物，构成了一个完整的“社会”层次。
《茶馆》的创作意图是十分清楚的，它通过“裕泰”的茶馆陈设由古朴→新式→简陋的变化，昭示了茶馆在各个特定历史时期中的时代特征和文化特征。开始时，茶客的弄鸟、吃茶、玩虫，虽有些略带古风的声色，但由于“侦缉”的出现及“莫谈国事”的纸条，一动一静，均产生着一种压抑的气氛。第二幕中，“裕泰”的生存，及茶馆设施的更新与场面的`收缩，无疑暗示着茶馆在这个矛盾不断加剧的社会中所作的抗争。茶馆中的“洋气”以及那张越写越大的“莫谈国事”纸条，则预示着更大的危机。到了第三幕，不仅“莫谈国事”的纸条写得更大，数目更多，而且旁边还有一张纸条:“茶钱先付”。这表明了茶馆已经到了入不敷出的地步，而“茶钱先付”“莫谈国事”显然反映了一种因果联系。
老舍以茶馆为载体，以小见大，反映社会的变革，是“吃茶”使各种人物、各个社会阶层和各类社会活动聚合在一起，如果没有“吃茶”一事，则茶馆中任何事情都将不复存在。正因为如此，老舍在剧中对北京茶馆文化也花费了不少的笔墨。如早先的茶馆里，除了喝茶，还有点心“烂肉面”可吃，一边喝茶，一边还可以做不少与茶无涉的事情;北京的茶馆也和江南茶馆一样，是个“吃讲茶”的地方;茶馆的老顾客是可以赊帐的，茶客也可以自己带茶叶来居坐;茶馆也是听书的好地方，说书人可以在此谋得一份生活的来源……
这类细节，给《茶馆》所要表现的主题，增添了一种真切的氛围。除了为表现主题服务之外，也展示了中国茶馆文化之一斑。《茶馆》的艺术价值不仅在于通过一个茶馆反映了一段历史时期的社会变革，同时也在于反映了社会变革对茶馆经济和茶馆文化的影响。
《茶馆》读后感 篇32
放暑假在家，每晚跟爸妈一起守在电视机前等待中央八台播出的电视剧版《茶馆》，虽然我是从二十几集才开始看的，但看了一集就被深深吸引住了。最近，经典文艺作品的翻拍版往往令人，如新版《三国》、新版《红楼梦》等，但这部《茶馆》却异军突起，在观众中赢得了非常好的口碑。究其原因是导演编剧和主创们对老舍先生原作的用心理解，忠于原著的精神，但并不囿于原著的框架，进行了创造性的改编和再现。《茶馆》原著最本质的精神是“形喜实悲”，是对这个无比颠倒和荒唐世道的无尽嘲讽正如老舍先生在创作时所言“想要写一部最悲的悲剧，其间回荡着无耻的笑声”。除此之外，老舍先生作品的魅力也在于其文字和人物中透出的浓厚的老北京韵味，以一种黑色幽默的方式刻画了那个年代老北京风俗、人情、政治的方方面面。应该说在这两点上，电视剧版的《茶馆》把握的非常到位，没有糟蹋经典。
但仍有美中不足之处，特别是后5、6集其精彩程度明显大打折扣，有强弩之末之势，为了凑集数而拉长了故事情节，反而使整部剧的艺术性和观赏性受到和减损。另外，茶馆大掌柜王利发的妻子被美国大兵的吉普车撞死这一情节设置值得商榷，编剧似还未跳脱出五十年代初反帝主义和过激民族主义的巢窠，于目前国际化和现代化的社会氛围不太合适。
此外，有关庞太监的后人登基的情节也显得不伦不类，试想当时已是1946年，国共两党激烈交战之时，国民党政权已风雨飘摇，身为国民党宪兵队长的沈处长怎么会幼稚到在当时搞复辟，如果是为了以此吸引共产党地下党人自投罗网，剧中也未作清楚的`交待，令人看了感到可笑，却摸不着头脑。总体来说瑕不掩瑜，这部《茶馆》应该是今年中国电视荧屏上的优秀作品，大众的口碑说明，群众的眼睛是雪亮的，相比依赖明星、炒作、华而不实的布景，用心写故事，贴近社会和人民心声的作品才能焕发持久的生命力。
《茶馆》读后感 篇33
几乎所有人都说《茶馆》是一位成熟的剧作家的成功之作。——题记
《茶馆》的故事全部发生在一个叫做裕泰的茶馆里。一部简简单单的三幕话剧，借助于一家普普通通的茶馆，将半个世纪的岁月浓缩，将许许多多符合时代特征的小人物涵盖，将一个国家在那些个特定时代的悲哀诉尽。
这部话剧主要讲述了老北京裕泰大茶馆在时代的变迁中逐渐走向破灭的故事。历经了清朝、民国、抗日战争胜利后国党统治时期的裕泰茶馆，在当权者和小人的谋划下最终被改成了“花花联合公司”。而一生守护着茶馆的王利发掌柜选择了在他的茶馆里自杀。《茶馆》该剧可以说是很现实，好人不一定有好报，而恶人不一定有恶报。解放前社会的黑暗、官员的败被裸裸地展现在读者面前，让人唏嘘不已。
先谈谈这幕话剧中的人物吧。老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明。每个不同的人物都代表了当时社会不同职业、阶级的不同群体。看似多达几十位的出场人物，却无一显得重复。王掌柜、常四爷、松二爷等等身世不同、个性显著的人物形象跃然纸上。只需读过一次，就能把各种人物的性格特点深深刻在脑中。例如裕泰茶馆的王掌柜，正如卷首老舍先生予其的定位一般：精明、有些私心而心眼不坏。通览全文，在我眼中他作为一个掌柜，很圆滑又显得软弱，遇事就给钱、说好话。
然而，在结局中他不忍看到茶馆被高官与小人夺取，默默地在后院自杀。这一情节，仿佛出乎了人们的意料，但仔细一想，又在情理之中，让人心酸不已。这么一个走着中庸之道的掌柜，却选择以极端的方式结束了自己的生命。老舍先生通过一个人物，以其行为与性格的强烈反差，反映了一个时代的悲哀，表达了作者对当时社会风气的讽刺与不满。
再谈谈这部话剧的特殊之处。《茶馆》的成功在于语言的成功和戏剧结构的巧妙、严密。话剧全凭台词塑造人物，一个人的.性格全体现于他的每一个字眼中。“语言大师”老舍先生的语言功力令人叹为观止。《茶馆》中每个人物的台词都有生活气息却意味深长。在戏剧结构上，《茶馆》可以说是“形散，神不散”。整部话剧虽年代跨度大，没有主线故事，但毫不显得零散难懂。老舍先生通过一个主要人物，从壮到老，贯穿全剧。这样，故事虽松散但有了连贯性。其次，故事中人物父子相承，虽然年代变化了，但每个人物所代表着的群体依旧存在，并随着时间的迁移有了细微的变化。令故事富有强烈的时代气息。最后，每个人物都扮演着自己的故事，同时又与各自所处时代密切关联。揭示了社会一角，展览了许多形形色色的人物的性格生活。
有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌。《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，而老舍先生仅仅用一些个小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。我想当你合上书本的一瞬，你会感觉到你和那些小人物一起度过了漫长艰辛的五十年。
《茶馆》读后感 篇34
《茶馆》是老舍先生的剧作之一，我读了之后有很多的感想。
《茶馆》的故事发生在清朝末期的北京，那个时期十分混乱，军阀混战、敌寇入侵，裕泰茶馆里却是热热闹闹，那里聚集了三教九流、各行各业的人，掌柜王利发为了适应当时革命的浪潮，不断改良茶馆的经营，把茶馆开了下去，但最终还是被军阀霸占，成了他的歌舞厅，王利发便上吊自尽了。
茶馆本是给人歇脚、喝茶的地方，在《茶馆》中，它被描述成一个缩小的社会，提鸟笼的有钱人、卖蝈蝈的穷人、算命的先生、专横无理的士兵、奸诈狡猾的商人都聚集在那里，人物描述得十分生动，有正直善良的王利发、常四爷，也有奸诈狡猾的刘麻子、吴祥子等，他们之间的交流与冲突都体现了旧社会的封建与腐朽，就像常四爷的经典对白：“我爱咱们的国呀，可是谁爱我呀。”
当时的社会局势动荡，人民生活苦不堪言，茶馆里每一天都有悲惨的事情发生，这让我体会到，我们能拥有此刻完美的生活，十分不容易，裕泰茶馆里的那些人，不正是为这样的生活而奋斗的吗？既然如此，我们更应当珍惜这幸福时光、好好学习，成为祖国的栋梁。同时也要不停磨练自我，就像裕泰茶馆的改良一样，理解失败、知难而上，这样才会更上一层楼。
这篇剧作也让我体会到了那时人们的生活与工作是多么困难，谈国事谈多了就会掉脑袋，他们能坚持下来十分不容易，使我更佩服劳动人民的坚忍不拔，我要向他们学习。
《茶馆》读后感 篇35
旧社会的黑暗往往比我们想象中的要可怕许多，和现在比起来简直就是一个天上一个地下，而《茶馆》这本书很好的向我们诠释了这中间的天壤地别。
这本书的作者是老舍，他把人物的一言一行，一举一动描绘的淋漓尽致，把当时旧社会的黑暗一一揭露出来，似乎看到的那些，就是自己曾经亲身经历过的这本书最重要的场景就是在当地有名的裕泰茶馆，他经历了好几代掌柜，早已将社会的黑暗、不公平和是非给看透了，每天来这里的都是有权有势的旗人，偶尔来几个到这里做生意的。
我印象最深刻的一个片段是：有一天，茶馆的生意正兴隆，王掌柜正忙着招呼两位很有地位的旗人，突然，来了一对母女，她们穿的衣衫褴褛，可见她们过的.苦不堪言，掌柜本来想好好招待他们，但是因为今天生意正忙，达官贵人又多，不得不让小二将他们请出去，但那妇人就像受了惊似的，死活不肯出去。突然，她大声喊道：“谁能让我女儿吃的好，穿的暖，我就把她卖给谁！”天呐，可怜的母亲为了能让女儿过的好，不惜忍痛送走她，想必这个母亲是有多爱和多舍不得她的孩子啊。
和他们对比一下，我们岂不是生活的太幸福了，他们在忍饥挨饿的时候，我们在嫌弃饭不好吃，他们受冷受冻时，我们还在埋怨衣服不漂亮。俗话说，没有对比就没有伤害，他们的生活，给了我们一记响亮的耳光，想想他们的日子，再看看我们的日子，他们有的，我们也有，他们没有的，我们还有。我们还有什么理由去埋怨社会，埋怨生活呢？
幸而，最后有一位好心人让那对母女吃上了饭。旧社会的黑暗，让我们明白了我们的生活是来之不易的，务必要珍惜现在的生活！
《茶馆》读后感 篇36
老舍先生的作品，大家都不陌生。例如：《骆驼祥子》《四世同堂》，今天，我来和大家聊一聊老舍先生的一部话剧——《茶馆》。
《茶馆》主要讲了北京一家小茶馆，从晚清到民国的生意变化，从兴盛到衰败的过程。侧面写出了统治者的凶猛与贪婪。
合上《茶馆》这本书，我脑海中出现了三教九流的人物形象。恭敬达官贵族的王利发，心狠毒辣的刘麻子、唐铁嘴，为人正直的常四爷……不得不说老舍先生将形形色色的人刻画得维妙维肖。
我不禁愤慨万千，当时的统治者竟然如此贪婪，旧时代的腐朽昏庸，老百姓的生活实在是苦不堪言。甚至当时买卖仆人，压榨人民是理所当然的，那时的'中国是多么黑暗！
我感慨万千，想想无数革命先烈为了今天我们的幸福生活，献出了宝贵的生命，我就热泪盈眶。我突然想起巴金《家》《春》《秋》中张蕴华的一句话：如果改革需要我牺牲，我愿意为改革出一份力！
我也十分庆幸，庆幸我出生在一个和平年代，一个幸福的年代。没有战争，没有图财害命的统治者，有的是鸟语花香的大世界，和一心为民的中国共产党。
老舍先生的《茶馆》让我受益匪浅，老舍先生不愧拥有“人民艺术家”的美誉，他的作品反映了人们的喜怒哀乐与国家的兴衰，实在让人敬佩！
《茶馆》读后感 篇37
《茶馆》只有三幕，却分别写了三个时段，通过形形色色、生动鲜活的人物命运的描写，反映了从戊戌变法失败到抗日战争胜利后国民党政权覆灭前夕近50年的变迁史，揭示了旧中国黑暗与腐朽，真实展现了当时广大人民群众苦难生活，突出了表现了分别“葬送了三个旧时代”这一主题。
在这三个旧时代里，广大人民群众无法摆脱封建主义、官僚资本主义、帝国主义三座大山的压迫，生活在水深火热之中。王利发是裕泰茶馆的掌柜，精明能干、谨小慎微、委曲求全、善于应酬，一个典型小商人形象，却无法逃脱自已破产、悬梁自尽的命运。常四爷是一个有爱国心的旗人，是统治阶级内部进步人士的代表，他正直、倔强、敢作敢为、富有正义感、乐于助人，最终没摆脱饥寒交迫、穷困潦倒的命运。秦仲义是出身于北京城大财主家庭，是民族资产阶级进步人士的代表人物，实业报国，开办工厂，最终因工厂被霸占而失败告终。
在这三个旧时代里，广大人民群众受封建腐朽思想的毒害最深。当自已深受其害的旧时代，只有对自已苦难的愁苦和愤恨，对人吃人的旧时代显得如此苍白无助。例如：王利发当唐铁嘴说：“感谢这个年月”，他也说：“这个年月还值得感谢”。常四爷在绝望时也喊道：“我爱咱们的中国呀，可谁爱我呢？”。对几千年来封建制度麻木和毒害可想而知了。
在这三个旧时代里，只有推翻旧社会，建立新社会才是中国的出路。话剧《茶馆》的第一幕，戊戌变法虽失败了，真实反映了封建专制制度腐朽吃人的本质，标志着民族资产阶级进步人士通过改良运动，拯救中国的梦想破灭。第二幕，军阀混战给广大人民群众带来增添了更沉重的灾难，军阀们为各自的利益，不顾人民的死活，更谈不上给中国带来光明的前途，也无法摆脱帝国主义对广大人民群众的疯狂掠夺，残酷欺压。第三幕，抗日战争胜利了，国民党腐败，不顾人民安危，卷入内战，并且使得广大人民群众继续遭受官僚资本主义盘剥，重新沦落灾难的深渊。因此，在当时的中国，推翻三座大山的压迫成为中国的唯一出路。封建制度，资本主义制度，在中国是行不通的，只有粉碎旧世界，建立新世界才会使中国广大人民群众走出苦难，过上幸福安宁的生活。中国共产党正是适应时代要求，代表着最广大劳苦人民群众的根本利益，完成了这一历史使命，建立社会主义新中国。
话剧《茶馆》反映的这段历史，是中国旧社会的缩影，是对旧社会的血泪控诉，使我们不能忘记过去旧社会广大人民群众所遭受的苦难，倍加珍惜中国共产党人和广大中国人民用鲜血和生命换来的、来之不易的幸福生活。以史为鉴，可以知兴亡，记住这段历史，激发我们坚定不移地坚持中国共产党领导下，坚持走中国特色的社会主义道路，以自已的实际行动，为建设富强民主文明的社会主义新中国而努力奋斗。
《茶馆》读后感 篇38
这部剧运用对京城中裕泰大茶馆里人们的谈话，体现了国家的兴盛衰败。从戊戌变法的失败到解放战争的前夕，时代的变迁让茶馆里发生的一件件小事变成了一部历史剧，而这部历史剧的主角当然就是茶馆掌柜王利发了。
王利发是个精明而正直的人，年仅二十岁就出来替早逝的父亲打理生意，他生在一个混乱的、战火连绵的年代，最后因为不能忍受自己经营了几十年的茶馆被人强行霸占而上吊自尽。是啊，用戏中的话说，那是一个人们“一堆一堆给洋人送钞票”的日子，不少的人都当起了背叛者，特别是戏中的两代小人——刘麻子和小刘麻子。
先说刘麻子吧，他见利忘义，干着给人说媒拉线这种不正当的`生意，不论双方愿意与否，只要有钱赚他就干，有时甚至还卖人儿女。在第一幕中，他竟然把一位生活贫苦的农民——康六的女儿康顺子以十两银子的价钱卖给了给了一个太监。
而刘麻子的儿子小刘麻子呢？他非但没有“改邪归正”，反而还“发扬光大”，要创办一个专给美国人提供女招待的“花花联合公司”，甚至想方设法霸占了王掌柜的裕泰茶馆，把它改成了一个“取得大量情报，捉拿共产党”的地方。《茶馆》里的道理可真多呀！
现如今，像这样见利忘义的人还在少数吗？有些_商，为了谋求暴利，用偷工减料制成的东西来蒙骗消费者，甚至不惜搭上消费者的性命！
不过现在，随着人们的意识不断增强，理解那些为祖国作贡献的好心人越来越多，这是让人们欣慰的一点。不管怎样，《茶馆》这篇局本让我受益匪浅，让我从中读出了一位语言大师的爱国爱民，善解人意。
《茶馆》读后感 篇39
这几天，我花了一些功夫在一本书上，书名叫——月亮茶馆里的童年。它的作者是殷健灵。这本书写得非常好。故事里的人物在作者的笔下栩栩如生，我不禁赞叹作者写的真是妙笔生花啊！
故事写的是一个农村小孩子——天米从小到大经历过的事情。天米是一个非常漂亮，文静，的小女孩。实际上，她比谁都热情，朋友非常多。她上小学时交了一个朋友叫麦穗，两人非常要好，形影不离；渐渐，学校转来一个小女孩叫廖廖，她又多了一个好朋友，三人在一起有说有笑，后来廖廖知道自己不是自己的妈妈亲生的，而是自己妈妈的妹妹的亲生女儿时，她考虑再三，回到了自己亲生妈妈的身边，居住地——大山里；从此，她们再也没有见面，后来她又见到了一个古怪的老太太——眉娘，渐渐产生了感情，可是眉娘的了肺癌，忍受不了寂寞和病魔的折磨，自己服用了大量安眠药，自杀了；她还遇到了自己班主任的'女儿——南南。这充满童真的南南患有心脏病，不幸去世了……可是，不管天米在这期间遇到哪每一件事，她都用一颗善良的童心去看待每一件事。
读完这本书后，我一直在想：天米的那一颗美好的童心是用多少金钱也买不来的呀，现在的人，小孩子，都失去了那一颗美好的童心。我们被每天的作业，工作中的压力冲淡了那颗童心的味道，我们现在都怀着一颗颗充满压抑的心。所以，我提醒大家：童心是多么重要啊！他家都知道忙这个字怎么写吧。对，就是一个竖心旁加一个亡字，意思是：你如果太忙了，心也就死了。现在去珍惜你那颗珍贵的童心吧！
《茶馆》读后感 篇40
茶馆是老北京随处可见，在那里彼此唠唠家常，谈天说地，再普通不过的一个地方了。但谁能想到就是茶馆竟能折射一个大的社会问题。老舍让一个平庸无奇的地方有了更深的意义。
老舍的写作手法与写作角度都是对一无二的。()我认为<茶馆>虽一共只有三幕，但令人难忘，一幕一段，小而精，干练、简洁。剧情从清末一直到民国初年，再到国民党政权覆灭前期。在<茶馆>中我们所能感到的不仅仅是时代的变迁，更是一种历史的变迁。<茶馆>中巧妙地表现出了年代变迁与人物的突出性格。尽管书中的?茶馆人?呆，三教九流不少，但正是这些小人物在文章中起到核心作用。<茶馆>中那些小人物如:茶馆老板王利发，心不坏但胆小的松二爷，爱国情怀高的常四爷。在茶馆中没有几个人是掏心掏肺的人，听听!说得不是客套话，便是奉承话，我不懂，不懂老舍为何塑造这些人物，但不能不说从那些小人物的那些有?人情味?有?良心?的话中能让人感到世态炎凉呀!
在这本剧中?子承父业?，这是一句颇有讽刺意味的安排。剧中一幕幕向前走，那人们的装束也前卫起来了。西装革履，看那些黄皮肤黑眼睛的?西装同胞?们更让我看到中国的境况不容乐观。
从老舍那略带讽刺意味的话语中让人们了解到他的真情实感。读了<茶馆>这个剧本便了解了老舍处于那个年代的真实感觉，总体而论，<茶馆>无论从场景布置，人物性格塑造，语言的精炼程度，都可称之为一部不可不读的作品。<茶馆>可以作为现在许多剧本的榜样，老舍可以成为现在剧作家的楷模。
《茶馆》读后感 篇41
老舍笔下的《茶馆》以老北京一家名为裕泰的茶馆的兴衰变迁为背景，向我们展示了清末戊戌变法之时到新中国成立前夕的风风雨雨及广大人民的生活百态。在阅读的过程中我深切地感受到旧中国那个动荡不安，黑暗腐败的岁月中人们生活的艰辛与无奈，感叹乱世中谁都不好过啊！
茶馆掌柜王利发一生规规矩矩，小心地经营着自己的茶馆，他老不忘记改良，不愿落在人家后头，最终却只能在自己待了一生的`茶馆里自缢。临死前他对孙女说:“这是我的茶馆，我生在这儿，也死在这儿。”读到这，我不禁喉咙哽咽，生活的大山，压得他最后只能用死这一极端的方式来反抗世道的不公。我在想，一个人该是到多么无奈多么无能为力时，才会选择以自杀的方式结束生命。可能就像王利发这般，一辈子勤勤恳恳，一滴一点地努力，不触犯他人，曲意逢迎，却依旧保护不了自己的茶馆，眼睁睁看着茶馆被人抢去却无能为力。
书中像王利发这般的苦命人多之又多。常四爷为人刚强，慷慨施舍他人，清朝灭亡后他能自力更生，更是及时解决王利发的燃眉之急，最后却无奈地发出“我爱我们的中国啊，可谁来爱我呢?”的感慨。秦仲义心胸开阔有抱负，企盼能进行实业救国，经过大半生的打拼，竟留下一句“有钱呐，就该吃喝嫖赌，胡作非为，可千万别做好事。”
茶馆里来自不同阶层形形色色的人，他们的世态人情，习俗时尚，真切自然地写出了那个战灾连年，天灾不断的社会里，底层人民生活的艰难困苦。戊戌变法时期，维新派推行新思想新主张，却不从根本上否定封建制度，皇权专制，广大民众哪有发言权利。军阀混战时期，政府只知争夺领导权控制权，却不顾人民安危，导致民不聊生人心涣散。在那个昏暗腐败的时代，正直淳朴，自强公正的人得不到应有的东西，卑鄙无耻的统治者及高官却总能仗势欺人为非作歹，世道如此不公，人民群众怨声载道，这样一个视人民群众如草芥的时代必然走向衰亡。
我很庆幸自己生活在这样一个人民当家做主、和平美好的时代，我更应该珍惜当下，展现新时代青年人朝气蓬勃的精神气，做一个有理想有本领有担当的热血青年。
《茶馆》读后感 篇42
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的.意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的光彩。
老舍的手法是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干净、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二，茶馆内三教九流各色人等真是不少，有几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。王利发(茶馆掌柜)、松二爷(胆儿小，人却不怀)、常四爷(正义之士、十分爱国、体格健康)，松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众中，要找出几个掏心掏肺的人还真不容易。彼此说的不是客套话便是奉承话。
《茶馆》读后感 篇43
《骆驼祥子》讲述的是旧中国北平城里一个人力车夫祥子的悲剧故事。祥子来到城市，渴望以自己诚实的劳动，创造生活。他怀着买车的信念，拼命的赚钱，就像是一个旋转的小陀螺。终于，祥子得到了梦寐以求的车，这辆车对于祥子来说，不知道是他磨破了多少双鞋换来的。可是命运捉弄人，车接二连三的被人夺走，祥子的梦想之火一次次的'熄灭。但祥子仍然不肯放弃，不断的振作起来，再度奋斗。在此，我不由地感动跟怜悯了，对祥子这坚持不懈，为梦想而拼搏的这股韧劲而感动；对祥子被悲惨的命运所折磨，而只能无奈地沮丧跟失望感到怜悯。这教育了我：要坚强的面对困难，失败了靠自己站起。
之后在从与虎妞的结合到虎妞最终死去的期间，使祥子的心灵深受打击。最终车卖了，虎妞死了，一切都化为了乌有，又如同刚开始般。一切的一切像用橡皮擦擦笔痕般，将一切都挥发了，只留下几条深深的印痕。而在祥子心中，深深的印痕却永远烙下了。祥子从此对世界充满了敌意，开始报复身边的所有人。从前讲义气的祥子，如今却开始欺骗自己的朋友、利用他们，把他们的一切都骗抢过来。他变得奸诈，甚至无耻。简直变了一个人，偷抢拐骗，只要能拿到钱，他什么都做得出。看了这些，我心头不禁得发酸、失望，还带着丝丝怒火。失望的是祥子没有坚持下去，最终被黑暗吞噬；愤怒的是以前这个老实憨厚的祥子如今却做尽了一切伤天害理的事，他自己却还是毫无悔意。
祥子在一次次的痛苦中挣扎，越陷越深，他渐渐的被黑暗所扭曲、吞噬。以前有抱负且满是骨气的祥子，现在只有对钱的贪念而已。在社会的黑暗与金钱的诱惑下，祥子没有了骨气。“钱会把人引进恶劣的社会中去，把高尚的理想撇开，而甘心走入地狱中去。”的确，祥子为了“生命”来争取钱，而“生命”跟“理想”中他选择了“生命”，因为只有“生命”才是穷人唯一可以选择的东西。这时穷人的命也许就像是枣核儿两尖头——幼小的时候能不饿死，万幸；到老了能不饿死，很难。这时，才真正体会到：人的命运不完全由自己掌控。故事主人公祥子以坚韧的性格跟执著的态度与生活展开搏斗，可最终，命运仍不费吹灰之力的摧残了祥子。
《茶馆》读后感 篇44
茶馆是爱茶者的乐园，也是人们休息、消遣和交际的场所。但是在老舍先生的笔下，《茶馆》变成了话剧史上的经典。
《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。故事讲述了茶馆老板王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来，为此他八方应酬，然而严酷的现实却使他每每被嘲弄。最终被冷酷无情的社会吞没。经常出入茶馆的民族资本家秦仲义从雄心勃勃搞实业救国到破产；豪爽的八旗子弟常四爷在清朝灭亡以后走上了自食其力的道路。故事还揭示了刘麻子等一些小人物的生存状态。
王利发是茶馆的掌柜，他心地不坏，对世间的苦难早已熟视无睹。他是个本分买卖人，希望社会安定，自个儿的生意也顺心点儿，可社会总跟他拧着劲儿来，他不敢跟社会较劲，只能俯首当“顺民”。但是，社会的魔掌越来越紧地卡住了他的脖子，最后无奈身亡。他的形象很有代表性，不坑人、不害人、逆来顺受、没有过高的要求，是当时小市民最普遍的心态，也表现出底层人民的愤怒。
秦仲义是个民族资本家。他凭着一颗报国之心，变卖祖业创建工厂，想实业救国。他耗尽40年的心血办起不小的企业，觉得这样就足可以“富国裕民”。他错了，抗战刚结束，他的产业就被没收了。秦二爷痛心疾首，怨气冲天，半封建半殖民地的制度，帝国主义、封建寡头和官僚买办共同控制的国家经济形势，没让想实业救国的秦二爷实现愿望。这又一次批判了黑暗的统治者。还有许许多多的人物，松二爷、常四爷、二德子、刘麻子……他们代表不同的人物，但他们都反映了人民的苦难、愤怒、斗争……
老舍的《茶馆》让我看到了一段屈辱斗争的历史。铭记住这段历史，记住《茶馆》，让屈辱的历史不再重演。
《茶馆》读后感 篇45
茶馆是爱茶者的乐园，也是人们休息、消遣和交际的场所。但是在老舍先生的笔下，《茶馆》变成了中国话剧史上的经典。读过这本话剧，我看到了中国那屈辱的历史，我看到了中国那斗争的历史。-
《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。故事讲述了茶馆老板王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来，为此他八方应酬，然而严酷的现实却使他每每被嘲弄。最终被冷酷无情的社会吞没。经常出入茶馆的民族资本家秦仲义从雄心勃勃搞实业救国到破产；豪爽的八旗子弟常四爷在清朝灭亡以后走上了自食其力的道路。故事还揭示了刘麻子等一些小人物的生存状态。全剧以老北京一家大茶馆的兴衰变迁为背景，向人们展示了从清末到抗战胜利后的50年间，北京的社会风貌及各阶层人物的不同命运。
在满清王朝即将灭亡的年代，北京的裕泰茶馆却依然一派“繁荣”景象：提笼架鸟、算命卜卦、卖古玩玉器、玩蝈蝈蟋蟀者无所不有。-
年轻精明的掌柜王利发，各方照顾，左右逢源。然而，在这个'繁荣'的背后隐藏着整个社会令人窒息的衰亡：洋货充斥市场、农村破产、太监买老婆、爱国者遭逮捕。
到了民国初年，连年不断的内战使百姓深受苦难，北京城里的大茶馆都关了门，唯有王掌柜改良经营，把茶馆后院辟成租给大学生的公寓，正厅里摆上了留声机。尽管如此，社会上的动乱仍波及茶馆：逃难的百姓堵在门口，大兵抢夺掌柜的钱，侦缉队员不时前来敲诈。-
又过了三十年，已是风烛残年的王掌柜，仍在拼命支撑着茶馆。日本投降了，但和美帝国主义又使人民陷入了内战的灾难。吉普车横冲直撞，爱国人士惨遭镇压，流氓特务要霸占王掌柜苦心经营了一辈子的茶馆。王利发绝望了。这时，恰巧来了两位五十年前结交的，一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷，一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷。三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着。最后只剩下王利发一人，他拿起腰带，步入内室，仰望屋顶，寻找安然了结一生的地方。
看呐，这多么让我们思考的历史，让我们铭记的历史！一百多年前的中国，被腐朽无知的清朝政府统治着。凶狠霸道的洋人侵略落后的中国，闭关锁国、自满轻狂、胆小懦弱的统治者压迫人民。中国人民在这种压迫下表现出不同的一面。
王利发是茶馆的掌柜，他心地不坏，却因为地位比赤贫阶层高出一截，对世间的苦难早已熟视无睹。他是个本分买卖人，希望社会安定，自个儿的生意也顺心点儿，可社会总跟他拧着劲儿来，他不敢跟社会较劲，只能俯首当“顺民”。但是，社会的魔掌越来越紧地卡住了他的脖子，最后无奈吊死。他的形象很有代表性，不坑人、不害人、逆来顺受、没有过高的要求，是当时小市民最普遍的心态，也表现出底层人民的愤怒。
秦仲义是个民族资本家。他凭着一颗报国之心，变卖祖业创建工厂，想实业救国。他耗尽40年的心血办起不小的企业，觉得这样就足可以“富国裕民”。他错了，抗战刚结束，他的产业就被政府没收了。秦二爷痛心疾首，怨气冲天：“全，全世界找得到这样的政府找不到？”半封建半殖民地的制度，帝国主义、封建寡头和官僚买办共同控制的国家经济形势，没让想实业救国的秦二爷实现愿望。这又一次批判了黑暗的统治者。
还有许许多多的人物，松二爷、常四爷、二德子、刘麻子……他们代表不同的人物，但他们都反映了人民的苦难、愤怒、斗争……
老舍的《茶馆》让我看到了中国的屈辱斗争历史。铭记住这段历史，记住《茶馆》，让屈辱的历史不再重演。
《茶馆》读后感 篇46
王利发是话剧中的主要人物，是裕泰茶馆的掌柜，他的一生反映了许多的底层人民的生活：勤恳、胆小、怕得罪他人、一心想做好自己的事。而王利发的结局是个悲剧，得知自己的店被霸占后，上吊自尽……这不禁让我想起了老舍笔下的另一个悲剧人物——祥子，从意气风发，雄心勃勃的`壮士小伙子，几经起落，变成了麻木不仁，苟延残喘的活死人。但是相比之下，王利发的死是悲壮的，他本可以和家人一起逃走，可是他坚持要和老裕泰同生同死。“这是我的茶馆，我活在这儿，我死在这儿！”这是王利发对家人说的最后一句话…王利发为了父亲留下的茶馆而死，为了不屈的信念而死，为了使时间定格在茶馆扔属于他的那一刻而死。他的一生是苦命的，年轻时接手了茶馆，苦心经营，讨好每一位主顾；中年时军阀混战，夹缝中求生存，辛苦钱全给了特务，大兵；老年时挨饿受冻，身着一件破棉袄，给自己撒纸钱。然而我相信他死时是欣慰的，他对得起他的老父亲，用生命去守住茶馆。
“再喝你一碗茶，再见！”三位老人的重聚首，互诉多年生活的不易，感慨时局动荡不安，社会的黑暗。常四爷携带的纸钱恰恰暗示了三位老人的结局。以茶相聚便以茶相送，饮尽最后一碗茶水，常、秦二位老人头也不回的走出茶馆，怕是最后一次走出这熟悉的茶馆，怎敢回头呢？既在江湖内，便各自保重罢了。
《茶馆》读后感 篇47
茶馆，在中国极为常见，是一个普通，但却是一个特殊的地方。《茶馆》的故事全部发生在一个叫的茶馆。茶馆的名字叫“裕泰”，象征着富裕和安泰，是一种对美好生活的向往和寄托。但是在当时这样的世界是不存在的。
一部简简单单的三幕话剧，借助于一家普普通通的的茶馆，将半个世纪的岁月浓缩，将许许多多符合时代特征的小人物涵盖，将一个国家在那些个特定时代的悲哀诉尽。
《茶馆》有着强烈的社会批判精神。绘导了一出由往昔岁月和市井生活画面组合起来的社会大戏。故事发生在清朝末年的一个名为裕泰的茶馆中，这个茶馆里人来人往，会聚了各色人物，一个大茶馆就是一个小社会，概括了中国社会的各个阶段，几种势力的尖锐对立和冲突，揭示了半封建，半殖民地中国的历史命运。
《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明，这也是剧本的一大特色，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴等人物让我印象十分深刻。王掌柜，为人正直，不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱，说好话；老主顾常四爷，同王掌柜一样正直，不做亏心事，但不同的是他比王掌柜硬，骨子里有那么一股傲气，怎样都不肯低头，不肯让步。
我最钦佩的还是常四爷了，钦佩他那种不向困难低头的精神。在清朝时，他有份“铁杆子庄稼”不用干活就拿钱。后来清国灭亡，常四爷没有像松二爷一样挨饿，而是自己种菜卖菜，自食其力，不向困难低头。到了民国时期，茶馆新开张时，松二爷，常四爷都去贺喜，常四爷虽然穿的没有那么体面，但他的精神面貌很好，面对政局的'混乱他还能放得下面子，这种精神正是我们所缺少的，在那个年代，没有常四爷这种精神恐怕很难生存。因为他是以一个单纯的方式出现在舞台上，他正义，爱国，实话实说。也许你觉得这个人太过于直肠子，不够圆滑，反而会给自己惹祸上身。但反过来看看王利发，他够圆滑了吧，可最后还不是一个死的下场。
曹禺先生曾说《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”，也有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌。《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，而老舍仅用了一些小人物的生存和死去，说明了年代的形形色色。他揭示了社会的一角，让我们觉得我们活在这个时代是多么幸福。
《茶馆》读后感 篇48
观看了北京人艺20xx年版的茶馆后，我对这部剧颇有感触。
整部剧分为三幕，分别讲述了戊戌变法刚失败，民国初年军阀混战，抗日战争胜利后，一共三个时期。以裕泰茶馆的兴衰存亡为线索，向观众们展示了各个时代北京各个阶层的三教九流的人物。
我认为这部剧的语言是一大特色。整部剧完完全全没有使用华丽的辞藻，甚至可以说没有任何有文采的句子。可这种充满着京味的，朴实的，口语化的句子正符合剧中每一个人物的'身份。下面我从王利发的两句台词来进行鉴赏。
“哎哟！秦二爷，您怎么这样闲在，会想起下茶馆来了？也没带个底下人？”这句是王利发见到秦二爷来茶馆时说的话。首先“哎呦”一词直接就显示出秦仲义在王利发眼里绝非等闲之辈。“您怎么”，“会想起”两词反映出了秦二爷这人可是“无事不登三宝殿”，此次一来必是有着他的缘故，短短两句话其实是王掌柜在暗暗打听秦二爷的来意，又刻画出王掌柜的惊和他的小心谨慎。最后的“底下人”也印证了秦二爷高贵的身份，王掌柜是“底下人”，秦二爷是“上等人”。秦仲义还没有说话，观众便对此人略知一二！
“您甭吓唬着我玩，我知道您多么照应我，多么心疼我，绝不会叫我挑着大茶壶，到街上卖大碗热茶去。”这是王利发回答秦二爷要收回房子时说出的话。从整体上看，这仅仅是我们日常生活中可能也会用到的话。但细细分析，却发现这普通的句子也不简单。开始一句一个您字，身份的高低贵贱就体现出来了，秦二爷是京城里有名的大财主，同时也是王利发茶馆的拥有者，王利发必然对秦二爷毕恭毕敬。句子中间“多么照应我，多么心疼我”是同一个意思，但是偏偏就是这个句子意思上的重复让王利发的谄媚显示了出来。句子最后就显现出来了方言的味道，这些个方言也正是让整部剧更真实形象的原因。整句话我竟然听出了王利发撒娇的感觉，他的意思是您是长辈，我是晚辈，长辈自然得照顾着晚辈。用这样的有点小俏皮的方式堵住秦二爷的口，不但能极致地体现出王利发为人处世的手段，还能吸引观众的眼球，勾起观众对剧中人物的喜爱。对于王利发来说，第一幕还有很多类似于这种句子的台词。这些个台词合在一起，一个处在社会底层的小市民，一个靠自己的双手养活自己的老实本分的生意人的形象就出来了。整部剧几乎每一句话都能照料到人物形象，人物关系，剧情发展，以及方言的整体风格，老舍在台词的构思上可谓是下足了功夫。